《欣赏〈故乡是北京〉》（教案）-2023-2024学年人教版（2012）音乐五年级下册

《欣赏〈故乡是北京〉》教案——人教版音乐五年级下册 一、教学目标 知识与技能目标 深度聆听《故乡是北京》，精准识别歌曲中的京胡、月琴、三弦等乐器音色，感受其在构建京味音乐情境中的独特贡献，剖析京剧唱腔韵律与现代音乐节奏的精妙融合。 透彻理解歌曲结构，从旋律的起承转合、节奏的疏密相间中，解读出歌曲对北京地域风貌与人文精神的细腻表达，熟练运用音乐术语描述歌曲音乐特性。 能够精准捕捉歌曲中的装饰音、拖腔等细节，体会其对情感渲染与风格塑造的关键作用，进而对歌曲进行深入的音乐分析与评价。 过程与方法目标 借助反复聆听、深度哼唱、热烈讨论、细致对比分析等多元教学法，全方位培育学生音乐感知、想象与分析能力。 组织学生开展小组合作学习，在讨论歌曲情感文化内涵时，鼓励学生结合自身经历与感悟，培养学生团队协作、创新思维与艺术表现能力。 激励学生自主探究拓展，引导其通过多种渠道搜集北京文化资料，构建音乐与文化的紧密联系，提升自主学习与知识整合能力。 情感态度与价值观目标 强力引导学生领略北京深厚的文化底蕴与独特魅力，激发学生对故乡文化的炽热热爱与强烈认同，牢固树立传承传统文化的意识。 在教学全程中，高度尊重学生个体音乐体验差异，珍视每一位学生的观点与感受，对学生的积极参与和独到见解给予热情洋溢的肯定与鼓励，彰显教师的人文关怀，塑造学生积极乐观的音乐欣赏态度与多元文化包容接纳的胸怀。 二、教学重难点 教学重点 沉浸式聆听《故乡是北京》，深刻领会歌曲中京剧音乐元素的多元呈现，如西皮、二黄腔调的灵活转换，以及特色乐器演奏技巧对京味氛围的极致营造，深度感受浓郁的京腔京韵。 深度引导学生感悟歌曲中蕴含的对故乡北京的浓烈眷恋、深沉热爱与无上自豪之情，促使学生在欣赏进程中与歌曲情感深度共鸣，从歌词意象与旋律变幻中体悟作者对北京历史文化、风土人情的深情颂扬与对故乡发展变迁的由衷感慨。 教学难点 助力学生从专业音乐视角深度剖析歌曲的创作手法与艺术特色，包括旋律发展的精巧构思、节奏编排的匠心独运、和声运用的和谐精妙以及戏曲与流行音乐元素的无痕融合，且能用精准的音乐术语清晰阐述与深度分析，此对五年级学生颇具挑战。 精心组织学生开展高效的小组合作欣赏活动，确保每位学生都能在小组中畅所欲言地表达音乐感受，同时虚心倾听和充分理解他人观点，促进学生间音乐思维的激情碰撞与深度交流互动，全面提升综合音乐素养，并且在小组合作创作中巧妙引导学生将对歌曲的理解精准转化为生动的艺术表现形式，如音乐情景剧能鲜活展现北京文化特质与歌曲情感脉络，诗歌朗诵能精准捕捉歌曲的深邃意境与醇厚韵味。 三、教学方法 讲授法、示范法、欣赏法、讨论法、实践法 四、教学过程 （一）导入 教师身着北京传统服饰（如旗袍或唐装），手持一把精美的京剧脸谱扇子，优雅地走进教室。随后，教师用京腔京韵朗诵一首描写北京的古诗，如 “赫赫京都千百年， 钟灵毓秀萃龙渊。” 朗诵完毕，教师开启多媒体，播放一段精心剪辑的北京文化混剪视频，视频中既有古老故宫的庄严肃穆，又有胡同里百姓的烟火生活；既有京剧名角的精彩唱段，又有现代鸟巢的宏伟壮丽；既有老北京传统小吃的诱人画面，又有街头巷尾的民俗表演。