第三单元 西南情韵———瑶族舞曲(教学设计)—2024-2025学年人音版音乐九年级上册

第三单元 西南情韵———瑶族舞曲（教学设计）—2024-2025学年人音版音乐九年级上册 一、教学目标 知识与技能目标 学生能够精准剖析《瑶族舞曲》的音乐风格，熟练辨别其兼具抒情与欢快特质、富有民族特色的旋律走向，深入了解长鼓、芦笙等瑶族乐器在其中营造出的独特氛围与美妙音色，提升民族音乐鉴赏与演奏能力。 掌握乐曲的基本演奏技巧（如简易版的长鼓节奏击打、芦笙吹奏入门方法），若条件允许可进行简单合奏，同时能以饱满的情感哼唱主题旋律，展现瑶族人民欢歌热舞的场景，增强艺术表现力。 了解乐曲的创作背景、流传地域，知晓瑶族的民俗风情、传统舞蹈形式，拓宽音乐文化视野，丰富音乐知识储备。 过程与方法目标 借助聆听、哼唱、分析、模仿、实践等多元教学活动，培养学生自主探究、批判性思维与合作学习能力，引导学生深度挖掘乐曲背后的文化内涵与艺术魅力。 组织小组合奏排练、民俗展示、创意改编等合作学习形式，促进学生间的交流协作，锻炼团队合作与沟通表达能力，让学生在互动中共同成长。 情感态度与价值观目标 引导学生感受瑶族人民热情奔放、能歌善舞的民族性格，激发学生对多元民族文化的热爱与尊重，培养学生乐观向上、热爱生活的态度。 在教学全过程中，教师充分融入人文关怀，尊重学生的个性差异、兴趣爱好，营造温馨、包容、鼓励的学习氛围，助力学生克服对民族音乐理解、技巧掌握的畏难情绪，树立积极参与民族音乐传承与创新的意识，让每一位学生都能在民族音乐学习中找到自信，收获成长。 二、教学重难点 教学重点 引导学生深刻体会乐曲所传达的瑶族人民欢庆的热烈氛围，通过细致的音乐分析，让学生理解民族音乐元素如何勾勒出欢乐的舞会场景，领略民族音乐的独特魅力。 帮助学生扎实掌握演奏、哼唱中的关键技巧，如长鼓节奏的轻重缓急把握、旋律中的装饰音处理，同时熟知瑶族民俗文化知识，为进一步探索民族音乐世界奠定基础。 教学难点 助力九年级学生跨越年龄、文化背景差异，将乐曲中的欢快活力内化为自身面对学习压力时的轻松豁达，实现深度的情感共鸣与精神升华。 在小组合作学习中，协调学生的不同观点与思路，尤其是在涉及民俗创意融合、合奏编排环节，确保小组讨论高效有序进行，使每个学生都能充分参与，发挥自身优势，培养学生对民族音乐传承的责任感。 三、教学方法 讲授法、欣赏法、演示法、讨论法、练习法、体验法 四、教学准备 多媒体课件、音响设备、《瑶族舞曲》的音频及视频资料（涵盖不同现场演奏版本、民间舞蹈场景）、长鼓、芦笙等民族乐器实物或高清图片、简易乐器（供学生模仿演奏）、乐曲曲谱、瑶族文化资料、小奖品（如瑶族风情徽章、特色刺绣书签等）、表演道具（如瑶族服饰、彩带等营造舞会氛围的饰品） 五、教学过程 （一）导入 教师身着华丽鲜艳的瑶族服饰，头戴精美银饰，脚蹬绣花布鞋，手持一把五彩斑斓的瑶族长鼓，步伐轻快地走进教室，脸上洋溢着热情的笑容，向同学们打招呼：“同学们，在祖国的西南大地，居住着一个神秘而又充满活力的民族 —— 瑶族。每当夜幕降临，月光洒在山寨，瑶族同胞们就会燃起篝火，男女老少身着盛装，相聚在一起，敲起长鼓，吹起芦笙，跳起欢快的舞蹈，那场面，热闹非凡，仿佛是一场盛大的狂欢派对。大家闭上眼睛，想象一下这样激情四溢的场景，心中会涌起怎样的兴奋之情呢？” 引导学生展开想象，分享心中浮现的画面与感受，激发学生对瑶族音乐及本节课内容的兴趣。 教师播放一段展现瑶族篝火晚会的视频，画面中有熊熊燃烧的篝火，瑶族青年男女手拉手围着篝火跳舞，长鼓的节奏激昂有力，芦笙的旋律悠扬婉转，人们欢声笑语，背景音乐选用《瑶族舞曲》的欢快前奏片段，营造出浓郁的瑶族氛围。播放结束后，教师提问：“同学们，刚才的画面是不是让你们仿若置身于那热情似火的瑶族山寨，心潮澎湃？你们知道这首即将带领我们走进瑶族音乐世界的乐曲是什么吗？” 从而引出本节课要学习的《瑶族舞曲》。 （二）乐曲及背景介绍 教师用富有感染力的声音讲述：“同学们，《瑶族舞曲》可是一首经典的民族管弦乐曲，它诞生于瑶族人民丰富多彩的生活之中，是作曲家们深入瑶寨，被瑶族同胞们欢乐的歌舞场景所打动，精心创作出来的。这首曲子将瑶族的风情、人民的喜悦完美地融合在一起，在大江南北广为流传，让无数人领略到了瑶族文化的魅力。” 通过多媒体课件，展示乐曲的创作背景、瑶族聚居地风貌、民俗文化特色，介绍瑶族音乐风格特点，如旋律多采用五声音阶，节奏灵动多变，常以长鼓节奏为基础构建动感韵律等，让学生全方位了解乐曲诞生的文化土壤，为后续学习筑牢根基。同时，播放乐曲音频，引导学生初步感受乐曲的整体风格、速度、旋律走向，为深入学习做铺垫。 （三）初听乐曲 教师播放《瑶族舞曲》的完整音频，同时在大屏幕上展示一幅动态的、以瑶族山寨夜晚为背景，月光下，村民们从四面八方汇聚到广场，有的拿着长鼓，有的吹着芦笙，孩子们在一旁嬉笑玩耍，画面色调温馨、充满活力，引导学生闭上眼睛，静心聆听，感受乐曲的欢快悠扬、情感基调以及所描绘的意境。 听完乐曲后，教师轻轻走到学生中间，蹲下身子，轻声询问：“同学们，听完这首乐曲，你们的心情是怎样的？有没有被那种如篝火般热烈的欢乐所打动，仿佛自己也加入了瑶族同胞的狂欢，与他们一同载歌载舞？谁愿意分享一下自己的初听感受？” 鼓励学生大胆发言，分享感受，教师认真倾听，用赞许的眼神、点头等方式给予肯定与鼓励，让每个学生都能感受到自己的想法被重视。 （四）分段聆听与分析 再次播放乐曲，按照乐曲结构，分段深入聆听。 第一段：宁静月夜 引导：“现在，让我们聚焦乐曲开篇那轻柔舒缓的起调，聆听旋律是如何奏响这宁静月夜的乐章。” 播放第一段，同时在大屏幕上展示夜幕刚刚降临，山寨被笼罩在淡淡的月色之中，远处的山峦若隐若现，偶尔传来几声虫鸣，瑶家房屋里透出点点灯光。 讲解：“同学们，这段旋律起始便以芦笙的清幽音色引入，节奏缓慢，音域平和，如同月光轻柔地洒在大地上，带来宁静与祥和。听，这里的芦笙声音，是不是像微风轻轻拂过山林，静谧悦耳？” 教师现场用芦笙吹奏一段相似旋律，示范音色特点，“大家注意听，这种温婉的演奏方式是不是让乐曲宛如月夜的序曲，带着丝丝柔情。感受一下这种静谧、美好的意境。” 让学生再次聆听第一段，教师关注学生反应，对沉浸其中、面露陶醉之色的学生投以赞许的目光，对不太理解的学生，轻轻走到身边，小声引导其关注旋律特点和乐器音色，比如：“你听，这芦笙的声音，是不是像你睡前听到的轻柔摇篮曲，勾起了你心底的温情？你可以试着闭上眼睛，专注于这声音，找到那种轻柔的感觉。” 第二段：欢乐起舞 过渡：“随着气氛逐渐升温，人们纷纷走出家门，来到广场，乐曲进入一段展现尽情欢乐的篇章，我们来看看旋律如何体现。” 播放第二段，画面切换至广场上，瑶族青年男女手拉手围成圈，开始跳起欢快的舞蹈，长鼓的激昂旋律加入，与芦笙相互呼应，节奏加快，音符的跳跃增多。 讲解：“此时，长鼓的旋律加入，与芦笙相互呼应，节奏更加紧凑，音符的跳跃增多，如同人们欢快的脚步，激情四溢。大家注意听，长鼓的重音、切分节奏运用，是不是像舞蹈的节拍，铿锵有力？” 教师现场用长鼓演奏一段相似旋律，示范技巧效果，“体会一下这种热烈、活泼的氛围，感受乐器演奏对欢乐氛围的精妙塑造。” 组织学生分组讨论这一段与上一段的旋律变化，每组安排一名善于沟通、组织能力强的学生作为组长，负责协调讨论并记录小组成员观点。教师巡视各小组，参与到学生的讨论中，倾听他们的讨论，适时给予引导和启发，帮助小组解决讨论中出现的分歧或困惑，如：“对比一下宁静月夜和欢乐起舞，旋律的节奏、音域走向有什么不同之处，又起到了怎样的作用呢？大家可以结合画面来思考。” 第三段：深情畅想 引导：“在狂欢过后，人们稍作休息，望着夜空，心中满是对美好生活的憧憬，乐曲最后转入一段充满希望的尾声，让我们用心感受这份浓浓的期待。” 