单元教学设计11 巍巍太行——山水画创作-高中美术单元教学设计

　单元教学设计 11 巍巍太行——山水画创作　 137 << 单元教学设计 11  巍巍太行——山水画创作 教学对象：高中二年级  课业类型：中国书画  总课时数：7 课时 一、预期学习成果 大概念：山水画是以自然山水风光为描绘对象，通过构思和笔墨来表现画家 的心灵境界，体现中华传统文化中深厚的文化意蕴和审美观念。 基本问题：如何运用中国画技法表现太行山水？ 小问题： 主题探究：中国山水画有何艺术特征？ 名作赏析：如何欣赏山水画？ 技法训练：如何运用笔墨技法表现树、石、云、水和点景？ 构思草图：如何选取有代表性的景物构思一幅太行山水画？ 创作作品：如何在太行山水画中营造意境？ 展评交流：我的作品表现出太行山水的特点了吗？ 概念与术语：山水画、意境、气韵、笔墨、皴法、章法、布局。 涉及学科领域：美术、地理、历史。 单元设计与思路： 1. 教学内容 本单元由人民美术出版社出版的《美术·美术鉴赏》第二单元主题—“程式与 >> 138 　高中美术单元教学设计　 意蕴—中国传统绘画”和高中《美术·中国书画》第三单元第四课“林泉高致— ‘四景山水’山水画创作”两课整合拓展而成，属于“造型表现”艺术实践，是山水 画创作课。 整个单元以探究中国山水画技法、围绕学生运用中国画技法创作巍巍太行山水 画作品作为单元学习总任务。教学内容共分 6 个主题，分别是“主题探究”“名作赏 析”“技法训练”“构思草图”“作品创作”和“展示交流”，共计需要 7 个课时。 2. 设计意图 太行山位于山西省与河北省的交界，距离石家庄市区较近，学校多数同学都有 过到太行山区的经历，对太行山的风景地貌和植被特点比较熟悉。选择描绘太行山， 能够激发学生的创作热情。用中国画技法进行描绘，可以促进学生对传统文化的传 承和弘扬，增强文化自信。为了更好地描绘家乡的山，学生需要仔细观察山的形态、 结构等特征，从而培养他们的观察能力，提升绘画技能。另外，通过对太行山的描 绘，学生可以更加深入地了解自己的家乡，培养对家乡的情感认同，这种情感认同 也有助于培养学生的归属感和责任感。 展示太行山地区的视频，引导学生观察太行山的自然风光，感受其独特的山形 水势、树木植被以及民居特点，激发学生的创作兴趣。深度赏析传统山水画名作， 可以让学生了解不同风格的山水画特点和艺术魅力，提高他们的艺术素养和审美能 力。教师示范绘画技巧，可以让学生掌握山水画的笔墨技法、作画流程等基本要素， 提升他们的绘画技巧和艺术表现力。在学生构思草图过程中，教师给予指导，帮助 学生更好地调整构图和内容。创作太行主题山水画，可以加深学生对山水画艺术特 点的理解，提高他们的审美能力和艺术修养。 3. 学情分析 高二学生对中华传统文化和历史已有初步了解，这些知识能够加深他们对山水 画文化背景和内涵的理解。高中生的观察能力已经相对较强，并具备一定的写生能 力。他们在创作的过程中，更容易观察到山石结构、肌理等细节，能够更好地理解 和表现山水画。另外。高中生富有想象力和创造力，渴望表达自己的观点和情感。 他们在学习的过程中，不仅会模仿，还会加入自己的思考和创新，尝试不同的表现 手法和技巧，创作出具有个性的山水画作品。 我校是河北省重点中学，学生素质普遍较高，记忆力、理解力、思维能力和学 习能力强。学生通常已经掌握了一定的绘画基础知识和技能，这些知识技能可以帮 助他们更好地理解和掌握山水画的技法和特点。部分学生在小学和初中阶段就已经 接触过中国画的内容，加上高一阶段学习过如何赏析中国传统绘画，对中国画有一 　单元教学设计 11 巍巍太行——山水画创作　 139 << 定的认识基础。但是由于使用毛笔、宣纸作画的机会并不多，部分学生存在中国画 笔墨实践方面不足的问题。因此，本单元的教学设计中加入了一定比例的技法内容 训练，以此来提高学生的创作能力和作品质量。 4. 课标要求 《普通高中美术课程标准（2017 年版 2020 年修订）》中国书画模块的内容要求 中提到：通过山水画、花鸟画、人物画的临摹和创作练习，学习中国画的笔法（如 中锋、侧锋、顺锋、逆锋、点厾、皴擦等）、墨法（如渲染、积墨、破墨等）和布局 等，加深对中国画艺术语言的理解；选择合适的题材和主题，综合运用绘画、书法、 篆刻等知识和技法，结合诗词意境进行中国书画创作，并运用中国书画的独特装裱 方法，体验中国书画的完整创作过程。中国书画模块教学提示中提到：通过鉴赏和 临摹学习活动，引导学生研究某些中国书画作品产生的背景、艺术家生平、艺术特 点和创作观念等，通过描述、分析、解释和评价的方法鉴赏经典书画作品，归纳其 特有的艺术语言。 5. 教学方法和策略 播放太行山区纪录片视频，引导学生感受太行山水的自然之美，激发学生的创 作欲望；欣赏经典山水画作品，让学生掌握中国山水画独特的写意表现特点、构图 和意境；演示山水画的技巧和方法，帮助学生学习前人的笔法、墨法、构图、皴法 等，掌握中国山水画基本的绘画语言和表现手法。通过摄影和图片搜集，积累创作 素材；在掌握了基本技法和图片素材的基础上，引导学生发挥自己的创造力进行创 作实践，探索适合自己的艺术风格和特点，将自然之美转化为艺术之美，完成太行 山水主题创作。最后通过作品展示和评价，帮助学生发现问题，进一步提高他们的 创作水平。 6. 单元目标 知识与技能：了解中国山水画的技法特点，包括笔法、墨法、构图等方面的知 识。学习中国山水画的表现技法，体验山水画的作画过程，并能自己构思创作一幅 太行山水画作品，提高美术表现能力。 过程与方法：通过理论讲解，了解中国山水画的艺术特征；通过欣赏山水画名 作，感受中国写意山水画的艺术魅力，提高图像识读和审美判断能力；通过演示示范， 掌握中国画笔墨技法和山水画创作流程；通过运用毛笔、宣纸、墨汁等中国画工具和 材料进行实践和创作，学生能够基本掌握中国画的技法，提高自己的绘画技能。 情感、态度与价值观：通过对中国山水画的学习，体会太行山的文化内涵，提 升审美判断和文化理解能力，增加学生对家乡和大自然的热爱。另外，本课时结束 >> 140 　高中美术单元教学设计　 后，学生能体会到中国山水画深厚的文化内涵，从而培养学生对中华传统文化的自 信心与自豪感，激发学生对传统文化的热爱，增强他们对于民族文化的自信心。 二、学习评价证据 内容 主题探究 名作赏析 技法训练 构思草图 创作作品 展览交流 主要环节 基本概念 意境气韵 单元总任务 观察作品 了解作品 分析作品 笔墨皴法 基本画法 作画流程 分析太行特点 研究构图规律 探究构思方法 完成草图构思 大胆落笔 细心收拾 不断完善 评选作品 布置展览 展示交流 评价对象 学习单 欣赏报告 技法习作 构思草图 创作作品 学习心得 权重 8％ 10％ 20％ 20％ 26％ 8％ 学习档案袋 8％ 三、单元教学方案 主题一  主题研究（1课时） 小问题：中国山水画有何艺术特征？ 学习目标：明确本单元的学习主题；了解写意山水画的基本概念；感受太行 山水的雄伟壮丽。 教学准备：多媒体设备、PPT 课件、学习单。 教学过程： 1. 探究山水画的概念、意境和气韵之美 （1）回顾山水画基础知识 教师活动：引导学生回顾中国画基础知识，请同学说出自己知道的山水画相关 知识。 　单元教学设计 11 巍巍太行——山水画创作　 141 << 师生共同活动：对学生们的发言进行总结，提炼，对山水画的特征进行总结： 山水画是以山川自然景观为主要描绘对象的中国画。在五代、北宋时趋于成熟，成 为中国画的重要画科。中国山水画通常使用水墨作为表现材料，通过“写意”的表 现手法，将自然山水转化为艺术形象。山水画注重表达笔墨的意境和气韵，以及注 重对人生哲理的思考和个人情感的抒发。 （2）探究山水画的意境和气韵 教师活动：启发和引导学生讨论什么是山水画的意境和气韵？并要求学生借助 教师所给资料进行思考、讨论，得出结论，完成学习单 1。 