视频配乐巧妙融合了京剧曲牌与现代音乐元素，营造出独特的视听氛围。播放结束后，教师微笑着提问：“同学们，这就是咱魅力无穷的北京，刚刚的视频和朗诵有没有让你仿佛置身于北京的大街小巷呢？北京在你心中究竟是怎样的一个神奇存在呀？” 由此引导学生踊跃分享自己对北京文化的初步印象与独特感受，成功营造出浓郁的北京文化情境，自然流畅地引出本节课要欣赏的经典歌曲《故乡是北京》。 教师满怀深情地介绍北京：“北京啊，那可是咱伟大祖国的心脏，是历史的长河中一颗璀璨夺目的明珠。它承载着千年的文化传承，见证了无数的辉煌时刻。这里的一砖一瓦、一草一木都诉说着往昔的故事，这里的民俗风情、艺术瑰宝都散发着迷人的魅力。而今天咱们要一同欣赏的《故乡是北京》，就像是一封饱含深情的家书，用音乐的独特语言，把对北京的爱与眷恋表达得淋漓尽致，它巧妙地将京剧的韵味与现代音乐的活力完美融合，接下来，就让我们开启这场奇妙的音乐之旅，去感受那独属于北京的独特韵味吧！” 以此充分激发学生对歌曲的浓厚学习兴趣与对北京文化的强烈探究欲望。 （二）歌曲初步聆听 教师播放《故乡是北京》的音频，同时在黑板上用彩色粉笔勾勒出北京的轮廓图，随着音乐的流淌，教师轻轻摆动身体，用手势引导学生感受歌曲的节奏与旋律走向。学生安静地聆听全曲，用心去感受歌曲的整体情绪、速度和节奏特点，在脑海中尽情想象歌曲所描绘的画面。听完后，教师邀请几位学生分享自己的初步感受，如 “我好像听到了老北京的吆喝声，在胡同里回荡”“我感觉歌曲里有股子大气磅礴的劲儿，就像北京的长城一样雄伟” 等，教师给予真诚的肯定和鼓励，尊重每个学生的独特感受，不做任何评判和纠正，只在一旁静静倾听并点头赞许。 教师再次播放歌曲，这次为每位学生发放一根小指挥棒，让学生在聆听过程中用指挥棒轻轻跟随节拍律动，更加直观地感受歌曲 4/4 拍的强弱规律。同时，教师在黑板上简单记录歌曲的大致旋律走向，用不同颜色的线条表示旋律的高低起伏，帮助学生更清晰地感受歌曲的旋律变化。引导学生关注歌曲中的一些突出的节奏型或旋律片段，如开头部分的旋律主题等，但不做详细讲解，只是让学生有一个初步的印象，为后续的深入学习埋下伏笔。 （三）乐器音色与旋律分析 教师变身 “乐器小博士”，生动地介绍歌曲中主要乐器：“同学们，在这首《故乡是北京》里，有几位超级厉害的‘音乐小精灵’，它们可是营造京味氛围的大功臣哦！首先是京胡，它就像一位高亢嘹亮的歌唱家，音色那叫一个清脆明亮，穿透力超强，一拉起来，那京味就扑面而来。” 教师边说边模仿京胡的演奏动作，“还有月琴，它的声音叮叮咚咚，清脆悦耳，就像北京胡同里的风铃声。” 教师拿起一把自制的简易月琴模型，轻轻拨弄琴弦示范，“再加上三弦，那醇厚的音色，就像一位沉稳的老者在诉说着老北京的故事。” 教师怀抱三弦模型，弹奏几个简单的音符。然后教师播放这几种乐器单独演奏的音频片段，让学生闭上眼睛，用心感受它们独特的音色特点。接着讲解在歌曲中京胡常常在关键旋律处大显身手，其独特的滑音、颤音等演奏技巧如同给旋律画上了精美的妆容，月琴则在节奏明快处欢快跳跃，三弦在低音部分稳稳托住整个音乐的架构，它们相互配合，宛如一场精彩绝伦的音乐交响乐。 旋律与节奏分析 教师将歌曲中的旋律片段分段展示在多媒体上（以精美的五线谱形式呈现，并标注上详细的音乐表情符号），带领学生逐段分析旋律的特点。