第四部分 单元教学主题三：中国民族民间舞-高中音乐单元教学设计

　   第四部分  音乐与舞蹈　 - 199 - 单元教学主题三：中国民族民间舞 单元教学设计　 年级：高二　　模块：音乐与舞蹈 大观念 中国民族民间舞具有浓郁的地方特色，由于各民族、各地区人民的生活环境、风俗 习惯、社会传统有很大的区别，在舞蹈表演上也风格迥异。中国民族民间舞具有广 泛的群众基础和反映着不同民族、不同地域人民的文化传统和智慧 基本问题 1. 什么是中国民族民间舞？ 2. 中国民族民间舞中的东北秧歌、藏族舞、蒙古舞在动作元素和风格上有什么特点 单元教学目标 1. 欣赏中国民族民间舞，学习基本动作，了解不同舞种的风格。 2. 理解舞蹈所表达的情感和内涵，掌握舞蹈动作名称及韵律。 3. 提高舞蹈水平和艺术修养。通过不断欣赏和实践，提高学生的舞蹈水平和艺术修 养，让他们能够更好地理解和表演中国民族民间舞 音乐单元教学设计 - 200 - 单元评价设计　 评价项目 评价内容 评价标准 审美感知 感知汉族民间舞蹈、藏族舞、蒙古舞不同风格 的美 超出成功标准： 能说出汉族民间舞蹈在南方和北方的差别。 能做几个东北秧歌、藏族舞、蒙古舞的基本动作。 能说出东北秧歌、藏族舞、蒙古舞的基本特征及 这些舞蹈蕴含的民族文化精神。 成功标准： 能够完成超出成功标准中的任意 2 项。 未达到成功标准： 仅能完成超出成功标准中的 1 项或 1 项也完不成 艺术表现 能够说出并准确地做出汉族民间舞蹈、藏族 舞、蒙古舞的基本动作 文化理解 能够说出汉族民间舞蹈的基本特征。 能够说出藏族舞的基本特征及蕴含的中华民族 文化精神。 能够说出蒙古舞的基本特征及蕴含的中华民族 文化精神 单元整体教学思路　 中国民族民间舞按照流派可分为六种，本单元选择了三大舞蹈进行重点讲解， 带领学生感受在中国这片辽阔的土地上，不同地区由于地理环境、气候特点、生活 习俗等不同，造就了不同的地域文化，而舞蹈作为地域文化的一部分，也在用它独 特的语言向我们诉说着这片土地上的故事。 　   第四部分  音乐与舞蹈　 - 201 - 单元课时教学设计　 第一课时  汉族民间舞蹈 一、教学目标 1. 了解中国民族民间舞蹈的文化区，结合地理、历史知识更好地理解舞蹈的表 现特点。 2. 学习东北秧歌，感受东北秧歌哏、俏、浪的特点。 二、教学过程 （一）导入 本单元我们开始学习中国民族民间舞蹈。按照分布地域、自然界山河的阻碍、 单一地形区的封闭、气候与景观的差异、人口的迁徙、历史的变迁等因素，参照民 间舞蹈在空间的分布范围，可以将我国民族民间舞蹈文化划分为六大类型区。 秧歌舞蹈文化区：以旱作文化为代表。 花鼓舞蹈文化区：以稻作文化为代表。 藏族舞蹈文化区：以农牧文化为代表。 西域乐舞舞蹈文化区：以维吾尔族为典型的绿洲文化为代表。 蒙古族舞蹈文化区：以游牧文化为代表。 铜鼓舞蹈文化区：以农耕文化为代表。 今天我们这堂课的主题是汉族民间舞蹈。请同学们说一说你心中的汉族民间舞 蹈是什么样子的？ （二）新课 1. 任务一：分析《一个扭秧歌的人》的舞蹈结构与表达内容。 （1）这个作品想表达什么内容？ （2）编者为表达舞蹈内容，设计了什么样的舞蹈结构？ 第一部分（现实）随着声声二胡的音色，带出了岁月的感觉，偌大的舞台显得 音乐单元教学设计 - 202 - 很空旷，在舞台右后的角落，有一个身体蜷曲着的风烛老人，随着悠远的二胡乐 曲，展开了对往事的回忆与幻梦。 第二部分（梦幻） 舞者挺身跃起，表现老人对年轻时的回忆场景。