第一单元光辉的历程《游击队歌》教学设计 2024—2025学年人教版初中音乐九年级上册

第一单元光辉的历程《游击队歌》教学设计 2024—2025学年人教版初中音乐九年级上册 一、教学目标 （一）知识与技能目标 学生能够准确把握《游击队歌》的旋律、节奏与歌词，用富有弹性、轻快有力的声音有感情地演唱歌曲，生动展现歌曲的战斗风格与乐观精神。 深入理解歌曲中的弱起节奏、切分节奏和附点音符等节奏型，熟练掌握其演唱技巧，精准把控歌曲的节奏韵律。 清晰辨别并分析歌曲的曲式结构，明确各部分之间在旋律、节奏与情感表达上的变化特点。 （二）过程与方法目标 通过聆听、哼唱、视唱、分析等活动，有效提升学生对音乐要素的感知、分析与表达能力。 借助小组讨论、创意实践等形式，切实培养学生的团队协作精神、创新思维能力与艺术实践能力。 （三）情感态度与价值观目标 深度激发学生对革命历史歌曲的兴趣，显著增强学生对革命先辈的崇敬之情以及对历史文化的认知。 引导学生在音乐中感受游击队战士英勇无畏、机智灵活的战斗精神，有力培养学生的爱国主义情怀和坚韧不拔的意志品质。 二、教学重难点 （一）教学重点 全面掌握歌曲的旋律与节奏，精准表现出歌曲轻快、活泼且坚定有力的风格，以饱满的热情演唱歌曲。 清晰认识并熟练运用歌曲中的特殊节奏型，准确把握其对歌曲情感表达和战斗氛围营造的作用。 （二）教学难点 透彻理解歌曲的曲式结构及其在情感表达上的作用，能够清晰阐述各部分之间的内在联系与发展逻辑。 细腻处理歌曲中的节奏变化与情感表达，生动展现歌曲独特的战斗风格与丰富的情感内涵，使学生真正领悟歌曲所传达的精神。 三、教学方法 讲授法：系统讲解歌曲的创作背景、音乐知识等内容，为学生搭建知识框架。 欣赏法：通过播放高质量的音频、视频资料，让学生直观感受歌曲的音乐魅力，培养音乐感知能力。 演示法：教师亲自示范演唱技巧、节奏把握等，让学生更清晰地掌握学习要点。 讨论法：组织学生就歌曲的理解、感受、表现等进行讨论，促进学生之间的思想交流与碰撞。 练习法：安排学生进行演唱、节奏等练习，巩固所学知识，提升音乐技能。 四、教学准备 多媒体课件，包含《游击队歌》的音频、视频、乐谱以及相关的文字介绍，如创作背景、作曲家简介、音乐术语解释、抗日战争历史资料等。 准备钢琴或其他乐器，用于课堂演示和为学生演唱伴奏。 为学生准备打印好的《游击队歌》乐谱、练习纸及相关学习资料。 准备一些简单的打击乐器，如小军鼓、木鱼、沙锤等，供学生进行节奏练习和为歌曲伴奏。 五、教学过程 （一）导入 情境创设 播放一段激烈的战斗音效作为背景音乐，同时在多媒体上展示一组抗日战争时期游击队战斗的图片，如战士们在山林中隐蔽前行、伏击敌人、与敌人英勇搏斗等画面。 教师神情庄重地描述：“同学们，在那段艰苦卓绝的抗日战争岁月里，有这样一群英雄，他们没有精良的武器，却凭借着坚定的信念、机智勇敢的战斗精神，在敌人的后方开展游击战争，给侵略者以沉重的打击。他们就是英勇的游击队战士。今天，让我们通过一首歌曲，走进他们的战斗生活，感受他们的英雄气概。” 提问引导 教师提问：“看到这些画面，听到这样的声音，你们心中有怎样的感受？对游击队的战斗生活有哪些了解？” 鼓励学生自由发言，分享自己的想法和感受，引出本节课的主题 ——《游击队歌》。 （二）新课教学 歌曲背景介绍 通过多媒体课件展示，教师详细讲解《游击队歌》的创作背景。1937 年底，贺绿汀随上海文化界救亡演剧一队北上做抗日宣传，在山西临汾的八路军办事处，目睹了八路军战士艰苦抗战的生活，怀着对革命的热情和对战士们的崇敬，他在简陋的条件下创作了这首《游击队歌》。歌曲一经演出，就受到了广大战士和群众的喜爱，迅速传遍全国，极大地鼓舞了抗日军民的士气。 简单介绍作曲家贺绿汀的生平及创作风格，强调他在我国音乐创作领域的重要贡献，让学生对作品的诞生背景有更深入的了解，增进对歌曲的情感共鸣。 初听歌曲 播放《游击队歌》的音频，让学生安静聆听，同时引导学生闭上眼睛，全身心感受歌曲的整体情绪、速度和节拍。 听完后，教师提问：“同学们，听完这首歌，你们的心情如何？歌曲给你们带来怎样的感受？它的速度是怎样的？节拍有什么特点？” 鼓励学生用丰富的词汇描述自己的感受，如 “激昂”“振奋”“轻快” 等，引导学生感知歌曲欢快、有力的情绪，较快的速度以及 拍 “强弱” 分明的节拍特点。 节奏学习 展示歌曲中的典型节奏型，重点讲解弱起节奏、切分节奏和附点音符。通过示范、拍手、跺脚等方式，让学生感受弱起节奏打破常规节拍起始的独特韵律，切分节奏改变重音规律产生的强烈动感，以及附点音符延长时值带来的节奏变化。 引导学生进行节奏练习，从简单的节奏型开始，逐渐过渡到歌曲中的复杂节奏型。可以采用节奏接龙、分组竞赛等方式，增加练习的趣味性，让学生在游戏中熟悉和掌握特殊节奏型。例如，先让学生分组练习基本节奏型，然后每组依次派出一名同学进行节奏接龙，后面的同学要重复前面同学的节奏并添加一个新的节奏型，看哪个小组能够准确无误地完成且节奏最有创意。 旋律学习 教师用钢琴弹奏歌曲的旋律，同时富有激情地范唱，让学生跟随琴声轻轻哼唱，初步感受旋律的起伏和走向。 逐句教唱歌曲旋律，每一句先由教师示范演唱，然后学生模仿。对于音程跨度较大、节奏复杂的乐句，如 “5 6 7 i | 6. 5 3 |”，重点讲解和示范，引导学生通过手势辅助等方法准确把握音准和节奏。比如，在教唱这句旋律时，教师可以通过手势的高低起伏来表示音高的变化，帮助学生更好地理解和演唱。 引导学生观察歌谱，感受旋律的高低起伏与情绪变化的关系。例如，旋律的上行往往表达情绪的高涨，下行则可能带来舒缓或转折的感觉。在《游击队歌》中，旋律的起伏紧密配合着歌词所表达的战斗情境和情感。 组织学生分组进行旋律哼唱练习，互相倾听并纠正音准问题。教师巡视各小组，给予指导和帮助，确保学生能够准确哼唱歌曲旋律。可以让小组内成员互相评价，指出优点和不足，共同进步。 歌词学习与演唱 教师富有感情地朗诵歌曲歌词，同时引导学生想象歌词所描绘的游击队战斗场景，如 “我们都是神枪手，每一颗子弹消灭一个敌人；我们都是飞行军，哪怕那山高水又深”，感受游击队战士英勇无畏、充满自信的精神风貌。 一句一句教学生朗诵歌词，注意节奏和韵律的把握，使朗诵与旋律的节奏相契合。例如，“在密密的树林里，到处都安排同志们的宿营地；在高高的山岗上，有我们无数的好兄弟” 这句歌词，要引导学生按照旋律的节奏和 拍的韵律进行朗诵，突出节奏感和力量感。 学生熟练朗诵歌词后，将歌词与旋律相结合进行演唱。先由教师弹钢琴伴奏，学生慢速演唱，注意歌词与旋律的配合，及时纠正演唱中出现的问题，如咬字不清、节奏不稳等。 