第7课《歌曲 《红河谷》》（教学设计）-2023-2024学年花城版音乐四年级下册

《红河谷》 教学目标 （1）情感态度与价值观：以积极的态度感受，体验美洲音乐，重点是拉丁美洲的音乐，喜爱并乐于参与探究拉美音乐的风格特点。 （2）知识与技能：能以二部合唱形式，用中等的速度，平缓的呼吸，整体统一的声音，深情演唱《红河谷》。 （3）过程与方法：体验，模仿，探究，合作。 教学重难点 教学重点：体验拉丁美洲的音乐，以二部合唱形式演唱《红河谷》。 教学难点：以二部合唱的形式，整齐划一的声音演唱《红河谷》。 教法学法 （一）教学设计 德国教育学家第斯多惠说过“教学的艺术不在于传授本领而在于激励、唤醒和鼓舞。”根据新课程标准的要求，以音乐审美为核心，提倡学科综合，以学生为主体。因此本课我将贯彻引导性，体验性，探究性的原则，并根据本课重难点，采用情景摄入，演示讲授，探索讨论，鼓励创造，听唱结合的方法，调动学生对拉丁美洲音乐的兴趣以及自主研讨学习的能力，在引导下自主探索多元音乐文化的神奇曼妙。 （二）学法设计 根据七年级学生的特点，他们获得知识和信息的途径增多，并且能够以自己的思维和理解能力欣赏和学唱歌曲，参与意识和交往意愿增强。针对学生特点，在学唱歌曲时，我将充分发挥学生“自主，合作，探究”的能力，以小组为单位，自主探索学唱歌曲，探索音乐内涵。并且自主发现问题，提出问题，在教师的引导下解决问题，充分调动学生想象力和小组协作能力。 教学过程 （一）新课导入，激发兴趣。 1 音乐课堂不同于其他课程，音乐教室就是一间包容审美性的音乐殿堂。使学生在步入音乐教室时，就能感受到强烈的音乐气氛，是调动学生热情的良好开端。 在导入环节，我会伴随着图片播放歌曲《红河谷》，让学生在音乐声中走进教室。使学生感受到音乐氛围，集中注意力，明确本节课学习的基本内容。 2 在音乐声中，教师引导学生观看图片，让学生自主探讨，图片展示的是哪个地区的风土人情。在学生利用所学其他学科知识进行探讨后，教师根据图片，总结拉丁美洲民族特点，进而引出所学歌曲。通过图片与音乐相结合，与其他学科相结合，提高学生学习兴趣，使学生有兴趣继续探索拉丁美洲的奥秘。 （二）感受体验，初步学唱 1 第一遍整体欣赏作品。在播放歌曲前，提出问题，使学生一边聆听音乐一边分小组讨论音乐的基本要素，即节拍，节奏，速度，力度，旋律特点，演唱形式和段落特点。增强学生团队合作自主探究的能力，使学生清楚在初步欣赏音乐时应从哪些方面入手。之后以小组竞赛的形式，回答问题，进而调动学生的学习热情。 2 在探究音乐要素时，重点强调“二声部合唱”的演唱形式，并引导学生注意聆听二声部音乐丰富的表现力，为解决本课教学重难点做铺垫。 3发声练习。针对新教材的改革，不仅使学生会唱歌，更要唱好歌。我加入教材第33页的发声练习，在进行练习时，主要注意气息连贯平稳以及声音位置的统一。针对变声期的学生，更要讲究发声方法，保护嗓子。不能盲目的要求学生唱歌的音量，而是要强调唱歌的美感和方法。 4 分段学唱，初步识谱。首先，根据不同的班级特点，进行不同的教学，真正做到因材施教。对于基础较好的班级，可以直接分段跟琴演唱简谱。先将班级分为两组，分别演唱，其中一组在演唱时，另一组的学生认真聆听，找出节奏，音准出错的地方。这样可以加深学生对歌谱的理解，因材施教，充分发挥学生的主体地位，让学生通过小组合作探究，自主发现问题，提出问题，在教师引导下解决问题。而针对基础较差的班级，要从歌曲中基本的节奏型和基本乐理知识入手，如连音线，休止符，后四分附点等，巩固学生基础乐理知识，摒弃记忆性的学唱。基本节奏型掌握后，再进行简谱试唱和个别的细节音准训练。 （三）填词演唱 深入体验 1 自主学习歌词。郭沫若说过，“教学的目的是培养学生自己学习，自己研究，用自己的头脑来想，用自己的眼睛看，用自己的手来做这种精神。”