例如，讲解歌曲开头部分的旋律主题时，教师先充满感情地示范哼唱，让学生感受旋律的悠扬婉转和起伏变化，然后让学生自己哼唱，教师穿梭在学生中间，给予每个学生耐心的个别指导，对于学习有困难的学生，教师会温柔地说：“亲爱的，这个音稍微高了一点，别着急，我们可以试着先从低一点的音开始，慢慢往上找，就像我们爬楼梯一样，一步一步来，多唱几次就会更准了。” 在分析旋律的同时，教师引导学生关注节奏型，如歌曲中出现的附点音符、切分节奏以及京剧特色的节奏型等对旋律的推动作用。对于一些复杂的节奏型，教师不再局限于拍手、跺脚，而是带领学生玩起 “节奏模仿秀” 游戏，教师先示范一种复杂的节奏型，让学生模仿，看谁模仿得最像，在轻松愉快的游戏氛围中，学生逐渐熟练掌握各种节奏型。例如，对于京剧西皮流水的典型节奏型 ，教师先像京剧演员一样，迈着台步，打着节奏示范，然后让学生跟着练习，个别学生如果出现错误，教师及时纠正并给予鼓励，如 “哎呀，小失误而已，别灰心，节奏型确实有点像调皮的小精灵，不太好捉摸，我们一起再练习几次，慢慢就会把它驯服啦。” （四）歌曲结构与情感体验 教师引导学生再次聆听歌曲，结合之前对乐器音色、旋律和节奏的分析，像一位智慧的音乐导游，详细讲解歌曲的结构：“同学们，现在我们就像走进了一座音乐的城堡，这首歌曲分为几个不同的区域哦。首先是引子部分，就像是城堡的大门，京胡奏出的旋律就像一把神奇的钥匙，一下子就把我们带入了北京的古老世界。” 教师在黑板上画出城堡的简易图，标注出引子部分的位置，“然后是主歌部分，这里面的旋律就像城堡里的一条条小路，优美曲折，歌词就像路边的风景，详细地描绘着北京的点点滴滴，让我们沉浸在对北京的深深眷恋之中。” 教师继续在图上画出主歌部分的路线，“最后是副歌部分，这可是城堡的中心广场，旋律更加激昂，就像人们在广场上欢呼庆祝，歌词反复强调‘故乡是北京’，把对故乡的热爱与自豪之情推向了最高潮。” 教师在城堡中心位置着重标记出副歌部分。教师在讲解过程中，通过提问、引导学生讨论等方式，让学生自己去发现和总结各部分的特点，培养学生的音乐分析能力和自主学习能力，比如教师会问：“同学们，你们觉得在主歌部分，旋律的高低变化像不像我们走在北京的小山坡上呢？” 情感体验 教师引导学生深入思考歌曲所表达的情感以及其中蕴含的北京文化内涵，开启一场 “心灵对话之旅”：“同学们，这首歌曲就像一位老朋友，在向我们诉说着它对北京的爱。大家想一想，歌曲中对北京古老建筑的描写，是不是就像在抚摸历史的痕迹呢？那对故乡的赞美之情，是不是就像我们对自己家的那种深深的眷恋和骄傲呢？” 教师提出一些富有启发性的问题，如 “你们觉得歌曲中的哪些地方能让你感受到作者对北京传统文化的珍视？”“这种音乐风格和北京人热情豪爽、包容大气的性格有什么神秘的联系呢？” 等，鼓励学生积极发言，分享自己的观点和理解，教师给予热情的肯定和深入的补充，如 “你说得太棒了！那个悠扬的旋律就像北京的护城河，静静地流淌着对传统文化的热爱，这就是音乐与文化最美好的结合呀。” （五）小组合作与拓展 小组合作创作与展示 学生分成小组进行合作创作，每个小组就像一个小小的艺术创作工作室。有的小组根据歌曲的内容创编简单的音乐情景剧，他们精心设计角色，有的扮演老北京的手工艺人，有的扮演在故宫游玩的游客，有的扮演在胡同里玩耍的孩子，通过生动的表演展现北京的文化特色与歌曲情感；有的小组创作诗歌来表达对北京的热爱，他们围坐在一起，你一言我一语，把对北京的情感化作优美的诗句；有的小组用画笔描绘出北京的美丽景色，从雄伟的天安门到宁静的什刹海，从古老的颐和园到现代的央视大楼，每一幅画都倾注了学生们对北京的深情。在小组合作过程中，教师像一位贴心的艺术顾问，巡视各小组，给予必要的指导和建议，如 “你们这个小组的情景剧里，人物的对话如果能再加上一点京腔，就更有味道啦”，同时鼓励每个学生积极参与，尊重学生的创意和个性发挥。各小组排练完成后，进行精彩的展示，其他小组像专业的评委一样认真观看并给予真诚的评价和热烈的掌声。 文化拓展 教师引导学生自主查阅资料，开展一场 “北京文化大探索” 活动。学生可以通过书籍、网络、实地走访等多种方式，了解更多关于北京的文化知识，如北京的历史变迁、传统艺术形式（京剧、曲艺、杂技等）、特色美食（烤鸭、豆汁儿、炸酱面等）、民俗活动（庙会、春节习俗等）。每个小组可以推选一名代表进行分享，教师进行补充和总结，拓宽学生的文化视野，加深学生对音乐文化背景的理解，如 “原来北京的京剧有这么多有趣的脸谱，不同的颜色代表着不同的人物性格，这也让我们更能理解歌曲中京剧元素的丰富内涵了”。 （六）总结 教师引导学生回顾本节课所学内容，就像带领学生回顾一场精彩的旅行：“同学们，今天我们一起在《故乡是北京》这首歌曲的音乐世界里畅游了一番，我们认识了好多厉害的乐器朋友，深入剖析了歌曲的旋律、节奏和结构，还感受了歌曲里浓浓的北京情。大家都收获满满，现在请几位同学来分享一下自己在这场音乐之旅中的珍贵收获和独特体会吧。” 教师对学生的表现给予全面而细致的评价，肯定学生的努力和进步，如 “同学们在这节课中都像一个个闪耀的小明星，不仅学会了欣赏《故乡是北京》这首歌曲，还深入了解了北京的音乐文化，在小组创作中也展现出了超强的团队协作精神和无限的想象力，老师为你们感到骄傲！” 教师鼓励学生在课后继续欣赏类似的具有地域文化特色的音乐作品，进一步感受多元文化的魅力，用音乐来丰富自己的精神世界，同时也可以继续探索音乐与文化之间的紧密联系，提高自己的音乐素养和文化修养，就像为学生点亮一盏继续前行的音乐之灯：“同学们，音乐的世界无比广阔，还有很多像《故乡是北京》这样的宝藏歌曲等待你们去发现。希望大家在课后继续踏上音乐探索之旅，去感受不同地方的风土人情，让音乐成为你们最好的朋友，陪伴你们快乐成长。” 五、教学反思 在本节课的教学中，通过创新的教学方法和丰富的教学手段，充分引导学生积极参与音乐欣赏学习，较好地完成了教学目标。在教学过程中，始终注重关注学生的个体差异和情感体验，以鼓励和引导为主，全方位体现了教师的人文关怀，极大地激发了学生对北京音乐文化的兴趣和热爱之情。然而，在歌曲结构与情感体验环节，对于部分音乐分析能力较弱的学生，可能仍需要更多的时间和更具针对性的辅导来深入理解歌曲的结构和内涵。在今后的教学中，将进一步优化教学过程，根据学生的实际情况灵活调整教学进度和方法，致力于让每个学生都能在音乐欣赏中获得更多的成长和快乐，在音乐与文化的交融中绽放独特的光彩。 学科网（北京）股份有限公司 $$