4.2《扬州慢》教学设计 2023-2024学年统编版高中语文选择性必修下册

《扬州慢》 学习目标： 1. 以拍摄微视频为手段，品味词作意象，把握词作的基本基调。 2.比较分析姜夔和杜牧笔下的扬州，用分析镜头的形式体会姜夔的“黍离之悲”。 教学重难点 1. 以拍摄微视频为手段，品味词作意象，把握词作的基本基调。 2.比较分析姜夔和杜牧笔下的扬州，用分析镜头的形式体会姜夔的“黍离之悲”。 教学思路： 一、情景导入 二、定调：城市印象 活动一：定曲调 活动二：定色调 三、品析：城市镜头 活动三：找镜头 活动四：组镜头 四、抒写：城市记忆 活动五：配解说 五、结语 六、课后作业 一、情景导入 同学们好，本节课我们将以拍摄微视频的方式，学习姜夔的名作《扬州慢》。 我们将通过定调城市印象、品析城市镜头、抒写城市记忆三个步骤，完成微视频的拍摄。 杭州亚运会开幕式，向世界展示了“宋韵杭州”，点燃了“宋韵热”。宋风雅韵，溯大运河北上，扬州元素闪亮登场。请你以《扬州慢》为蓝本，用微镜头展示“宋韵扬州”，让世界透过“宋韵”这扇窗，领略扬州这座历史文化名城的无尽魅力。 二、定调：城市印象 活动一：定曲调 定调城市印象，活动一定曲调。既然是拍摄微视频，那当然要有BGM，也就是所谓的背景音乐。我选了两首风格不同的曲子，第一首相对活泼 第2首相对低沉 请读读小叙，你认为应该配哪一首？ 萧条，寒冷，悲凉、怆然，这些关键词熔铸在一起，就成了千岩老人口中的“黍离之悲”。 何为“黍离之悲”呢？ 这是《诗经·王风·黍离》的节选，请同学们与书本第18面注释⑨相对照，了解“黍离之悲”的内涵。所谓“黍离之悲”，就是故国之思，亡国之悲。周大夫路过故都，见到遍地生黍离，感慨而悲。从来忧国之士，俱为千古伤心之人。所以BGM应该选择第二首。其实就《扬州慢》的词牌而言，作者已经蕴含了歌曲的意识。词是配乐歌唱的，“扬州慢”就是一首曲子，这就是词牌名。“扬州慢”中的慢就是这首词的曲调特点，慢词曲调舒缓，词情哀婉，应该选择第二首。 活动二：定色调 活动二定色调 BGM配好后，我们还要为视频定下色调。色调是指画面色彩外观的基本倾向，一般可以分为暖色调与冷色调。 这是扬州的地标建筑五亭桥，上图为暖色调，下图为冷色调。通过对比，可以发现，暖色调温和，冷色调冷静。放到我们的微视频中，冷暖色调就是通俗而言的“滤镜”，这涉及到整个视频的基调。请通读全词，说说你对扬州初步印象是什么？能否用原词概括呢？通过阅读，我们发现， “名都”“佳处”“空城”都可以是你的印象。 （过渡）很明显，“名都”和“佳处”应当是暖色调，“空城”应是冷色调。“空城”是姜夔笔下的扬州，而“名都”“佳处”则是“杜郎俊赏”的扬州。为什么二者差别如此巨大呢？ 作为微视频的导演，我们需要了解扬州的前世今生，才能真正驾驭脚本。请看城市历史，古之扬州有多繁盛呢？ 腰缠十万贯，骑鹤下扬州。 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 天下三分明月夜，二分无赖是扬州。 十年一觉扬州梦， 赢得青楼薄幸名。 扬州，商业之都，花的扬州，月的扬州。而对于落魄的杜牧来说，扬州不仅是繁华的标志，更代表一种温情，是中国文人的精神家园与灵魂疗伤之地，是美女的扬州。杜牧为扬州写下不少诗篇。风雅的、繁华的、曼妙的、柔情似水的扬州。到了姜夔笔下，扬州为什么会变成“空城”？在词中能不能找到转折点呢？ 其实，转折点正是胡马窥江。 这一“窥”可不简单，是扬州命运的分水岭， 尽显游牧文明对农耕文明的侵略野心。而这野心，不也正反衬了扬州的美好繁华吗？以小见大，扬州的命运也正是家国的命运，扬州的衰弱也是南宋国力日渐衰弱的缩影。 （小结）两个人，一座城。同是扬州，但尘世浮沉，杜牧与姜夔分别看到了“名都”和“空城”两个横断面。这首《扬州慢》以姜夔的冷色调为主，穿插杜牧的暖色调，两位不同朝代的诗人隔空握手，完成了精神的对话。 三、品析：城市镜头 活动三：拍什么·找镜头 品析城市镜头，活动三找镜头。作为导演，你将用哪些镜头来表现冷色调的空城？用哪些镜头来表现暖色调的名都？ 请在词中圈画出来，通过阅读，我们发现这些镜头可以用来表现空城。 这些镜头可以用来表现名都。 镜头是微视频的基本组成单位。姜夔的扬州镜头都是凄清悲凉的，但杜牧的扬州镜头却与此相反，充满了人气，让我们看到了烟火，看到了市井，看到了当年之繁华与温情。 找好了镜头，也就解答了拍什么的问题，但是要真正提高微视频的格调，还要解决怎么拍的问题。先给大家提供一些简单的微视频拍摄技巧。 