《第2课 美妙童音——木偶的步态舞》（教案）-2023-2024学年人音版（2012）音乐三年级下册

《第2课 美妙童音——木偶的步态舞》教案——人音版音乐三年级下册 一、教学目标 引导学生聆听《木偶的步态舞》，感受乐曲活泼、诙谐、富有动感的风格特点，培养学生对音乐情绪和风格的感知能力。 帮助学生熟悉乐曲的旋律、节奏等音乐要素，能够通过身体动作、打击乐器演奏等方式表现乐曲的节奏特点，提高学生的节奏感和音乐表现力。 鼓励学生展开想象，用绘画、故事创编等形式描绘出自己心中乐曲所表现的木偶形象和情景，培养学生的创造力和想象力，同时在教学过程中充分尊重学生的独特创意，给予鼓励与引导，体现人文关怀。 通过对乐曲的欣赏和相关音乐活动，让学生了解一些关于木偶的文化知识，拓宽学生的文化视野，丰富学生的音乐体验。 二、教学重难点 （一）教学重点 感受《木偶的步态舞》独特的音乐风格，体会其中活泼、俏皮、灵动的情感表达，理解乐曲是如何通过旋律、节奏、速度等音乐要素来塑造木偶形象的。 引导学生用多种方式表现乐曲的节奏，如通过拍手、跺脚、拍打身体部位等简单动作模仿木偶的行走、跳跃等姿态，以及运用打击乐器为乐曲进行伴奏，准确地把握乐曲的节奏韵律。 （二）教学难点 组织学生进行音乐创作活动，如绘画或故事创编，启发学生将对乐曲的感受转化为具体的形象和情节，并且在创作过程中能够体现出对乐曲音乐要素（如节奏的快慢、旋律的起伏等）的理解与运用，使创作作品具有较高的艺术感染力和表现力。 引导学生在音乐欣赏和表现过程中，深入体会音乐所蕴含的情感和意境，避免表面化的理解和表演，培养学生细腻的音乐情感体验和表达能力。 三、教学方法 讲授法、欣赏法、演示法、练习法、讨论法、情境教学法、合作学习法 四、教学过程 （一）导入 教师穿着带有彩色条纹或图案的宽松服装走进教室，服装的风格可以略带夸张和童趣，就像一个充满活力的木偶操纵者。同时，教室的多媒体屏幕上展示着各种精美的木偶图片，有传统的提线木偶、杖头木偶、布袋木偶等，它们形态各异、色彩斑斓，图片在轻柔的古典音乐（如《小夜曲》）背景下缓缓切换。教师带着神秘的笑容，用生动的语调开场：“同学们，今天老师要带你们进入一个奇妙的木偶世界。在这个世界里，木偶们会跳舞、会玩耍，它们的每一个动作都充满了乐趣。让我们一起去听听它们的舞蹈音乐吧。” 教师简单介绍木偶的历史和文化背景，如木偶艺术在世界各地的发展历程、不同类型木偶的特点以及木偶表演在人们文化生活中的重要地位等。然后教师提问：“同学们，你们有没有看过木偶表演呢？你们心目中的木偶是怎样跳舞的呢？” 引导学生积极分享自己的经历和想象，激发学生对木偶形象和木偶舞蹈音乐的好奇心。 （二）乐曲初听 教师播放《木偶的步态舞》的完整音频，让学生安静地聆听，同时引导学生闭上眼睛，用心感受乐曲的整体氛围、速度、节奏以及所传达的情绪。聆听过程中，教师轻声旁白：“同学们，让我们的思绪随着音乐飘荡，想象自己来到了一个木偶的舞台前，看着那些可爱的木偶们欢快地舞蹈。” 听完乐曲后，教师与学生进行互动交流，提问：“同学们，在聆听的过程中，你们的脑海里浮现出了什么样的木偶形象？音乐给你们带来了怎样的心情？” 