资料内容：山水画发展简要历程（课本内容整合、李可染《山水画的意境》节 选、宗白华《中国艺术意境之诞生》节选、朱光潜《“超以象外，得其环中”—创 造与情感》节选、潘天寿关于气韵的论述）。 学生活动：了解山水画基本概念，体会山水画的意境和气韵之美，完成学习 单 1。 学习单 1  山水画基础知识 1. 山水画主要表现什么内容？以何为描绘对象？ 2. 山水画在哪个时期发展成熟？成熟期的山水画与早期山水画相比，有了哪些变化？ 3. 什么是意境？你怎样理解？ 4. 怎样理解气韵生动？ 【设计意图】了解山水画的基本概念是欣赏和理解山水画的基础。欣赏山水 画的意境和气韵，可以提升学生的审美水平和艺术鉴赏能力，还可以使学生深入 理解画家的内心世界，感受画家的情感表达，从而更好地欣赏山水画的气韵，理 解作品的艺术价值和意义。 2. 欣赏视频，发布单元总任务 教师活动：教师播放纪录片《大河之北》第二集—“燕赵脊梁”片段，引导学 生欣赏太行山的壮丽景色，感受其独特的山形水势、树木植被、房屋建筑等，激发 学生对太行山水画的创作兴趣。 引导学生分别从地理和人文角度讨论太行山的重要地位。 学生活动：欣赏视频，在教师的引导下结合地理和文学历史方面的内容进行讨 >> 142 　高中美术单元教学设计　 论。太行山是横亘南北的中国之脊，作为天然屏障，保护了华北平原地区免受风沙 侵袭，对于华北地区的生态平衡有着重要意义。同时，太行山也是一座具有精神力 量的传奇山脉，从愚公移山的传说，到八路军建立晋察冀抗日根据地，再到“人工 天河”红旗渠、绝壁长廊的“天路”，无一不表现出中华人民不畏艰险、不屈不挠、 敢于拼搏的精神。从古至今，太行山的美景和历史背景一直是中国文化的重要元素 之一，山水风光和人文景观吸引了无数文人墨客的描绘和吟咏。 教师总结太行山在地理和人文方面的重要地位，发布本单元学习总任务—运用 中国画技法表现巍巍太行。学生思考山水画创作主要表现太行山的哪些题材？ 【设计意图】太行山是河北省的“母亲山”，大多数学生对于太行山比较熟 悉，且有浓厚的感情。以太行山为主题进行创作，更能激发学生的学习兴趣和动 力。视频欣赏有助于学生更加深入了解和感受太行山的人文和地理特点；山水画 知识的讲解有助于学生了解山水画的独特审美和表现方式。 主题二  名作欣赏（1课时） 小问题：如何欣赏山水画？ 学习目标：掌握中国山水画的鉴赏方法。 教学准备：《溪山行旅图》《龙宿郊民图》《容膝斋图》原尺寸仿真作品、多媒 体设备、PPT 课件、学习单。 教学过程： 1. 观察作品 教师活动：展示仿真作品《溪山行旅图》《龙宿郊民图》《容膝斋图》，引导学生 仔细观察作品，让他们描述自己的第一印象；引导学生观察画面中点、线、面的运 用，以及皴、擦、点、染等技巧的表现方式。 学生活动：欣赏仿真作品，观察山水画的不同形式，感受画面中的技法表现和 意境营造。分组讨论教师提出的问题，并分享讨论结果。 2. 了解作品 师生共同活动：引导学生通过网络或书籍资料进行深入研究，查阅作品的作者、 创作背景和历史地位，以及画家的个人经历、时代背景、文化传统等，完成学习单 2。让学生了解作品的来历和背后的故事，帮助学生更全面地理解作品，为后续的赏 析做好铺垫。 　单元教学设计 11 巍巍太行——山水画创作　 143 << 学习单 2  了解作品 作品名称 《溪山行旅图》 《龙宿郊民图》 《容膝斋图》 作者 采用了何种技法？ 营造出了什么意境？ 3. 研究作品 师生共同活动：教师让学生选取一幅喜欢的山水画作品，分析画面中的树、石、 云、水等元素的位置、比例和组合方式，以及如何通过构图和章法来表达山水画的 意境和美感。同时，也可以让学生探讨构图的对称、平衡和节奏感等方面的问题。 引导学生通过分析画面的构图和笔墨，探索作品所表达的情感和意境，深入解读作 品的内涵和意义，并通过讨论交流完成学习单 3。 