第4课 《大象》（教案）-2023-2024学年人音版（2012）音乐一年级下册

《大象》教案 一、课时： 1课时 二、教材分析： 本课选取的音乐作品《大象》是法国作曲家圣桑创作的一部分，出自于其经典作品《动物狂欢节》。这首乐曲通过活泼的旋律和丰富的音色变化，有效地描绘出大象这一动物的憨厚与笨重。而大象的形象在音乐中则不仅仅是模拟其身体特征，更包含了作曲家对这一动物性格的深刻理解。乐曲所运用的低音提琴及其独特的音色，给人以深沉且具有幽默感的印象，充分展示了音乐与动物形象之间的完美结合。教学中，结合儿歌、节奏与肢体表现等多样化的活动形式，旨在引导学生在欣赏音乐的同时，充分调动他们的想象力和创造力，从而对音乐作品有更深层次的理解和感受。 三、学情分析： 在课堂上，学生们大多处于初学音乐的阶段，他们对音律、节奏和曲式等基本要素有初步的了解。然而，对于三拍子的节奏型及其在实际音乐作品中的应用，学生们可能尚显稚嫩，因此，这节课的设计将着重在通过生动的教学活动提升学生的兴趣与能力。学生们在个人创意表现上往往表现积极且富有想象力，但针对音乐的审美理解、分析与表达能力仍需要通过反复练习和实践来加强。因此，本课将结合动手操作、互动参与的方式，旨在增强他们对音乐的理解和表达能力。 四、教学目标： 1.审美感知： 学生能够通过聆听与体验，感受《大象》一曲中所传达出的音乐美和情感，用心去欣赏作品中富有表现力的旋律和节奏。 2.艺术表现： 学生通过身体语言、表演与创作，能够生动地表现心中对音乐所传达的动物形象，尝试用动作和表情与音乐进行互动。 3.创意实践： 鼓励学生在学习活动中发挥创意，不仅在朗读儿歌的同时做到手势和节奏的配合，还能够尝试创作与演绎与音乐主题相关的表演。 4.文化理解： 学生能够理解乐曲的创作背景，认识到《大象》不仅是动物的描绘，更是文化的反映，从中感受到不同音乐作品所蕴含的丰富内涵与价值观。 五、教学重点和难点： 1.教学重点： 深入体验并感受笨重的大象音乐形象，理解三拍子的节奏及其韵律，通过多种感官活动加以巩固。 2.教学难点： 在活动中引导学生能准确识别并表达三部曲式结构及节奏长短，确保他们能在动态的课堂中灵活运用所学知识。 六、教学方法： 本课将采用多种教学方法，包括： 听觉感知法：通过反复试听，帮助学生感受音乐的旋律与节奏。 观察模仿法：鼓励学生观察教师示范，并有意识地模仿其动作与节奏。 肢体表现法：通过身体语言使学生在参与中更好地理解音乐情感。 节奏拍打法：通过肢体拍打等形式帮助学生加强节奏感。 讨论交流法：借助小组讨论与分享，促进学生之间的思维碰撞，从而丰富他们的理解。 七、教具准备： 为了顺利进行本课程，教师需准备以下教具： 节奏卡片若干，包含不同节奏型的图示，便于学生进行排序和练习。 音乐播放器，以便播放《大象》乐曲和其他相关音乐。 儿歌文本，清晰的书写在黑板上以便随时供学生参照。 黑板及粉笔，绘制重要内容和要点，使学生更易理解课程结构与重点。 八、教学过程： 环节一:导入新课: 教师以幽默的语气播放乐曲《大象》，引导学生关注乐曲的特点和表现。例如说：“现在我们来听听大象，是怎样在音乐中跳舞的呢？”在乐曲中穿插问题，例如：“这段音乐让你想到了什么动物？”通过讨论，激发学生的思维，鼓励他们大胆表达自己的感受，分享其对大象的印象。 环节二:讲授新课 （一）感知 在初次聆听乐曲时，教师引导学生用肢体动作表现乐段的特点，同时设置不同的动作来帮助学生理解乐曲的ABA结构。例如，当音乐缓慢时，学生可以用手势模拟大象走路的样子；音乐快起来时，学生则可以跟随节奏跳动。这样的互动不仅能够激发学生的参与感，也能让他们对乐曲的结构产生更直观的理解。 （二）探究 再次聆听乐曲，教师借此机会介绍低音提琴的基本特征，让学生了解为什么选择这一乐器来代表大象的形象。在此同时，鼓励学生讨论乐曲给他们带来了哪些情感体验。问题的设计可以引导学生思考：“你觉得这首乐曲表达了大象的哪一种情绪？是快乐、忧伤还是顽皮？”通过这些问题，加深学生对乐曲情感的理解与讨论。 （三）示范 接着，教师将引入儿歌部分，鼓励学生通过肢体语言与声音相结合的方式来学习。例如，教师首先通过生动的手势演示儿歌的每一句，并逐步引导学生进行模仿。示范结束后，教师对儿歌的节奏进行详细解释，引导学生识别其中的重音和重要节奏型。随后，学生分组依照教师的指导进行节奏拍打，利用节奏卡片进行排序，互相帮助排出正确的顺序，以此加强他们对不同节奏型的理解。 环节三:巩固延伸 在巩固阶段，让学生在B段音乐中，挑选几位同学模仿大象跳舞，同时其他同学则在旁进行观看和鼓励，以此增加课堂的互动与趣味。学生们配合手拍的节奏表达乐曲的朗朗上口之处，在这个过程中，教师要特别强调表情与重音的重要性，使得他们能够更真切地体验音乐的韵律与感情，并以此为基础进行再创作与表演。 九、小结拓展、布置作业 小结： 通过本节课的学习，学生成功地对《大象》的音乐形象有了更加深刻和直观的理解。学生们不仅能够运用肢体动作表现大象的形象，还能通过儿歌表达内心对音乐的感受，课堂气氛活跃且富有趣味性。 作业： 学生的作业为创作一次关于他们最喜欢的动物的短儿歌，并附上配合的手势与动作。在下一节课上，鼓励每位同学分享自己的创作，并尝试用音乐来表现他们的作品，以进一步提升他们的音乐创作与表现能力。 十、设计意图 (1)初步感知环节: 此环节旨在通过实际的音乐体验，引导学生对乐曲的初步感知，促使他们在思维和肢体上形成音感与节奏的敏感度，以建立对音乐的渴望与认识。 (2)探究音乐环节: 借助小组讨论与分享的形式，鼓励学生积极参与，通过交流加深对乐曲情感主题的理解。通过这种方法，学生可以从他人的观点中获得新的启发，进一步丰富自己的音乐感悟。 (3)巩固延伸环节: 巩固环节的设计旨在加强学生对学习内容的理解与运用，使他们在愉快的氛围中反复练习和巩固所学，为未来的音乐学习打下更坚实的基础。 十一、板书设计： ``` 一、课时：《大象》 二、教材分析 三、学情分析 十二、教学反思 本课通过生动有趣与互动性的方式让学生感受到古典音乐的魅力和大象的形象，整体教学流程较为流畅，学生表现出极大的积极性与参与感。在今后的课堂中，教师可适当尝试更多不同风格的音乐，以激发学生的多样化思维与表现力。同时，应更多关注个别学生的表现与反馈，确保每位学生都能在课堂中找到属于自己的发挥空间。希望在今后的课程中，能够加入更多原创的音乐创作环节，让学生在自由表达的氛围中深化其对音乐的理解与热爱。 —1— —1— 学科网（北京）股份有限公司 $$