逐渐加快演唱速度，引导学生用富有弹性、轻快有力的声音演唱歌曲，表现出歌曲欢快、坚定的情绪。提醒学生注意气息的运用，保持声音的饱满和连贯，以更好地传达歌曲的战斗精神。 歌曲处理与表现 引导学生关注歌曲中的力度变化、速度变化等表情记号，讲解它们对歌曲情感表达的作用。例如，渐强渐弱可以表现出战斗的紧张与舒缓，适当的速度变化能增添歌曲的节奏感和戏剧性。在《游击队歌》中，当唱到 “没有吃，没有穿，自有那敌人送上前；没有枪，没有炮，敌人给我们造” 时，可以通过适当加强力度，突出游击队战士依靠敌人装备自己的自豪与乐观。 教师示范演唱加入表情记号的歌曲片段，让学生对比感受不同的演唱效果。然后让学生模仿演唱，体会这些表情记号对歌曲表现力的提升。比如，教师先示范正常演唱这一片段，再示范加入力度变化后的演唱，让学生明显感受到不同演唱方式所带来的情感差异。 引导学生思考如何根据歌曲的意境和情感，进一步处理歌曲的演唱。比如，在歌曲的开头部分，用轻快、有力的声音，营造出游击队战士的敏捷与活力；在歌曲的高潮部分，加强力度，提高声音的亮度，突出战斗的激烈和战士们的英勇；在结尾部分，保持坚定有力的演唱，给人一种战斗必将胜利的信心。 组织学生完整、有感情地演唱歌曲，教师用钢琴为学生伴奏，鼓励学生将自己对歌曲的理解和感受融入到演唱中。可以让学生分组进行演唱，互相欣赏和学习，教师对每个小组的演唱进行点评，提出改进的建议。 （三）曲式结构分析 讲解曲式结构相关知识 通过多媒体课件展示简单的曲式结构示意图，讲解常见的曲式结构类型，如一段体、二段体、三段体等，让学生对曲式结构有初步的认识。 以一些熟悉的歌曲为例，如《小星星》（一段体）、《歌声与微笑》（二段体），简单分析其曲式结构特点，帮助学生理解不同曲式结构的构成和特点。例如，在分析《小星星》时，指出其一段体结构的特点是由一个乐段构成，旋律简单重复，表达单一的主题；分析《歌声与微笑》时，讲解其二段体结构中 A 段和 B 段在旋律、节奏和歌词上的不同，以及它们如何共同构成完整的歌曲。 分析《游击队歌》的曲式结构 再次播放歌曲，引导学生分段聆听，感受歌曲不同部分的旋律、节奏和情感变化，尝试划分歌曲的段落。 从旋律、节奏、歌词等方面分析《游击队歌》的曲式结构。歌曲通常可分为三个部分，第一部分旋律轻快活泼，节奏紧凑，歌词描绘了游击队战士的战斗生活和战斗技能，如 “我们都是神枪手，每一颗子弹消灭一个敌人；我们都是飞行军，哪怕那山高水又深”，奠定了歌曲的战斗风格和乐观基调；第二部分旋律在节奏和音高上有所变化，节奏更加紧密，旋律起伏较大，情感表达更为强烈，进一步强调了游击队战士不畏艰难、勇往直前的精神，如 “在密密的树林里，到处都安排同志们的宿营地；在高高的山岗上，有我们无数的好兄弟”；第三部分旋律和节奏回归到与第一部分相似的风格，但在情感上更加激昂，歌词重复强调了游击队战士的战斗决心和胜利信心，如 “我们生长在这里，每一寸土地都是我们自己的，无论谁要强占去，我们就和他拼到底”。引导学生分析三个部分之间的联系与对比，明确各部分在歌曲整体情感表达中的作用。 组织学生分组讨论，总结歌曲的曲式结构特点，每个小组推选代表发言。教师进行总结和补充，加深学生对歌曲曲式结构的理解，让学生明白曲式结构如何为歌曲的情感表达服务，以及这种结构是如何增强歌曲的感染力和表现力的。 （四）拓展与表演 拓展欣赏 播放其他革命历史歌曲，如《保卫黄河》《大刀进行曲》等，让学生欣赏并对比与《游击队歌》在音乐风格、表现手法等方面的差异。引导学生从旋律、节奏、和声、演唱方式等角度进行分析，拓宽学生的音乐视野。例如，在对比《游击队歌》和《保卫黄河》时，可以指出《游击队歌》节奏轻快，旋律较为灵活，更侧重于展现游击队战士的机智和敏捷；而《保卫黄河》节奏强烈有力，旋律激昂豪迈，强调了全民抗战的磅礴气势。 简单介绍这些作品的创作背景和文化特色，让学生了解不同革命历史歌曲在特定历史时期所发挥的作用，感受革命音乐的丰富内涵和强大力量。 小组表演 将学生分成小组，鼓励学生根据歌曲《游击队歌》的风格和情感，自行设计表演形式。可以加入舞蹈、朗诵、乐器伴奏（如用小军鼓模仿战斗的鼓点，用木鱼和沙锤增强节奏氛围）、和声等元素，丰富表演内容。例如，编排一段简单的舞蹈，用肢体语言表现游击队战士的战斗动作；或者加入二声部和声，增强歌曲的表现力和层次感。 各小组进行排练，教师巡视并给予指导，帮助学生解决排练过程中遇到的问题，如舞蹈动作的协调性、朗诵与演唱的配合、乐器与演唱的协调、和声的音准等。比如，在舞蹈动作设计方面，教师可以引导学生参考一些战争题材电影中的战斗场景，设计出符合歌曲情境的动作；在和声编排上，指导学生根据歌曲旋律选择合适的和声进行，使和声与旋律相互映衬。 每个小组进行表演展示，其他小组认真观看并给予掌声鼓励。表演结束后，组织学生进行互评，从表演的创意、演唱的准确性、团队协作等方面进行评价，最后教师进行总结评价，肯定学生的努力和创意，提出进一步提升的方向。可以让学生从不同角度进行评价，如从音乐表现力、舞台表现力、团队协作等方面，培养学生的综合评价能力。 （五）课堂总结 知识回顾 与学生一起回顾本节课所学内容，包括歌曲《游击队歌》的创作背景、节奏特点、旋律演唱、曲式结构分析，以及拓展欣赏和小组表演等方面。强化重点知识，如特殊节奏型的演唱、曲式结构的特点等，加深学生的记忆。可以通过提问、填空等方式进行知识回顾，确保学生对重点知识的掌握。 情感升华 再次强调革命历史歌曲的重要意义，它们不仅是音乐作品，更是历史的见证和革命精神的传承。鼓励学生在课后继续欣赏优秀的革命历史歌曲，了解更多的历史知识，传承和弘扬革命先辈们的英勇无畏精神和爱国主义情怀。引导学生珍惜现在的和平生活，努力学习，为祖国的繁荣富强贡献自己的力量。可以结合一些现实生活中的例子，如运动员在国际赛场上为祖国争光，科学家为国家的科技发展默默奉献等，让学生明白爱国主义情怀在当今时代的具体体现。 （六）教学延伸 布置课后作业，让学生回家后完整、有感情地演唱《游击队歌》给家人听，并尝试为歌曲创作一段新的歌词，描绘新时代的奋斗场景。同时，搜集其他革命历史歌曲进行欣赏，下节课进行分享和交流。要求学生在创作歌词时，注意结合歌曲的节奏和风格，表达积极向上的情感。 组织校园音乐活动，如举办革命历史歌曲合唱比赛，鼓励学生将本节课所学的知识和技能运用到实践中，激发学生对革命历史歌曲的热爱和对爱国主义精神的深入理解。在比赛过程中，可以邀请专业音乐教师或革命先辈作为评委，增加活动的专业性和教育意义。 学科网（北京）股份有限公司 $$