第五单元环球之旅(三)—非洲与美洲《桑巴》教学设计2024—2025学年人教版初中音乐八年级上册

第五单元环球之旅（三）—非洲与美洲《桑巴》教学设计2024—2025学年人教版初中音乐八年级上册 一、教学目标 （一）情感态度与价值观 通过欣赏和学习与桑巴相关的音乐，让学生感受巴西桑巴音乐的独特魅力，培养学生对多元音乐文化的兴趣与热爱，拓宽学生的文化视野。 引导学生体会桑巴音乐中热情、欢快的情感，激发学生对生活的热爱，使学生能够积极乐观地面对生活。 （二）过程与方法 运用聆听、分析、讨论、实践等方法，帮助学生深入理解桑巴音乐的特点，提高学生对音乐要素的感知和分析能力。 通过小组合作、表演展示等活动，引导学生积极参与音乐实践，培养学生的团队协作精神和创新能力，提升学生的音乐表现力。 （三）知识与技能 使学生了解巴西的文化习俗、桑巴音乐的起源与发展，熟悉桑巴音乐的节奏特点、旋律风格及舞蹈特色。 帮助学生掌握桑巴音乐典型的节奏型，能够准确地用身体律动或打击乐器表现出来，并且能够哼唱简单的桑巴旋律，提升学生的节奏感和音乐感知能力。 二、教学重难点 （一）教学重点 感受桑巴音乐热烈、奔放的情绪，体会其独特的音乐风格，理解桑巴音乐在巴西文化中的重要地位。 熟悉桑巴音乐的典型节奏型，如切分节奏和附点节奏，能够准确地模仿和表现出来，感受其节奏的独特韵律。 （二）教学难点 从音乐专业角度深入分析桑巴音乐的节奏组合、旋律发展以及和声运用，理解这些要素如何共同营造出桑巴音乐独特的魅力。 引导学生在实践中准确把握桑巴音乐的风格特点，通过身体律动、乐器演奏或演唱等方式，生动地展现桑巴音乐的热情与活力，提升学生的艺术表现力。 三、教学方法 讲授法：通过简洁明了的语言，向学生讲解巴西的文化、桑巴音乐的特点及相关知识，为学生的学习奠定基础。 欣赏法：引导学生聆听桑巴音乐的音频、视频，让学生直观感受音乐的整体风格、旋律特点、节奏韵律和情感表达，培养学生的音乐感知能力。 演示法：教师亲自示范桑巴音乐的节奏打法、舞蹈动作，展示桑巴音乐中特色乐器的演奏方式，帮助学生更直观地学习和理解。 讨论法：组织学生就桑巴音乐的欣赏感受、音乐要素分析、文化内涵等问题展开讨论，激发学生的思维，促进学生之间的交流与合作，加深学生对桑巴音乐的理解。 练习法：让学生通过节奏练习、身体律动练习、乐器演奏练习等活动，巩固所学知识和技能，提高学生的节奏感和音乐表现力。 四、教学准备 多媒体设备：确保教室配备电脑、投影仪、音响等设备，保证音频和视频资料的清晰播放。 教学资料：收集巴西的地理环境、历史文化、民俗风情等资料，桑巴音乐的起源、发展历程、代表作品等信息，以及桑巴舞蹈的相关视频和图片，制作成精美的 PPT。 乐器道具：准备巴西特色乐器，如康加鼓、邦戈鼓、沙锤等，以及一些简易的打击乐器，如木鱼、手鼓等，用于课堂展示和学生体验。 五、教学过程 （一）导入 情境创设：播放一段巴西狂欢节的精彩视频，视频中展示人们身着色彩斑斓、极具特色的服饰，伴随着热烈的桑巴音乐，欢快地跳着桑巴舞，现场气氛热烈非凡。 提问引导：播放结束后，教师提问学生：“同学们，刚刚我们看到的这个充满激情与活力的场景发生在哪个国家？从视频中你们感受到了怎样的氛围？” 引导学生回答出巴西，并描述出热烈、欢快、充满活力的氛围。教师接着说：“今天，我们就一起走进巴西，探索这种充满魅力的桑巴音乐。” （二）文化背景介绍 巴西文化概述：通过 PPT 展示巴西的地理位置、自然景观、多元民族等信息，讲解巴西是一个拥有丰富文化的国家，其文化融合了欧洲、非洲和印第安人的元素。巴西的足球、热带雨林、狂欢节等都闻名世界，而桑巴音乐和舞蹈则是巴西文化的重要象征。 桑巴音乐的起源与发展：介绍桑巴音乐起源于非洲，是非洲黑人音乐与欧洲音乐长期融合的产物。在巴西，桑巴最初是黑奴们在劳动之余表达情感的方式，后来逐渐发展成为巴西全民热爱的音乐形式。随着时间的推移，桑巴音乐不断演变和创新，在巴西的狂欢节等重要场合中发挥着核心作用，成为巴西文化对外传播的重要名片。 （三）聆听桑巴音乐 初听音乐：播放一首典型的桑巴音乐作品，让学生安静聆听，同时引导学生闭上眼睛，全身心感受音乐的整体情绪、速度和节奏特点。