长镜头，是指用较长的时间，对一个场景连续拍摄，不存在剪辑。 蒙太奇，则是指镜头的切换组合，与长镜头相对。 下面这幅图，很好地向我们展示了4种镜头距离，对画面的影响。 活动四：怎么拍·组镜头 好请同学们任选镜头，使用这些拍摄技巧进行组接，完成我们的拍摄任务单。 第一位同学选择了春风十里和荠麦青青两个镜头，他选择的拍摄方式有全景、蒙太奇和特写。他这么选择的理由是，杜牧眼中的扬州是极尽繁华的，扬州长街是城市繁华的缩影，所以用全景观照。 现在原本繁华的长街，长满了青青的荠麦，所以用蒙太奇进行切换，从晚唐切换到南宋，从暖色调切换到冷色调，凸显昔盛今衰。 而之所以要给荠麦特写，是因为荠麦是青色的，青色是植物富有生命力的最好的佐证。但是，街道上长满野麦子，恰说明此时人烟稀少无人行走，这是一座空城，此处是典型的乐景写哀情。 同学2选择的是废池和乔木两个镜头，用到的拍摄方式有长镜头近景、中景等。他这么做的理由是，想要表现黄昏暮色下的城池，是很简单的事情。但是难在这个废字，要突出废墟的感觉，远景和中景显得不够精细，特写又很难将墙体与暮色区分开来。因此，用近景则刚好。 能拍到暮色中的断壁残垣，凸显的是破败感。之后镜头拉远，自然可以囊括到城边的乔木。 姜夔是在冬至日路过扬州，乔木大多落叶，以黑下来的天幕作为背景，近拍乔木更显萧瑟。插入号角是因为词中有“清角吹寒”一句，以声衬静。画面色调变冷是因为寒字，寒本身是天气给人的触觉感受，但姜夔不言天寒而说吹寒，似乎是号角声，把寒意吹散在这座空城里，把产生寒的自然方面的原因抽离，突出了人为的情感色彩。 第三位同学选择了二十四桥和冷月两个镜头，运用到的拍摄方式有中景定点、蒙太奇和特写。他的理由是，这个镜头核心是要展现月光的冷暖色调变化，月光不是冷的，冷的是人心。月本就无声，但在此时特意点出月原先是有声的，有声的月出现在杜牧的二十四桥明月夜中。 中景定点拍摄古桥，是为了展示游人如织的两岸，和满是划船的河面。特写美人按箫的手指，则是为了契合“玉人何处教吹箫”一句。而后人物被从画面中抽离，月光渐渐转冷，BGM退场。月亮何以无声？因为他和姜夔一样，沉浸在对扬州城衰败的伤感中。冷暖月光的切换，融情入景，展现的是姜夔在特有环境下的微妙心理。 （小结）扬州，两个人，一座城。大家在进行镜头组合的时候，都喜欢将杜牧和姜夔的两种扬州记忆叠加在一起，以姜夔为主，杜牧为辅，让他们在画面中相敬相杀。的确，即便是暖色调的镜头，但是在特定的情境里，同样可以增加悲伤的厚度。“拍什么”和“怎么拍”的问题都已经解决，到这里，微视频接近完成。 四、抒写：城市记忆 跟随着微视频镜头的层层铺开，在远近和虚实的切换之间，我们领略了从繁华到空寂的扬州。“名都”“佳处”与“空城”，都是城市的记忆。 冯骥才说：城市和人一样，也有记忆。一代代人创造了它之后纷纷离去，却把记忆留在了城市中。 活动五：配解说 我们的微视频已经制作完成，请为你的微视频配上一小段解说词，请看同学一配的解说词。 杜牧笔下的扬州轻歌曼舞，我们听到青楼上传来的欢声笑语。姜夔笔下的扬州是荒凉的，荠麦碧绿，号角凄凉。金兵侵犯后，连荒废的池院和枯败的树木，都厌恶战争。 这位同学选取了典型的镜头，但是语言苍白，不像是视频文案，更像是视频内容的概括。再看这一段：扬州还是那个扬州，它属于杜牧，也属于姜夔。晚唐，杜牧一把折扇摇出隐隐青山，摇出迢迢绿水。二十四桥的月影中，他载酒泛舟，听菱歌泛夜。胡马窥江，沧海桑田，姜夔解鞍驻足，恍惚间看到楚腰纤细，轻歌曼舞，水波依旧，红药依旧，扬州已不再是那个扬州。但扬州，还是那个扬州。这一段就显得韵味十足。其实，两段文字都有一点做得很好都紧扣了昔盛今衰的主题。但是第二段它更有画面感，运用了更多的描述性语言。此外在结尾处，扬州已不再是那个扬州，扬州还是那个扬州，有了哲学的思辨色彩，将整段解说词进行了升华。通过写解说词，我们对扬州慢的理解进入到了更深处。 五、结语 城市，总是在繁华与空寂的交替中向前发展。杜牧与姜夔，其实只是经历了城市历史的一个片段。城市，不仅是地缘意义上建筑物的集聚，更是文人墨客们记忆的抒写与叠加。文人创作时的情感是不同的，一如杜牧的晚唐风流，姜夔的黍离之悲。但相同的，正是对这座城市历史的尊重与体认。城市，是一种文化符号。 我们拍摄微视频，展示“宋韵扬州”，其实就是在向扬州这座文化名城致敬，这也是扬州对历史和未来最动听的呼应。 六、课后作业 课后作业 请查找相关文献，选择一篇以你故乡为素材的作品，以此为蓝本，撰写微视频策划案，并制作微视频。 好的，这节课就上到这里，同学们再见。 学科网（北京）股份有限公司 $$