鼓励学生用自己的语言描述感受，如有的学生可能会说看到了一个穿着彩色衣服的小木偶在蹦蹦跳跳，有的可能会说感受到了一种快乐、轻松的情绪等。教师认真倾听学生的回答，并给予肯定和鼓励，如 “你的想象非常丰富，很好地捕捉到了音乐中的活力”“你对情感的体会很细腻，这就是音乐的魅力所在” 等。 （三）分段聆听与分析 教师将《木偶的步态舞》分为几个乐段进行分段聆听。首先播放乐曲开头部分，教师提问：“同学们，这段音乐的节奏是快还是慢？旋律是怎样的？它让你们联想到木偶在做什么动作呢？” 引导学生感受乐曲开头较快的速度、跳跃的旋律以及切分节奏等特点，理解这部分音乐表现了木偶刚出场时的活泼、俏皮和兴奋，仿佛在欢快地跳跃、扭动身体。然后教师再次播放这一段，让学生尝试用简单的动作模仿木偶的姿态，如轻轻跺脚、拍手并扭动腰部等。 接着聆听乐曲中间部分，教师引导学生注意旋律的变化，如出现的一些滑音、装饰音等，以及节奏的舒缓与变化。教师提问：“这一段音乐和开头有什么不同？木偶的动作可能发生了什么变化呢？” 让学生体会到这一段音乐表现了木偶在舞台上的一些细腻动作，如优雅地转身、摆动手臂等，音乐节奏的变化为木偶的动作增添了更多的变化和情感。之后让学生用手轻轻摆动，模仿木偶的手臂动作，感受旋律的起伏。 最后聆听乐曲的结尾部分，教师引导学生感受音乐的高潮和欢快情绪的再次加强，提问：“这段音乐是如何将情绪推向高潮的？木偶们在做什么呢？” 让学生理解结尾部分通过节奏的加快、音量的增大等音乐要素的变化，表现了木偶们更加疯狂、热烈的舞蹈，仿佛在舞台上尽情地狂欢。教师再次播放结尾部分，让学生全体起立，用较大幅度的动作，如跳跃、旋转等，表现出木偶的狂欢状态。 （四）节奏训练与表现 教师将乐曲中的典型节奏型写在黑板上，如切分节奏 、附点音符，先示范用拍手、跺脚等方式模仿这些节奏型，然后让学生分组进行练习。可以采用小组竞赛的方式，看哪个小组拍打节奏最准确、最整齐，教师给予获胜小组小贴纸或表扬信等奖励，激发学生的学习积极性。例如，教师说：“第一小组的节奏打得又准又稳，非常棒！大家要向他们学习哦。” 教师为学生分发打击乐器，如木鱼、响板、沙锤等，让学生用打击乐器为乐曲的节奏进行伴奏。学生可以根据自己对乐曲节奏的理解和感受，自由选择打击乐器和节奏型进行伴奏。教师先引导学生尝试简单的伴奏方式，如木鱼在强拍上重击，响板在弱拍上轻敲，沙锤在一些节奏较快的部分快速摇动，然后鼓励学生发挥创意，尝试不同的组合和节奏变化，为乐曲增添丰富的节奏色彩。在学生练习过程中，教师巡视各小组，给予指导和帮助，让学生更好地掌握打击乐器的演奏技巧和与乐曲节奏的配合。 （五）音乐创作与分享 教师引导学生根据对《木偶的步态舞》的理解和感受，进行绘画创作或故事创编。绘画创作要求学生画出自己心中木偶的形象、木偶舞蹈的场景或与乐曲相关的画面；故事创编则要求学生用文字讲述一个关于木偶的故事，故事中要体现出乐曲的节奏、情绪变化等音乐要素对木偶行为和情节发展的影响。例如，在绘画创作中，学生可以用鲜艳的色彩描绘木偶的服装，用夸张的线条表现木偶的动作，以体现乐曲的活泼风格；在故事创编中，学生可以写木偶在欢快的音乐声中开始了一天的冒险，随着音乐节奏的变化，木偶遇到了不同的挑战和惊喜等。 