所以，先让学生以小组为单位，自己浏览歌词，结合刚刚看过的图片，找出认为最能体现拉丁美洲风土人情的歌词，从而使学生体会歌词内涵。由于很多学生在唱歌时只是关注旋律起伏，忽视歌词的内在含义。所以，让学生自主探究歌词，不仅能够培养学生自主学习的能力，也能使学生更加透彻的理解歌词内涵。 2 有感情朗读歌词。在初步理解歌词的基础上，教师引导学生按照歌曲节奏读歌词，并且强调语调语气，并不是单纯的独白，而是通过歌词，体验歌曲所传达的美感。 3 跟琴完整演唱。教师弹奏钢琴，学生分别演唱两个声部。在弹奏钢琴伴奏时，应注意音乐伴奏的节奏感。并提示学生一边唱一边聆听钢琴伴奏，跟随钢琴伴奏的节奏，唱出旋律的起伏感。 4 二声部练习。教师男生女生分为两组，在两个声部分别练习后，让两组学生自主练习所唱声部，小组间共同练习，互帮互助。这样可以使学生自主发现问题，提出问题，并且小组间共同探讨，解决问题。 5 二声部演唱。学生自主练习后，教师先弹奏第一声部，锻炼第二声部音准，再弹奏第二声部，锻炼第一声部音准。并且要针对不同班级的具体情况，解决学生音准问题。在唱歌时，要先讲授合唱的基本要求，使学生在了解合唱特点后，有针对性的练习，以此解决本课教学重难点。 （四）比较欣赏 扩展延伸 1简要欣赏《化妆舞会》。教师提示学生聆听作品A段旋律，并小组讨论，试着写出这段旋律。在了解旋律基本特点后，完成课后“实践与创造”第四题，运用题目中提供的节奏，用捻指和跺脚的形式进行节奏练习。通过让学生亲身参与音乐实践，进而调动学生参与音乐情境的热情，使学生更加深入理解美洲音乐特点，从而深化本课教学重点。 2简要欣赏《凯皮拉的小火车》。教师播放教学CD，使学生整体感知音乐作品，探讨音乐的基本要素，从而使学生更加深入了解美洲音乐。 （五）节奏创编 创造实践 模仿和探究是音乐教学过程中不可缺少的方法，重视音乐实践也是新课标所要求的教学理念。 让学生以小组为单位，每一组用不同的奥尔夫乐器，根据歌曲节奏，小组讨论，根据歌曲《凯皮拉的小火车》自主创编节奏。在创编过程中，强调不同打击乐器声音的穿插，以及结合歌曲的节奏特点，使学生通过亲自参与音乐实践，更加透彻的体会到拉丁美洲音乐的特点。 通过这样的集体创编，使学生亲身参与音乐实践活动，不仅仅更加深入的解决了本课教学的重点难点，并且锻炼了学生的音乐实践能力，小组协作能力和音乐创造能力。 （六）课堂小结 知识延伸 学生通过本节课三首歌曲的学唱和欣赏，以及亲自参与音乐实践，学生不仅已经加深了对美洲音乐的风格特点的认识，并且对美洲乐器和风土人情也有了初步了解。在结束课堂之前，应提示学生，不要将音乐视野仅仅局限于当下风靡的流行音乐，音乐的世界是开阔的，应加强对其他风格音乐的了解，从不同风格的音乐中体会音乐的曼妙。 感悟与反思 在我刚刚站在讲台的那天，我就在想，作为一名音乐教师，除了教会学生相关的音乐知识，还能带给学生什么。音乐是一门审美艺术，音符的碰撞所抒发的美感和内涵是无法用语言来形容的。作为一名新上岗教师，在教法上还有很多的不足。由于所学的是钢琴专业，对于自己会唱的歌曲，却无法找到最适合学生的方法，使学生接受。这也是我目前在教学上最需要改进的地方。 柏拉图曾经说过，“音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。”经过一个学期的教学实践，使我懂得，音乐课不仅仅要使学生会唱歌，而是要让学生真正的理解歌曲，真正感受到音乐所传达的内涵，从而用心演唱，用心体会音乐的美感。而让学生体会美感的途径，就要摒弃“填鸭式”的教学方法，让学生真正参与到体验音乐，创造音乐的快乐中来，真正做到以学生为主体，让学生在音乐的世界里开阔想象力与创造力，使学生体会到音乐的魅力。 学科网（北京）股份有限公司 $$