听完后，教师提问：“同学们，听完这首桑巴音乐，你们的心情是怎样的？音乐给你们带来了怎样的感受？” 鼓励学生用 “热情”“欢快”“兴奋” 等词语描述自己的感受，引导学生初步把握桑巴音乐的情感基调。 复听音乐：再次播放音乐，让学生跟随音乐轻轻晃动身体，感受音乐的节奏韵律。同时，引导学生注意音乐中的旋律走向、乐器音色以及节奏的变化。听完后，组织学生讨论：“从音乐中，你们能听出哪些特别的节奏型？旋律给你们什么样的感觉？不同乐器的声音是如何相互配合的？” 通过讨论，让学生进一步了解桑巴音乐的特点。 （四）音乐要素分析 节奏特点：教师在黑板上写出桑巴音乐典型的节奏型，如切分节奏（如 “X X X | X X X |”）和附点节奏（如 “X. X | X. X |”），并进行讲解。通过拍手、跺脚或用打击乐器演示这些节奏型，让学生直观感受其特点。引导学生发现桑巴音乐节奏的独特韵律和强烈的动感，体会节奏如何营造出热烈的氛围。然后让学生分组练习这些节奏型，互相交流和纠正。 旋律特点：分析桑巴音乐的旋律特点，引导学生观察旋律的起伏变化。桑巴音乐的旋律通常具有流畅、活泼的特点，音域适中，常常采用级进和小跳进相结合的方式进行。教师用钢琴弹奏桑巴音乐的旋律片段，让学生跟随哼唱，感受旋律的独特魅力。讲解旋律如何与节奏相互配合，共同展现桑巴音乐的风格。 和声特点：简单介绍桑巴音乐的和声特点，结合音频播放，让学生感受和声在音乐中的作用。桑巴音乐的和声丰富多样，通过不同和弦的组合和变化，为旋律增添色彩和丰富度。在一些经典的桑巴作品中，和声的变化能够增强音乐的情感表达和层次感。引导学生聆听和声的变化，体会和声如何为音乐营造出独特的氛围。 乐器特点：展示桑巴音乐中常用的乐器图片，如康加鼓、邦戈鼓、沙锤、吉他等，并介绍它们的音色特点和在音乐中的作用。康加鼓和邦戈鼓能够提供有力的节奏支撑，沙锤则为音乐增添了丰富的节奏色彩，吉他等弹拨乐器演奏的旋律丰富了音乐的层次。播放相关乐器的演奏音频片段，让学生辨别不同乐器的音色。 （五）节奏与律动实践 节奏练习：为每个学生发放一件简易打击乐器（如木鱼、手鼓等），教师带领学生进行桑巴节奏的练习。从简单的节奏型开始，逐渐增加难度，如先练习基本的切分节奏，然后过渡到复杂的节奏组合。在练习过程中，教师强调节奏的准确性和稳定性，引导学生感受桑巴节奏的韵律。 身体律动：教师示范简单的桑巴舞蹈动作，如臀部的摆动、脚步的移动等，让学生跟随模仿。将舞蹈动作与之前练习的节奏相结合，引导学生通过身体律动来表现桑巴音乐的热情与活力。鼓励学生发挥创意，加入自己的动作，使身体律动更具个性。 小组协作：将学生分成小组，每个小组分配不同的节奏任务，如有的小组负责打击基本节奏，有的小组负责演奏特色节奏型，有的小组进行身体律动表演。各小组相互配合，共同完成一段桑巴音乐的节奏与律动展示。在小组协作过程中，培养学生的团队协作精神和音乐表现力。 （六）拓展与创作 拓展欣赏：播放不同风格或不同版本的桑巴音乐，如传统桑巴、巴萨诺瓦（一种融合了桑巴与爵士乐元素的音乐风格）等，让学生对比欣赏，感受桑巴音乐的多样性和创新性。组织学生讨论不同风格桑巴音乐的特点和差异，拓宽学生的音乐视野。 音乐创作：引导学生根据所学的桑巴音乐知识和节奏特点，进行简单的音乐创作。可以是一段节奏型的创作，也可以是结合旋律和节奏创作一个简短的桑巴音乐片段。鼓励学生发挥想象力，运用不同的乐器和节奏组合，创作出具有个性的作品。创作完成后，每个小组推选一名代表进行展示，其他小组的学生进行欣赏和评价。 （七）课堂总结 知识回顾：与学生一起回顾本节课所学内容，包括巴西的文化背景、桑巴音乐的起源与发展、音乐要素（节奏、旋律、和声、乐器）特点、节奏与律动实践以及音乐创作等方面。通过提问的方式，引导学生积极参与回顾，强化学生对重点知识的记忆。 情感升华：强调音乐是文化的重要组成部分，不同国家和民族的音乐都承载着独特的文化内涵。希望同学们通过本节课对桑巴音乐的学习，能够更加热爱多元音乐文化，尊重不同文化之间的差异，在今后的生活中，积极探索更多丰富多彩的音乐世界，让音乐丰富我们的生活。 学科网（北京）股份有限公司 $$