学生在创作过程中，教师巡视各小组，给予指导和启发，鼓励学生发挥创意和想象力，大胆表达自己的情感。例如，教师对绘画的学生说：“你可以用一些弯曲的线条来表现木偶的灵动，就像乐曲中的旋律一样富有变化。” 对创作故事的学生说：“你可以在故事中加入一些象声词，来模仿乐曲中的节奏，让故事更加生动。” 各小组完成创作后，进行展示和分享。绘画小组的学生展示自己的作品，并讲解创作思路和想要表达的情感；故事创编小组的学生朗诵自己的作品，用声音传递对乐曲的理解和对木偶世界的想象。其他小组的学生认真倾听，并给予掌声和鼓励。教师对学生的创作进行总结评价，肯定学生的努力和创意，同时也提出一些建议和改进方向，如绘画作品的构图可以更加合理、故事的情节可以更加连贯等。最后，教师选择一些优秀的作品在教室的文化墙上展示，让更多的同学能够欣赏和感受。 （六）课堂总结 教师与学生一起回顾本节课所学的内容，包括《木偶的步态舞》的聆听感受、音乐分析、节奏训练、音乐创作等。教师通过提问的方式，如 “乐曲中哪个乐段最让你印象深刻？为什么？”“在节奏练习中，你学会了哪些节奏型？”“通过创作活动，你对木偶和音乐的关系有了哪些新的理解？” 等，让学生回顾重点知识和技能，巩固学习成果，同时也进一步深化学生对音乐艺术的理解和感受。 教师对学生在本节课中的表现给予高度评价，表扬学生在聆听、讨论、实践、创作等过程中的积极态度、团队合作精神、创新意识和对音乐的浓厚兴趣。教师鼓励学生在课后继续欣赏古典音乐作品，参加学校或社区的音乐文化活动，用自己的方式感受音乐、表达情感，成为热爱音乐、富有创造力的人。同时，教师也表达对学生的关心和期待，希望学生在今后的音乐学习中能够不断进步，发现更多音乐的美好，用音乐丰富自己的精神世界。 五、教学资源 多媒体教学设备、《木偶的步态舞》音频、各种木偶图片、木鱼、响板、沙锤等打击乐器、绘画工具（彩笔、画纸）、小贴纸、表扬信 六、教学板书设计 主板书 课题：美妙童音 —— 木偶的步态舞 乐曲结构： 开头：活泼俏皮，跳跃旋律，切分节奏 中间：细腻变化，滑音装饰音，节奏舒缓 结尾：高潮狂欢，节奏加快，音量增大 典型音乐要素： 节奏：切分节奏、附点音符 旋律：跳跃、起伏、滑音装饰 情感内涵： 对木偶形象的刻画与情感表达 副板书 学生在节奏练习和创作过程中出现的问题及纠正方法 学生创作作品亮点展示 七、教学反思 在本节课的教学中，通过多种教学方法和丰富的教学活动，有效地引导学生欣赏和理解了《木偶的步态舞》，激发了学生的音乐创造力和想象力，培养了学生的音乐感知能力和表现力。学生在聆听、节奏训练、创作等环节都积极参与，展现出了较强的音乐素养和团队合作精神，在对木偶形象和音乐情感的理解与表达方面也有了深入的体会。然而，在教学过程中也存在一些不足之处，如在音乐创作环节，部分学生的创作思路不够开阔，在今后的教学中可以提供更多的创意启发和素材引导；在节奏训练环节，个别学生对复杂节奏型的掌握还不够熟练，在今后的教学中可以增加更多的针对性练习和互动示范。总体而言，本节课在培养学生的音乐审美和艺术创造力方面取得了较好的成效，但仍需不断改进和完善教学方法与过程，以更好地促进学生的全面发展。 学科网（北京）股份有限公司 $$