手舞红绸、 顿足踏地，幻梦中他又可以翩翩起舞了。他直立的身体不再弯曲，与年轻后生一起 舞动。随着音乐推进，他进入忘我状态，给后生传授着技艺，感染大家，也重新感 受着自己曾经的年轻。 此部分舞者始终处于中心区域，动作幅度大。 第三部分（现实） 幽咽的二胡声再次响起，老艺人无奈回到现实。人生的沧桑 使他年迈，岁月慢慢让他淡出人们的视野。在无人注意的角落（舞台左后），他带 着他的秧歌、他的技艺、他的梦幻离开了人间。 2. 任务二：学习秧歌的相关文化。 秧歌舞起源于古代农业劳动，汉族劳动人民在田间辛苦插秧、耕耘时，以敲锣 打鼓来助兴，早在宋代就有农事中唱秧歌的记载。后来人们不断丰富其形式，将农 民劳动之余自娱自乐的形式统称为秧歌。 秧歌主要分布于秦岭—淮河以北和黄土高原。这一广阔地区的自然环境有明显 的一致性，即地形绝大部分为河流冲积平原（华北平原、东北平原）和黄土高原， 是我国古代以黄河中游中原民族（北方汉族）文化为代表的北方类型文化中心。在 这一地区的自然环境条件下，形成了北方风格多样的秧歌舞蹈，如东北秧歌、陕北 秧歌、鼓子秧歌等。它们都以各自的表现手法将全身有机地配合起来，千姿百态、 各领风骚，成为北方舞蹈文化的代表。 3. 任务三：分析《一个扭秧歌的人》的舞蹈道具。 《一个扭秧歌的人》所用的道具是绸子，秧歌表演中的道具还有手绢、扇子、 彩灯、伞等。这也是北方秧歌中常用的道具。 4. 任务四：学习实践。 （1）学习东北秧歌的基本动作。 ①蝴蝶花；②绕花；③片花。 （2）动作学习。 第一个八拍：压脚跟，上下动律。 第二个八拍：压脚跟、前后动律 + 蝴蝶花。 第三个八拍：前踢步 + 绕花。 第四个八拍： ①至⑥圆场步 + 片花。 　   第四部分  音乐与舞蹈　 - 203 - ⑦至⑧双脚并立 + 双手绕花。 5. 配合音乐《月牙五更》。 （三）课堂小结 中国汉族人口众多，分布广，舞蹈形式也是多种多样。如果说秧歌舞蹈代表了 北方舞蹈文化的主流的话，花鼓舞蹈就代表了南方舞蹈文化的主流。有兴趣的同学 课下可以搜索相关材料进行学习。 第二课时  藏族舞蹈 一、教学目标 1. 理解藏族舞蹈一顺边的特点，以及颤膝的律动。 2. 学习基本动作，感受藏族舞蹈的韵律特点。 二、教学过程 （一）导入 听音乐《翻身农奴把歌唱》，分析这首乐曲是哪个民族的？表达了怎样的情感？ 如果用舞蹈来演绎的话，效果会有什么不同呢？ （二）新课 1. 任务一：欣赏《翻身农奴把歌唱》，分析舞蹈表达内容。 从“束缚”到“解放”，再到“释放”，康巴汉子用独有的舞步和激情，演绎 了几十年来藏族同胞从农奴到主人的变化过程。低身俯首，压弯的脊梁分明讲述着 愤怒；纵身跃起，高抛的长袖书写着难以言表的喜悦，真情实感，动人心扉。 舞蹈的开始部分，以藏族人民的俯身舞来体现昔日藏族人民生活的艰辛，反映 出那一段被人奴役的历史。整支舞蹈循序渐进，两名舞者手捧哈达来迎接解放他们 的恩人。这一段舞蹈中除了流露出藏族人民对于翻身做主人的喜悦之外，更多的是 对于来解放他们的政府的感谢。 随后，舞蹈进入下一个阶段，舞者挥舞哈达，齐唱赞歌，这既融入了藏族人民 音乐单元教学设计 - 204 - 的生活特点，也体现了在获得解放后藏族人民心中那份难以掩饰的喜悦与兴奋。观 众似乎能看到西藏解放时，藏族人民淳朴的与喜悦的笑脸；似乎可以看到藏族同胞 在围着篝火大声歌唱、跳舞，来庆祝自己重获新生。 在舞蹈临近尾声时，背景音乐再度更换，舞蹈者一边跳着激昂的步子，一边有 节奏地喊出“拉索”，这一段舞蹈更能让观众感受到藏族人民的热情与豪迈。最后， 整段舞蹈在藏族汉子雄壮的声音中结束，给人以震撼的同时，也让人回味无穷。 2. 任务二：了解藏族舞蹈的律动特点。 藏族舞蹈的动作与藏族同胞所处的地理位置、穿着打扮有着密切的关系。他 们在高海拔缺氧、山路崎岖的艰辛环境下负重行走，为了省力形成了一顺边的步 态—屈伸平步、屈伸靠步、屈伸撩步。藏族人的背水习惯使他们形成了塌腰前倾 的体态；他们在高原上劳动时，为了减轻负荷形成了膝盖松弛、屈膝颤动的动律； 由于牧民生活中需要穿宽大的袍子和厚实的长靴，这样厚重的衣服妨碍了小腿以下 部位的灵活运动，相对而言，膝关节得以解放，形成了藏族舞蹈所特有的膝关节屈 伸动律。 3. 任务三：学习实践。 （1）基本动作。 屈伸靠步：强调主力腿与动力腿的配合，主力腿屈时动力腿抬，主力腿伸时动 力腿靠。 屈伸撩步：做撩腿时提腿由膝部带动，撩腿由小腿带动，落脚时脚背要有托物 沉落之感。 颤拖步：要求主力腿的胯、膝有很好的控制力，做到与音乐节奏相合。 （2）动作试学。 第一、二个八拍：三步一撩前进，左手斜上手位，右手旁平手位。 第三个八拍前四拍：两步一靠，双手做左、右划手单臂袖。 后四拍：做前四拍的反方向动作。 第四个八拍：颤拖步。 （3）配合音乐《卓玛》。 （三）课堂小结 藏族舞蹈是藏族民间文化的重要组成部分，它丰富多样、独具特色， 展现了藏 族人民的智慧和情感。在藏族舞蹈中，融入了丰富的宗教、 历史、社会和自然文化。 　   第四部分  音乐与舞蹈　 - 205 - 第三课时  蒙古族舞蹈 一、教学目标 1. 理解蒙古族舞蹈端庄大方、柔中带刚的气质特点。 2. 蒙古族舞蹈的道具与动作多与生活劳动息息相关。 3. 学习基本动作，感受蒙古族舞蹈的韵律特点。 二、教学过程 （一）导入 我们常常说中国的少数民族都能歌善舞。今天我们接触到的这个民族是真的能 歌善舞，他们有顶碗舞、酒盅舞、筷子舞……看看这些道具，都是餐具，他们在用 餐的过程中顺手拿起餐具就能来一段，这也充分地显示出了舞蹈与人民生活息息相 关。请同学们大声说出这个民族的名字—蒙古族。 （二）新课 1. 任务一：了解蒙古人生活的环境。 蒙古族主要聚居于我国北方，世代逐水草而居，从事游牧和狩猎劳动，由此创 造了灿烂的草原文化。蒙古人擅长骑马、射箭、摔跤……所以在蒙古舞的动作中， 有很多与这些活动相关。 2.任务二：欣赏作品《筷子舞》《酒盅舞》《奔腾》，发现蒙古族舞蹈的生活气息。 请同学们说一说从这些作品中都看到了哪些舞蹈形象？ 在蒙古族舞蹈中，舞者按照一定的节奏敲击或碰撞，发出美妙的声音，配合伴 奏音乐形成节奏，表现了蒙古族舞蹈编创者的艺术智慧。蒙古族舞蹈中上肢动作主 要来源于对鹰、雁、马等动物的模仿，因为这些动物对草原牧民来说比较重要。马 是他们必需的交通工具和生活伙伴；雁的南去北归告诉牧民季节的更替；鹰是蒙古 族崇拜的对象。这些日常生活生产中的因素深深地影响着蒙古族舞蹈。 3. 任务三：了解蒙古舞动作特点。 音乐单元教学设计 - 206 - 盅碗舞一般为女性独舞，具有古典舞蹈的风格。舞者头顶瓷碗，手持双盅，在 音乐伴奏下，按盅子碰击的节奏，两臂不断地舒展屈收，身体或前进或后退，意在 表现蒙古族妇女端庄娴静、柔中有刚的性格气质。舞蹈利用富有蒙古舞风格特点的 “软手”“抖肩”“碎步”等舞蹈语汇，表现盅碗舞典雅、含蓄的风格。鄂尔多斯民 间流传的盅碗舞，舞姿质朴简单，没有严格的规律动作。 筷子舞以肩的动作见长，一般由男性表演。舞者右手握筷，不时击打手、腿、 肩、脚等部位，有时还击打地面（或台面）。