7.1 《木星——欢乐使者（片段）》（教案）-2024-2025学年人音版（五线谱）音乐六年级上册

《木星——欢乐使者》（片段） 一、课时：1课时 二、教材分析： 《木星——欢乐使者》是英国作曲家古斯塔夫·霍尔斯特创作的《行星组曲》中的第四乐章。这首乐曲气势恢宏，音乐语言丰富多彩，充分展现了欢乐与庄严的情感。乐曲开篇呈现出欢闹的主题，仿佛众神让天堂都为之震动。随后，音乐逐渐转为严肃庄重的氛围。最后出现的主题旋律宽广而神圣，犹如宗教感恩歌的庄严肃穆。这段音乐不仅能够激发学生的音乐审美能力，还能培养他们对复杂音乐结构的理解力。 三、学情分析： 六年级的学生已经具备了一定的音乐欣赏能力和基础知识。他们能够感受简单的音乐情绪，识别基本的音乐元素。然而，面对《木星——欢乐使者》这样复杂的管弦乐作品，学生可能会遇到一些困难。他们可能无法立即捕捉到主题旋律的变化，或者难以理解乐曲的整体结构。因此，教学过程中需要循序渐进，引导学生从整体感知到局部分析，逐步深入理解这首优美的乐曲。 四、教学目标： 1.审美感知： 学生能够感受《木星——欢乐使者》中欢快、庄严的情绪变化，体会音乐所传达的宏大气势和深邃情感。 2.艺术表现： 学生能够准确视唱主题旋律（第19小节），并用口风琴演奏出这段旋律，展现音乐的宽广特点。 3.创意实践： 学生能够尝试创作一段简单的四小节旋律，表达特定的情感或场景，如飞船发射、胜利欢庆等。 4.文化理解： 学生了解《行星组曲》的创作背景，认识霍尔斯特这位作曲家，增进对西方古典音乐的理解。 五、教学重点和难点： 1.教学重点： 记忆并演唱乐曲的主题旋律，感受其宽广、庄严的特点。 2.教学难点： 在复杂的管弦乐织体中分辨主题旋律出现的次数，理解乐曲的整体结构。 六、教学方法： 欣赏法：引导学生细致聆听乐曲，感受音乐情感。 讨论法：通过师生、生生讨论，深化对音乐的理解。 演唱法：通过视唱主题旋律，加深对音乐的记忆和理解。 创作法：鼓励学生尝试简单的旋律创作，激发音乐创造力。 七、教具准备： 音响设备、多媒体设备、钢琴、口风琴、五线谱黑板 八、教学过程： 环节一：导入新课（5分钟） 教师微笑着走进教室，向同学们问好："同学们，今天我们要一起探索一个神秘而美妙的音乐世界。你们听说过'行星'这个词吗？"等待学生回答后，教师继续说："没错，行星就是我们太阳系中的那些星球。今天，我们要欣赏的音乐就与行星有关。它的名字叫《木星——欢乐使者》，是英国作曲家古斯塔夫·霍尔斯特创作的《行星组曲》中的一个乐章。" 教师简要介绍霍尔斯特和《行星组曲》的创作背景："霍尔斯特生活在19世纪末20世纪初，他创作的这部《行星组曲》描绘了太阳系中七大行星的特点。其中，木星被称为'欢乐使者'，你们能想象这颗巨大的行星会带来什么样的音乐吗？让我们一起来听听看。" 环节二：讲授新课（30分钟） （一）感知（10分钟） 1.教师："现在，让我们闭上眼睛，静静地聆听这首《木星——欢乐使者》。试着想象你站在宇宙中，看着这颗巨大的行星缓缓旋转。" 教师播放《木星——欢乐使者》全曲。 2.音乐结束后，教师温和地问："同学们，听完这首音乐，你们有什么感受？音乐给你们带来了怎样的画面或情绪？" 学生自由发言。教师鼓励不同的回答，并适时引导："有的同学说感受到了欢快，有的同学说感受到了庄严，这些都很棒。这首音乐确实有着丰富的情感变化。" （二）探究（15分钟） 1.教师："现在，让我们一起来学习这首音乐中最动人的部分——主题旋律。" 教师在钢琴上弹奏主题旋律（第19小节），然后带领学生视唱。 2.教师："这段旋律有什么特点呢？它的节奏是怎样的？" 学生讨论后回答。教师总结："没错，这段旋律节奏舒缓，音符持续时间较长，给人一种宽广、庄严的感觉。" 3.教师："接下来，我们再听一遍全曲。这次请大家仔细听，看看这个主题旋律在整首乐曲中出现了几次。每次听到主题旋律，就举手示意。" 播放全曲，学生边听边举手。 4.音乐结束后，教师询问学生的统计结果，并解释主题旋律在乐曲中的作用和变化。 （三）示范（5分钟） 1.教师拿起口风琴，说："现在，让我们用口风琴来演奏这段美妙的旋律。大家看我怎么做。" 教师示范口风琴演奏主题旋律。 2.教师："看，并不难对吧？现在轮到你们了。拿起你们的口风琴，我们一起来演奏。" 学生练习演奏，教师巡视指导。 环节三：巩固延伸（10分钟） 1.教师："音乐不仅可以欣赏，还可以创作。现在，让我们尝试创作一段简短的旋律。想象你是一位作曲家，正在为一个太空主题的电影配乐。你可以选择表现'飞船发射'、'宇宙漫游'或'胜利欢庆'等场景。" 2.教师给出创作提示："先想好你要表达的情绪，然后决定节拍。从一个音开始，慢慢往下写。记住，四小节并不长，但要让旋律有始有终。如果有什么不懂的，随时问我。" 3.学生两人一组进行创作。教师巡视指导，给予鼓励和建议。 4.创作结束后，教师邀请几组学生展示作品。师生共同评价，肯定优点，指出可以改进的地方。 5.教师选择12个优秀作品，带领全班用课堂乐器演奏，增强学生的成就感。 九、小结拓展、布置作业（5分钟） 小结： 教师："今天，我们一起欣赏了《木星——欢乐使者》这首美妙的音乐，学习了它的主题旋律，还尝试了音乐创作。通过这堂课，我希望大家不仅学会了欣赏复杂的管弦乐作品，还体会到了创作音乐的乐趣。记住，音乐是表达情感的语言，无论是欣赏还是创作，最重要的是用心去感受。" 作业： 1.练习口风琴演奏《木星——欢乐使者》的主题旋律。 2.听一听《行星组曲》的其他乐章，比较它们与《木星》的不同之处。 3.尝试用简单的乐器或物品（如水杯、铅笔等）创作一段表现"宇宙"主题的节奏。 十、设计意图 (1)初步感知环节: 通过整体欣赏《木星——欢乐使者》，激发学生的学习兴趣和想象力。闭眼聆听的方式有助于学生集中注意力，更好地感受音乐的情感变化。开放式的提问鼓励学生表达个人感受，培养音乐审美能力。 (2)探究音乐环节: 从整体到局部的学习过程，帮助学生逐步深入理解音乐结构。视唱主题旋律加深记忆，分析节奏特点提升音乐理解能力。通过多次聆听辨别主题出现次数，培养学生的音乐分析能力。 (3)巩固延伸环节: 创作活动不仅巩固了学习成果，还激发了学生的创造力。小组合作模式促进了交流与学习。作品展示和评价环节培养了学生的表达能力和欣赏水平。用课堂乐器演奏学生作品，增强了成就感，激发继续学习的动力。 十一、板书设计 [板书内容] 《木星——欢乐使者》 作曲：古斯塔夫·霍尔斯特 《行星组曲》第四乐章 主题旋律特点：宽广、庄严 音乐情感：欢快→庄严 创作练习：太空主题 十二、教学反思 本节课通过多样化的教学方法，引导学生从整体感知到局部分析，再到实践创作，全方位地体验了《木星——欢乐使者》这首经典作品。学生们在课堂上表现出了浓厚的兴趣，特别是在创作环节中展现了可喜的创造力。课程安排可能稍显紧凑，尤其是创作环节，学生可能需要更多时间来构思和完善他们的作品。未来可以考虑将创作活动延伸为课后作业，给予学生更充分的时间和空间发挥创意。课程中可以进一步加强跨学科元素的融入。例如，可以结合天文学知识，介绍木星的物理特征，让学生理解作曲家为何将木星描绘为"欢乐使者"。这种跨学科的approach不仅能丰富学生的知识背景，还能激发他们对音乐与其他学科关联的思考。在教学方法上，可以考虑增加更多的互动元素。例如，在聆听音乐时，可以设计一些简单的肢体动作，帮助学生更直观地感受音乐的节奏和情感变化。这种全身参与的学习方式，特别适合小学生的认知特点。本节课达到了预期的教学目标，学生们不仅学会了欣赏复杂的管弦乐作品，还尝试了音乐创作，对音乐的理解有了明显提升。今后的教学中，将继续优化课程设计，为学生创造更丰富、更有启发性的音乐学习体验。 —1— —1— 学科网（北京）股份有限公司 $$