第15课《白描人物摹神韵》 教学设计 2024—2025学年岭南美版（2024） 初中美术七年级上册

第15课《白描人物摹神韵》教学设计 课 题 《白描人物摹神韵》 执教年级 七年级上册 所在学校 四会市岭南学校 任课教师 徐泽湘 学习 目标与核心素养 1.了解白描人物画的基本概念和特点 2.掌握白描人物画的基本笔法和线条运用技巧 3.学会通过线条的粗细、曲直、疏密来表现人物的形态和神韵 重点 1.基本技法教学 重点教授线条的运用，包括不同描法（如高古游丝描、琴弦描、铁线描等）的特点和表现方式，让学生掌握基本的运笔方法。 教授学生如何通过线条的虚实结合、疏密对比来表现人物的立体感、质感、重点部位和整体效果。 2.文化内涵的传递 介绍白描人物画的文化背景，包括起源于汉代，唐代达到黄金时期，宋元以来的传承发展等，使学生了解其在中国美术史上的重要地位和作用。 讲解白描人物画常常蕴含的深刻文化内涵和哲学思想，如通过人物形象、构图等传达的意境。 难点 1.线条的流畅性与表现力 学生在创作过程中，难以达到线条流畅自然，并且富有变化和表现力。需要通过大量的练习来克服运笔时力度控制不好等问题。 2.人物比例与立体感的塑造 对于初学者来说，把握人物比例容易失调，同时在运用线条表现人物立体感方面存在困难。这需要学生学习人体结构知识，并且学会运用虚实线条来增加明暗对比，以塑造立体感。 3.人物神韵的刻画 如何通过线条准确地捕捉和刻画人物的表情、气质和神韵是一个难点。需要引导学生细致观察生活中的人物，培养敏锐的观察力，才能在作品中生动地表现人物形象。 材料准备 画纸，画笔，彩色笔，颜料 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 导入新课 （5分钟） 1.展示几幅白描人物画作品（如吴道子的《天王送子图》或《八十七神仙卷》的局部），引导学生观察画面内容，提问学生对这种绘画形式的初步感受，从而引出本节课的主题——白描人物画。 引起学生的好奇心 引入本节课学习内容 讲授新课 白描人物画的基本概念 讲解白描人物画是以线条为主要表现手段，不施色彩的一种绘画形式。它通过简洁明快的画面，突出人物的神韵和气质。 历史背景 介绍白描人物画的起源，最早可追溯到汉代。讲述唐代是白描人物画的黄金时期，以吴道子为代表的画家将这种艺术形式推向了巅峰。提及宋元以来，白描人物画一直是中国绘画中的重要流派，影响深远。 特点 分析白描人物画的特点，如以线条为主，画面简洁明快；技法多样，有高古游丝描、琴弦描、铁线描等人物十八描；寓意深刻，蕴含深刻的文化内涵和哲学思想。 工具材料 介绍白描人物画所需的工具材料，如毛笔（不同型号以适应不同线条需求）、优质墨水（确保线条清晰度和层次感）、宣纸（展现线条美感和韵味）。 1. 人物十八描 详细介绍部分人物十八描，如高古游丝描（细如游丝，用于表现柔美的人物形象）、琴弦描（如琴弦般有力，用于表现刚劲有力的人物）、行云流水描（如行云流水般流畅，用于表现人物的动态美）。 · 通过展示不同描法的示例作品，让学生更直观地感受各种描法的特点。 2. 线条的运用技巧 讲解线条的虚实结合，如通过线条的虚实变化表现人物的立体感和质感。 说明线条的疏密对比，例如利用线条的疏密对比突出人物的重点部位和整体效果。 3. 微课示范 播放微课视频，展示白描人物画的勾线过程，重点示范运笔方法，如起笔、行笔、收笔的技巧，让学生仔细观察。 学习十八描,了解 思考交流 展示古今白描人物作品，引导学生从人物的比例关系、动态姿势、神韵表现以及线条运用等方面进行赏析。 让学生思考画家是如何通过简洁的线条勾勒出人物的优雅神态和生动形象的。 课堂练习 临摹一幅白描人物作品。 展示与交流 组织学生对自己和他人的作品进行评价。可以从线条运用、人物比例、神韵表现、画面整体效果等方面进行评价。鼓励学生发表自己的真实看法，并且提出改进的建议。教师在学生评价的基础上，进行总结性评价，肯定学生的优点，指出存在的不足。 互助展示作品及交流分享心得 让学生互相展示作品，培养学生主动分享及表达观点的能力 课堂总结 总结本节课所学习的知识点，强调白描人物画的精髓所在。提醒学生注意线条的虚实变化、疏密变化，感受中国画线条之美。鼓励学生在课后继续练习白描人物画，提高自己的绘画水平。 总结本节课学习内容 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页） 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $$