第二单元 中国美术史 第3课：象外之境——中国传统山水画-2024-2025学年高一上学期人教版高中美术必修《美术鉴赏》

第3课：象外之境 ——中国传统山水画 伽师县第二中学 杨冰清 为什么中国传统文化中 有着浓郁的山水情怀? 基 本 问 题 情境导入 元代画家黄公望的《富春山居图》是 中国传统山水画的代表作。古人称赞此画 达到了“圣而神”的境界，可与书法中王 羲之的《兰亭序》相提并论。在长期收藏 流转过程中，该画被烧成两段。前段藏于浙江省博物馆，后段现藏于中国台北故宫博物院。 2011年，《富春山居图》首度合璧 展出，成为轰动一时的文化大事。《富春山 居图》画的是富春江两岸景色，但我们沿 着黄公望的足迹游历富春江，却无法找 到画中的山水。画家描绘的是真实的风 景吗? ◆富春山居图 ·剩山卷31.8厘米×51.4厘米(纸本水墨) [元代]黄公望浙江省博物馆藏 一 、山水情怀 5 中国山水画为什么不称作风景画? “山水”和“江 山”“河山”等词在传统文化中具有什么特殊含义? 探索与发现 ◆青卞隐居图(纸本水墨) 140.6厘米×42.2[元代]王蒙上海博物馆藏 搜尽奇峰打草稿图(局部)(纸本水墨) 全图42 .8厘米×285 .5厘米[清代]石涛 故宫博物院藏 《搜尽奇峰打草稿》的画面中，树木或者是倾斜出现，或者是倒立悬挂，群山巍峨，怪石相依，展示了他胸中郁郁不平、兀傲不群却又无可奈何的矛盾叛逆心理，彰显出石涛独有的“自我境界”。 二、妙夺造化 10 “外师造化，中得心源”是唐代画家张璪所提出的艺术创作理论，也是被作为中国艺术理论的命题。更是中国美学史上“师造化”理论的代表性言论。 张璪  《历代名画记》 三、因心造境 14 ◆溪山行旅图(绢本水墨) 206.3厘米×103.3厘米 [北宋]范宽 中国台北故宫博物院藏 “留白”是中国传统绘画的重要表现手法之一 ，它是利用绢、纸的本色， 不着一笔。 观察《青卞隐居图》和《六君子图》,说说它们的留白方式有何不同，各自起到了怎样的艺术效果。 探索与发现 ◆六君子图 (纸本水墨) 61.9厘米×33.3厘米 [元代]倪瓒 上海博物馆藏 相关链接 中国画的笔墨 运笔、用墨的不同技巧，能产生丰富多变的线条与色彩。不同的线条与色彩又有不同的形状与质感。笔墨不仅在表现物象，更在传达审美精神，如古拙、雄浑、秀润、俊逸等。历代山水画家在学习前人的过程中，形成了对笔墨审美与精神的共识。理解运笔、用墨的技巧，是欣赏的起点。理解笔墨所传达的审美价值与精神理念，才能读懂中国传统绘画。 ◆踏歌图(绢本设色)192.5厘米×111厘米 [南宋]马远故宫博物院藏 相关链接 山水画的“移情”作用 春山烟云绵联人欣欣， 夏山嘉木繁阴人坦坦，秋山明净摇落人肃肃，冬山昏霾 翳塞人寂寂。看此画令人生此意，如真在此山中，此画 之景外意也。见青烟白道而思行，见平川落照而思望，见幽人山客而思居，见岩扃 泉石而思游。看此画令人起 此心，如将真即其处，此画 之意外妙也。 ——郭熙《林泉高致》 《千里江山图》是中国山水画史上的又一旷世杰作。与《富 春山居图》对读，二者在描绘对象、表现技法、创作背景等方 面有何异同? 拓展学习 《富春山居图》，始画于至正七年(1347)，于至正十年完成。虽黄公望晚年定居今富阳市境内，但画卷内容对比宽敞平坦的"富阳江"和山峰峻奇峡谷雄伟的"桐庐江"，就可得知,富春山居图所画内容约80%在桐庐境内富春江的景色，20%为富阳的景色.《富春山居图》是黄公望72岁时为无用师所绘，用三、四年时间才画成，画面表现出秀润淡雅的风貌，气度不凡，以浙江富春江为背景，是黄公望的代表作。明朝末年富春山居图传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，每天不思茶饭的观赏临摹。甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，幸被吴洪裕的侄子及时从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段，前段较小，称“剩山图”；后段画幅较长，称“无用师卷”。黄公望《富春山居图·剩山图》。 小结 26 山水画源自对自然山川的写生，但又超越具体时空，具 有纯粹的、普遍性的美。美学家蔡若虹指出：“艺术的微妙 作用，恐怕就在于意境，就在于那种一半留在画面上，还有 一半留给画外读者去想象的诗的意境。” 感谢观看 $$