学习单 3  研究报告 作品名称 ： 作者 ： 创作年代 ： 你选择这幅作品的理由是什么？你从这幅作品中学到了什么？ 师生共同活动：在赏析结束后，让学生进行总结和反思。回顾整个赏析过程， 引导学生思考自己的收获和成长。鼓励他们持续关注和欣赏山水画作品，不断提升 学生的审美品位。 【设计意图】仿真作品可以带给学生与名作面对面的直观感受，充分激起学 生的学习兴趣。以欣赏报告为作业，可以更好地检验学生的理解情况，提升学生 的审美和文字表述能力，更好地实现教学目标。 主题三  技法训练（2课时） 小问题：如何运用笔墨技法表现树、石、云、水和点景？ 学习目标：掌握传统山水画的基本技法，结合太行山区的地域特点，描绘太 行山区有代表性的植被和山石。 教学准备：PPT 课件、微课视频、学习单、毛笔、墨汁、生宣纸、国画颜料 等其他工具材料。 >> 144 　高中美术单元教学设计　 教学过程： 1. 演示笔法、墨法、皴法 教师活动： A. 介绍中国画的工具材料及其使用方法。 B. 讲解基本笔法，包括线条的运用、笔力的掌握、笔触的变换等。示范中锋、 侧锋、顺锋、逆锋等常用运笔方法，讲解不同的用笔方法在山水画中的不同作用。 C. 介绍墨色的干、湿、浓、淡变化及如何运用，讲解示范如何通过加水量的多少 来调整墨色的深浅，以及如何根据画面需求来灵活运用积墨法、泼墨法、破墨法等。 D. 讲解皴法的基本概念，示范通过点皴（如“雨点皴”“豆瓣皴”“钉头皴”等）、 线皴（如“长披麻皴”“短披麻皴”“折带皴”“荷叶皴”等）和面皴（如“大斧劈 皴”“小斧劈皴”等）等不同形态的皴法，表现不同的山石纹理和质感。 学生活动：熟悉中国画的工具材料，根据教师示范内容练习笔墨表现方法。经 过反复练习，逐渐掌握笔法、墨法、皴法等中国画基础技法。 【设计意图】笔法的学习和实践，有利于塑造物体形象和表达物象特征。墨 色的干、湿、浓、淡变化，可以表现层次感和空间感，还可以更好地表现画面的 意境情感。皴法可以表现出山石的形态、结构、质感和气势等特点。 2. 演示山水画基本画法 教师活动：示范树、石、云、水和点景等山水画中基本元素的画法。示范过程 中，要注意细节的处理和刻画，还要注意用笔的轻重、快慢、干湿等变化，以寻求 丰富的笔墨变化。 学生活动：临摹《芥子园画传》，体会树、石、云、水、点景的基本画法。结 合历代名家表现太行山的作品和太行山风景图片进行探究，观察并分析画家的技 法运用，思考用什么方法更适合表现太行山的特点，并重点练习，教师给予专业 指导。 【设计意图】通过教师示范和学生临摹，学生可以借鉴古人的绘画技巧和表 现手法，从而提高绘画水平。通过对临摹范本的认真观察分析，学生可以培养自 己的观察力和分析能力，拓宽知识储备，激发创造力。 　单元教学设计 11 巍巍太行——山水画创作　 145 << 3. 探究山水画作画流程 教师活动：播放山水画绘制的微课视频，重点介绍山水画的作画步骤，帮助学 生了解山水画作画的基本流程，指导学生临摹或自己组合完成一幅山水小品。 学生活动：观看山水画基本作画视频，基本掌握勾、皴、擦、染、点基本流程， 并能临摹或自己组合一幅完整的山水小品。 教师活动：鼓励学生课后到太行山区进行实地考察，观察太行山的形态和特点， 感受太行山的气势和美感，增加对太行山的感性认识。利用影像设备，根据所掌握 的构图知识，拍摄或网络搜索下载太行风景图片素材（5 ～ 10 张图片），为构思和 创作太行山主题山水画做准备。 【设计意图】通过观看绘制山水画的微课视频，可以让学生直观地了解山水 画的创作过程，观察画家如何运用笔法、墨法、皴法等技巧来表现山水画的意境 和美感，加深学生对山水画的理解。绘制山水画的微课视频还可以作为学习范 例，帮助学生更好地掌握山水画的技巧和表现方式。 主题四  构思草图（1课时） 小问题：如何选取有代表性景物构思一幅太行山水画？ 学习目标：了解山水画构图与立意的方法，构思完成至少两幅太行山水画 草图。 