播放第三段，画面聚焦在篝火渐弱，人们围坐在一起，轻声交谈，脸上洋溢着幸福的笑容，歌声更加悠扬，情感愈发深沉。 讲解：“在这一段，旋律变得更加舒缓悠长，音高起伏减小，仿佛是对未来的轻声呢喃，深情无限。同学们，闭上眼睛，感受一下这份醇厚而又执着的心情，是不是能体会到民族音乐中那份对美好生活的向往？” 邀请几位学生站起来，用简单的身段动作模仿瑶族人民相聚、跳舞、围坐的姿态，如拉手围圈、欢快跳跃、围坐聊天等，其他学生在座位上用轻柔的拍手、跺脚等方式为其伴奏，让学生亲身感受乐曲中的情感变化。教师在一旁鼓励学生大胆表现，对于有些害羞的学生，给予温暖的笑容和鼓励的话语，让他们放下顾虑，参与其中，如：“别害怕，用你的行动把内心的感受表达出来，大家一起体会这份炽热的情感。” （五）整体演奏与巩固 教师引导学生用简易乐器（如木鱼、沙锤等模仿长鼓节奏，竖笛模仿芦笙旋律）进行简单合奏，钢琴伴奏，同时加入一些简单的长鼓、芦笙演奏模仿，增强乐曲的民族韵味。在演奏过程中，教师注意倾听学生的声音，及时纠正演奏技巧、节奏等方面的问题，提醒学生用欢快、富有激情的方式演奏，展现瑶族人民的热情。如果发现学生节奏混乱或激情不足，教师可以说：“同学们，想象自己就是那活力四射的瑶族同胞，心中满是对生活的热爱，咱们的演奏要像乐曲中的旋律一样动感十足，再试试……” 组织学生进行合唱哼唱排练，引导学生用轻柔、婉转的声音哼唱主题旋律，感受乐曲的优美。对于哼唱不准确的学生，教师耐心引导：“别着急，跟着老师的节奏，慢慢感受旋律的起伏，就像你在给瑶族的美景配乐一样，让声音自然流淌出来……” 开展 “瑶族音乐小达人” 评选活动，邀请几组学生上台展示合奏、哼唱成果，其他学生当评委，教师从旁引导评委从演奏技巧、团队配合、情感表达等方面进行评价，给予每一组上台学生充分的肯定与鼓励，让他们在展示中获得成就感。教师可以在学生展示后说：“看这组同学，个个全情投入，技巧娴熟，配合默契，把《瑶族舞曲》的神韵展现得淋漓尽致，大家为他们鼓掌……” （六）拓展与文化交流 教师播放其他瑶族经典音乐作品的精彩片段，如瑶族山歌，引导学生对比聆听，感受不同瑶族音乐如何用独特的艺术手段诠释民族风情，拓展音乐视野。 开展 “瑶族文化探秘” 主题交流活动，教师先分享自己对一些瑶族文化在传统服饰、节日庆典方面的深刻理解，如盘王节对瑶族历史传承的意义，然后鼓励学生分享自己通过本节课学习以及课外了解到的相关内容，促进学生之间的文化交流与分享，培养学生的文化多元意识。 （七）课堂总结 教师与学生一起回顾本节课的重点内容，包括《瑶族舞曲》的乐曲结构、旋律特点、创作背景、民族文化内涵等，强化学生的学习记忆。 教师对学生在本节课中的表现给予充分肯定，表扬学生的积极思考、大胆发言、团队协作以及对民族音乐探索的热情，特别提及那些在理解乐曲意境、创意表达上有闪光点的学生，让每个学生都能感受到自己的努力得到认可。同时，也委婉地指出存在的不足，如个别学生在小组讨论时参与度不够高等问题，并提出改进建议。 最后，教师用充满激情的话语鼓励学生：“同学们，今天我们通过《瑶族舞曲》领略了瑶族音乐的无穷魅力。希望大家在今后的生活中，继续用音乐去探寻更多民族文化的瑰宝，用心灵去感受它们的力量，更要以实际行动传承民族音乐这一艺术珍品，让自己成为弘扬民族精神的生力军，为丰富自己的精神世界而努力。” 六、教学反思 在本节课的教学中，我始终秉持人文关怀的理念，从导入环节的盛装登场与热情互动，到分段聆听时对学生个体感受的关注，再到合奏排练时对学生困难的耐心帮助，以及课堂总结时的暖心鼓励，都致力于让学生在学习《瑶族舞曲》的同时，收获知识、提升能力、滋养情感。在今后的教学实践中，我将不断优化教学方法，持续关注学生需求，让人文关怀在音乐课堂上绽放更绚烂的光彩，助力学生在民族音乐艺术的海洋中自由遨游。 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $$