《源远流长的古代美术》（教案）-2024-2025学年岭南版美术六年级上册

源远流长的古代美术 一、教学目的: 通过本科教学，使学生对中国绘画，从原始时期的岩画，陶器绘画到山水绘画，花鸟画。人物画高峰时期的代表性作品，延续到清代绘画的艺术风格赫特掉有所认识，了解中国源远流长的传统文化艺术。 二、课型：新授课 三、教学重点：让学生对我国悠久的文化传统的绘画艺术做基本的了解和认识。课文中介绍了中国古代绘画的基本发展脉络和演变以及多种风貌的艺术风格。 四、教学难点： 1、涵盖面比较广，中国古代绘画历经几千年的发展过程，而课文阐述美术政治、经济、文化、宗教等相关因素的结合。 2、提高艺术审美欣赏能力，从欣赏不同时期的绘画风格和特点，引导学生认知能力的提高。 3、对中国传统优秀文化咋中国古代绘画中的体现，使学生能够比较全面的了解中国传统文化的深厚底蕴。 五、教学程序： （一）导入： 课件播放古琴曲。问：请大家静下心来听我们教室中回响的悠扬的古琴声，有人想起它的曲名了吗？高山流水。 高山流水，这也是我国古代画家的主要绘画题材。大家坐在这样一个现代化的教室里，一定觉得古代山水画离我们好遥远，但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密接触。 在亲近传统艺术之前，我想先了解一下在座各位同学的兴趣。有一个问题等待着大家 “现在还有人喜欢传统绘画吗？”请发表自己的见解。 喜欢、不喜欢，或不了解。那原因何在？现在我们就通过了解山水画来了解自己为什么喜欢或不喜欢古代绘画。 （二）新知探究： 环节1：     我国早期的独幅绘画作品——帛画     重点介绍我国古老的帛画《龙风仕女图》，了解中国画基本形态确立时期的绘画水平和艺术风貌。     请同学们迅速浏览课本1—2段，请第一组的一位同学回答，同组的同学补充，教师总结讲述。     《龙凤仕女图》这幅古画是古代葬仪中使用的旌幡，反映了当时楚国上层社会流行的死后升天的意识。在画面中，描绘了龙凤在引导墓主人的灵魂升天的情景：画面右下方有一位侧身行进的妇女，发髻高盘，阔袖长袍，双手合十，其上方有一龙一风正腾空飞舞，引导仕女前行。此画以毛笔绘成，画法为线条勾勒兼平涂着色，构图主次分明，造型生动。     环节2：     敦煌莫高窟壁画     了解《鹿王本生图》绘画故事情节。对学生进行道德教育     环节3中国古代人物画     《步辇图》：阎立本  这幅作品忠实地表现了唐代中央政权与边远民族的友好交往，具有重要的历史价值。人物动态较为拘谨而重面部特征的刻画。     《文苑图》韩晃  描绘了文人雅集的场景。构图疏密得当，设色淡雅，笔法细劲流利，衣纹略作颤笔，人物刻画细致入微、动态各异、形神兼备。     《采薇图》：画中人物刻画生动传神，森森然正气溢与笔端。衣纹简劲爽利，以衬托人物刚直不阿的性格。树石画法粗简，墨色湿润。     《张卿子像》：明代肖像画的代表作，画家对人物面部的刻画细腻，富有体积感，衣纹用笔简洁，人物比例适度，体态自然，栩栩如生，体现出画家非凡的观察与表现能力。     《渔翁渔归图》：清代画家黄慎的作品，画面人物动态生动，富有生活情趣。此图为水墨大写意，水墨交融，画家以狂草入画，画风粗豪奔放，气势贯通，别具一格。     环节4     中国古代山水画     重点欣赏：（北宋、南宋、元代的山水画作品）     1、设疑、讨论、解疑     刚才的欣赏对中国山水画的发展有了初步的了解和感受，看到同学们有种意犹未尽的感觉，很想再进一步去理解山水画的内涵，好！接下来就让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的山水画作品。     2、图片：北宋范宽《溪山行旅图》                  南宋佚名《深堂琴趣图》                  元代倪瓒《六君子》     3、小组讨论抢答     屏幕出示：（1）这3幅在选材和表现手法上有什么异同?                   （2）这3幅画分别表现了怎样的意境?                   （3）你比较喜欢哪幅作品，为什么?     小组代表发言：     小结：同学们说的很精彩，观察的也很仔细，能够说出一些内涵的东西，老师着重讲解一下这三幅作品更深刻的意义。     范宽的《溪山行旅图》以俊伟屹立的大山、一泻千尺的飞浴、路边淙淙溪水及山路上的驴队行旅为对象，真实的画出北方山川的壮美，使人如身临其境。他所画的崇山峻岭，往往以顶天立地的章法突出雄伟壮观的气势，又用碎而坚实的笔墨皱出富有质感的山石，山麓画以丛生的密林，成功的刻画出北方关陕地区“山峦浑厚，势壮雄强”的特色，被誉为“得山之骨，与山传神”。     《六君子》图是倪瓒的作品，三段式平远构图，近处有六棵树，中隔大片湖水，画上端有一叠远山，以渴笔画山石树木，山石作折带，皴间用披麻效，树木颇具姿态，景物不多而充满深秋时的凄凉静寂气氛。画上有黄公望等人的题诗。所谓“六君子”也就是画中的六棵树。画家为这些树木写照，另有寓意，黄公望的题诗己点明。倪瓒的作品笔墨松秀简淡，绝少有设色者，甚至连图章也不用，画中多长诗，作楷书，力求朴素清雅，其画风在元明两代中也独具特色。     《深堂琴趣图》此画虽不知何人所作，但从画面中可看出画风严谨不苟，水墨设色兼工，皆精而不冗，洗练而有情致。画幅虽小而神气迥出，表现悠远的空间及浓郁的诗意。     环节5     中国古代花鸟画     中国花鸟画不是仅仅为了准确地描绘现实中的花卉禽鸟，而是集中地体现了中国人与自然生物的审美关系，借此抒发白己的情感，间接地反映社会生活，体现一定的时代精神。     让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的花鸟画作品，请一位同学回答，同组的同学补充，教师总结讲述。——     《芙蓉锦鸡图》：体现了赵估所倡导的观察物象要细致入微，写实表现要精准传神，画面构成要有诗的意蕴的美学思想。     《榴技黄鸟图》：所绘黄鸟造型准确，富有生趣，画面渲染精妙，富彩鲜润，体现出画家对花鸟情趣的观察达到精细入微的程度，融注了宋人对自然界的独特审美情怀。     《荷花水禽图》：画面上孤石倒立，残荷斜挂，一只缩着脖子、好像瞪着白眼的水鸟孤零零地蹲在石头顶上，显得极其冷落孤僻，很像是画家的自我写照。全画笔墨简练，画中大片空白更增强了作品悲凉的气氛，正如古人所说的“无画处皆成妙境”。 四、课堂小结     这节课我们欣赏和分析了中国古代绘画作品，中华民族的祖先为我们留下了丰富多彩，辉煌灿烂的绘画艺术瑰宝，而我们通过从帛画、壁画、人物画、花鸟画、山水画中领略到中国古代绘画的风采。下节课我们将要学习外国古代绘画撷英，请同学们提前预习。 （1）我国最古老的绘画形式——帛画 我国最古老的独幅帛画《龙凤仕女图》和《人物御龙图》以及新石器时代黑山岩画《猛虎捕食图》和石斧纹《彩陶缸绘鹳鱼》，又涉及到西汉 马王堆楚墓帛画。通过选取的中国早期艺术作品，了解中国画基本形态确立时期和绘画水平和艺术风格。 （2）敦煌莫高窟壁画 对敦煌莫高窟壁画在画面布局，人物造型，线描勾勒，赋彩设色等方面进行分析。敦煌莫高窟壁画作为人类最珍贵的文化遗产，其内容极其丰富，规模宏大，在一定程度上反映了社会生活，体现了中国古代艺术风格的传承演变和中西艺术交流融汇的历程。 （3）中国古代人物画 分析唐代画家阎立本的两幅作品《古帝王图卷·晋武帝司马炎》和《步辇图》，前幅描绘的是晋武帝司马炎作为封建帝王的威严神态和非凡的气度。《步辇图》则描绘了唐太宗李世民接见吐蕃使臣禄东赞的情景，忠实地表现了唐代中央政权与远边民族的友好交往。 吴道子——“吴带当风” 张萱、周昉——仕女图 （4）中国古代山水画 介绍宋代山水画不同风格的艺术特点，范宽的《溪山行旅图》真实地描绘出北方山水的雄伟之美及磅礴的气势。如郭熙的《早春图》、米友仁《潇湘奇观图》及佚名所作《深堂琴趣图》。宋代的山水画不仅有全景式雄伟山水画，又有引人入胜的幽情美趣的小品山水。 （5）中国古代花鸟画 分析宋微宗赵佶《芙蓉锦鸡图》，同时赏析唐宋时期的其他作品，如唐代韩滉的,《五牛图》和佚名画家的《秋葵图》宋代是古代花鸟画空前发展并取得重大成就的时期，注意观察生活形象，体物入微，精工逼真，是这一时期的艺术特点，宋人不仅花鸟形象达到精微传神，而且从中表现对生活的热情与理想，把自然属性与道德，品格相联系，是精密不苟的工笔花鸟画达到了新的艺术高度。 七、教后记 本节课是高中美术鉴赏的分界领，从本课开始正式接触到鉴赏内容部分。这节课着重从五个方面介绍中国古代绘画的大的发展历程。学生在学习本课时，对中国人物画和山水画有很大的兴趣，加上老师正确的引导，起到了很好的效果。 学科网（北京）股份有限公司 $$