教学准备：中国画工具材料、太行山风景图片、仿真山水画作品、PPT 课件、 学习单。 教学过程： 1. 分析太行山特点 教师活动：课前请学生把收集的太行山风景与人文的照片贴在黑板上，组织学 生观看照片，引导学生分析太行山的地貌、山石、树木、民居等有什么特点，为进 入作品构思做准备。 学生活动：认真观察照片，讨论并总结太行山的特点。 教师引导：每个人都是独一无二的个体，每个人都对景物有特殊的观察。引导 学生在对太行山独特精神气质进行理解的基础上，进一步深入体悟太行山的独特面 貌，观察山石特点，寻找借助中国画的笔墨技巧进行表现的方法。 >> 146 　高中美术单元教学设计　 【设计意图】通过对太行山特点的分析，学生可以更准确地捕捉到太行山的 独特之处，有助于他们在作品中更好地表现太行山的特点和意境。 2. 研究构图规律 教师活动：简要介绍山水画的构图规律和法则，为学生完成任务提供理论支持。 构图规律主要体现在对立统一上，对立是变化的，统一是均衡的，只有把这些对立 的关系统一均衡在画面之中，才能完成一幅好的构图。 在教室内布置好仿真作品《匡庐图》《潇湘图》《溪山行旅图》《富春山居图》和 《容膝斋图》，引导学生仔细观察作品，让他们通过作品中的内容和细节进行判断， 并注意画面中的线条、形状、空间分布等要素，以及它们在构图中的运用方式。 通过观察和分析仿真山水画作品，学生可以发现宾主、呼应、远近、虚实、疏 密、开合、藏露、黑白、大小等常见的构图法则。 【设计意图】构图是山水画创作的基础，不同的构图方式可以表现不同的意 境和主题。通过对构图的深入研究，学生能够更好地选择适合自己意图的构图形 式，从而更加准确地表达出自己的创作思想。 3. 探究构思方法 教师活动：示范根据太行山风景图片构思山水画的过程方法，如素材取舍、提 炼概括、构图布景、空间透视、思想表达等。在示范过程中，鼓励学生提问或发表 看法，教师及时解答学生的问题。 学生活动：欣赏教师示范，总结山水画构思的一般方法。 在进行山水画创作时，首先需要对自然素材进行收集和观察。根据自己的审美 标准和创作意图，对素材进行筛选和取舍，并不是所有的自然元素都需要被原封不 动地画入作品，保留那些最能表现山水之美、最能打动人心的部分，舍去不必要的 细节，能够使画面更加简洁明了。 在取舍素材的基础上，需要对所保留的元素进行提炼和概括。通过简化形状、 统一色调等方式，使画面更加整体统一，同时突出画面的主题和重点。提炼概括的 过程能使山水画更具艺术感染力。 构图是山水画创作中的关键环节，它决定了画面的布局和整体效果。学生需要 运用构图法则，如对比、对称、均衡等，来安排画面中的山、水、树、石等元素。 　单元教学设计 11 巍巍太行——山水画创作　 147 << 合理的构图能使画面层次分明、主题突出，给观众带来视觉上的美感。 空间透视是山水画中表现空间感的重要手段。通过运用透视法则，如近大远小、 近实远虚等，可以营造出深远的空间感。还可以表现出山水的远近、高低、前后等 关系，使画面更加真实可信。 在构思山水画时，需注重思想表达。通过画面所表现的内容和形式，传达出对 自然的理解和感悟。这种思想表达是山水画的灵魂，能使观者在欣赏画面之美的同 时，感受到更深层次的精神内涵。 【设计意图】通过教师示范，学生可以更直观地观察将风景图片转化为创作 草图的过程，从而激发学生的学习兴趣和创作欲望。 4. 完成“巍巍太行—太行山水”草图构思 教师活动：组织学生分享太行山图片素材，注重培养学生的创意思维和个性发 挥，鼓励他们尝试创新和探索自己的艺术风格。指导学生完成《巍巍太行》草图构 思，并完成学习单 4。 学习单 4  构思草图 （1）你想表现太行山的什么特点？整个画面表现什么意境？ （2）构思山水画草图，注意素材的选择、景物的取舍，画面整体布局、远近层次和笔墨技法的表达 提示 ：为了更好地表达意境，中国画非常注重画面留白。此外，中国画是集诗、书、画、印于 一体的综合艺术形式，为了保证作品的完整性，构图时还应注意适当留出题字钤印的位置 学生活动：根据搜集的图片素材，进行合理取舍、加工提炼、立意构思，并尝 试完成至少两幅太行山水草图。从中选择一幅最优方案为最终创作构思。 【设计意图】通过构思草图，学生可以梳理思路，确定自己的创作意图和主 题，为后续的创作提供明确的指导。 主题五  作品创作（1课时） 小问题：如何在太行山水画中营造意境？ 学习目标：运用所学知识技法完成太行山题材的山水画创作。 教学准备：中国画工具材料、学习单。 >> 148 　高中美术单元教学设计　 教学过程： 教师活动：再次介绍山水画创作起稿、勾勒轮廓、完善细节、调整完成的基本 流程，以及基本注意事项。辅导学生完成作品创作，指导学生完成学习单 5。 学习单 5  创作日志 在创作过程中你遇到了什么问题？ 你是如何改变作品原稿，使之更符合自己的预期的？ 你为什么要这样改变？ 完成后的作品，有没有更好的表现意境？ 学生活动：学生在草图的基础上，用炭条或毛笔在纸上起稿。起稿时需要注意 线条的流畅性和准确性，同时也要注意画面的比例和透视关系。起稿完成后在宣纸 上勾勒出山脉的轮廓线条，落笔时要注意笔触的力度和角度，以及墨汁的浓淡，根 据画面的需要调整笔触的大小和方向。在初步构图的基础上，学生需要在画面中添 加树木、房屋等配景，以丰富画面的内容。注意如山石肌理、树木枝叶等细节的刻 画，使画面更加生动逼真。使用毛笔蘸取适量的水或墨汁，对画面进行渲染，增强 画面的层次感和立体感。同时，根据画面的整体效果，进行必要的调整，使画面更 加和谐统一。需要时刻关注画面的整体效果和细节处理，对不足之处进行修改和完 善，使画面达到理想效果。最后在画面上题款、钤印，完成整个画面的创作。 【设计意图】学生在创作过程中需要仔细观察风景图片，捕捉其独特的美感 和神韵，这个过程可以培养学生的观察力和创造力。通过使用自己的创造力和想 象力将自然风光转化为艺术作品，学生可以提升自己的绘画技能，同时也能提高 自己的审美水平和艺术修养。 主题六  展示交流（1课时） 小问题：我的作品表现出太行山水的特点了吗？ 学习目标：举办主题展，增强对中国山水画的认同感和对学习山水画的兴趣 与信心，提升对中国山水画的欣赏和评述能力。 教学用具：教师作品，学生作品。 　单元教学设计 11 巍巍太行——山水画创作　 149 << 教学过程： 1. 评选作品，策划“巍巍太行—主题山水画展” 师生共同活动：各小组推荐一名同学做评委参与评选。该同学需了解艺术的基本 原理和技巧，能够分析作品的构图、色彩、线条等元素，并对其优缺点进行评价。作 为评委的同学，需要保持公正和客观的态度。教师与学生评委共同完成参展作品评选。 2. 布置“巍巍太行—主题山水画展” 教师指导学生进行展览策划的具体工作。同学之间相互协作，共同完成布置展 览的任务。确定展览的时间、地点，以及制订展览的宣传计划。选择合适的展品摆 放位置，设计展览的导览系统，编写展品说明和介绍，设计展板和展架等。 3. 展示交流 师生共同活动：组织学生进行自评与互评，点评学生作品。通过自评，学生可 以思考自己在创作过程中的优点和不足，以及如何改进自己的作品。通过互评，学 生可以欣赏到其他同学的优秀作品，同时也能从他们的评价中获得有益的反馈和建 议。点评是教师对学生作品的一种专业性评价，它基于教师的专业知识和经验。教 师对学生的作品进行深入的分析和评价，能为学生的创作提供更有针对性的指导。 学生活动：介绍自己的作品，分享创作感想。对作品进行自评和互评，对自己 的学习进行总结反思，并写出学习心得。 【设计意图】学生通过作品展示，并向他人介绍自己的作品，能够增强自信 心，为继续学习中国山水画提供动力。同时，对作品的评价和交流，可以让学生 发现自己的不足之处，进一步提高他们的绘画水平和艺术素养。 （河北省石家庄市第二中学 贾晓刚）