随着腕部的翻转变化，有时肩部活泼 地耸动，有时腿部灵活地跳跃，有时转身左前倾，有时转身右前倾。其肩部的动作 既有律动感，又具有一种特殊的韵味，融欢快、优美与矫健为一体。动作虽简单， 但却以技巧取悦观众，故有一定的表演性质。在鄂尔多斯民间流传的筷子舞，既有 男性独舞，也有男女群舞。其在表演形式上由单手执筷子发展为双手执筷子，肩 部、腰部、腿部的舞蹈语汇也更加丰富。因此舞蹈显得欢快、明朗、新颖，淋漓尽 致地表现了蒙古族热情、开朗、剽悍、豪迈的民族个性。 4. 任务四：学习实践。 （1）学习酒盅舞的几个基本动作。 ①学习酒盅的正确持盅方法，每个手拿两个。 ②学习酒盅的正确敲击方式，包括碎响。 ③在酒盅碰撞出响的情况下结合提压腕、揉臂等动作。 ④请学生上台展示。 （2）学习蒙古舞基本动作。 准备（8 拍）在台右后体对 5 点方向候场。 第一个八拍：左脚后撤成交叉位，横碎步出场，做胸背前后手臂动作一次。 第二、三个八拍重复第一个八拍动作两次。 第四个八拍： ①身体前俯含胸，踏步蹲，双手头前提腕。 ②立身挺胸，双手胯前压腕。 ③左脚上步成交叉位，面对 4 点方向斜上。 ④至⑥原地碎步左转，双手提腕至斜上手位。 ⑦至⑧落左脚成右后点步，双手经胸前压至胯前手位。 第五个八拍： ①右脚往旁打开八字位屈膝，做胯前端手。 　   第四部分  音乐与舞蹈　 - 207 - ②左脚撤至后点步位，右拧身对 2 点方向，双手肩前环动至胯前压手，挺胸。 ③至④做①至②的反方向动作。 ⑤右脚起，对 2 点方向垫步，双手交叉里绕外送至体前斜下手位，身体前俯。 ⑥左脚起垫步，双手交叉经头上打开至后端手，挺胸。 ⑦至⑧重复⑤至⑥动作。 （3）配合音乐《鸿雁》。 （三）课堂小结 本节课的教学内容涵盖了蒙古舞的基本动作和韵律，以及舞蹈的相关文化。通 过对这些内容的学习，相信学生对蒙古舞有了更深入的了解。部分学生在舞蹈动作 的节奏感和协调性方面还存在一定的问题，需要加强练习。 设计者：石家庄一中东校区　郝华威 单元教学反思　 本单元以中国不同种类的舞蹈为主线。教师的教学设计有意识地以音乐本体为 出发点，教学过程中逐步引领学生“走进民族民间舞”“了解民族民间舞”，让学生 在不断地赏析及实践中真正感受到中国民族民间舞浓郁的地方特色和不同民族舞蹈 表演的风格特点，逐步了解中国民族民间舞的独特魅力。 弘扬传统文化，坚定民族自信。中国民族民间舞是具有中国民族特色、源于中 国民间的传统舞蹈形式。它是中国传统文化的重要组成部分，包括汉族、各少数民 族的民间舞蹈形式。这些舞蹈通过舞者的动作、音乐、服饰和道具等方面，展现了 中华民族传统文化的独特魅力和艺术魅力。本单元通过视听动结合，引领学生了解 民族民间舞的基本动作、不同舞种的风格以及塑造的艺术形象，让学生真切感受到 民族民间舞源于人民、为了人民、属于人民，坚定传承与弘扬民族文化的自信心。 注重实践体验，彰显感性表达。只有引导学生充分参与音乐体验，其才能表达 独立的感受与见解。本单元设计将体验与表达贯穿始终。教师通过赏析、研讨、示 范、表演等多种教学方式让学生在“赏中悟、听中演”，学习、赏析各种民族民间 舞蹈，学生化身为民族民间传承人，通过对比不同民族舞蹈的风格、服饰、道具、 音乐，深入感悟。学生在参与中获得愉悦感和成功感，激发了审美情感，提升了审 音乐单元教学设计 - 208 - 美能力。 综上所述，本单元的教学设计和课堂实施动静结合、张弛有度，在传授中国民 族民间舞蹈知识的过程中渗透中国传统文化，开阔学生的音乐文化视野。