第18课：多彩的文明——亚非拉美术

伽师县第二中学2023-2024学年第一学期电子教案 科 目 美 术 年 级 高一 课 时 1课时 授课教师 备课时间 教学方法 学习方法 教 具 单 元 第三单元：外国美术鉴赏 课 题 第18课：多彩的文明——亚非拉美术 基本问题 不同的自然环境和社会文化孕育出不同的美术样式，它们之间会以怎样的方式相互影响？ 教材分析 世界各地不同文化之间的相互传播、相互影响造就了今天丰富而多元的美术格局。本课内容包含日本美术、印度美术、拉丁美洲美术、古代非洲雕刻四部分，涉及多个国家和地区不同时期的艺术作品。19世纪后期，西方艺术家认为日本美术和撒哈拉沙漠以南的非洲美术中有一种纯真天然的特质，恰好可以弥补西方美术的不足，因此对它们十分青睐。由此可见，在跨文化传播中，接受一方总是基于自己的需求来理解与借鉴他国的文化。 教学设计 思路 由于文化背景、艺术特点有所不同，学生既要掌握不同国家和地区美术作品的艺术特点，又要了解其相关的文化背景，涉及的知识面相对很广。引导学生以联系和比较的方法进行鉴赏，通过语言、文字或图像等方式表达自己的审美感受。建议教师准备充分的学习资源，采用学生自主学习的方式，以组为单位，分工合作，教学准备，课上分享，加深学生对亚非拉美术及其文化的认知与体会。 教学目标 图像识读 审美判断 对本课经典美术作品进行感知、描述、分析和评价，感受和认识美的独特性和多样性，提高对美术作品的判断能力和分析能力，通过语言、文字或图像等方式表达自己的审美感受。 文化理解 了解亚非拉各地域美术作品的特点及其文化背景，认识世界多元文化，对美术作品的地域性特征及其产生原因形成理解。了解美术和文化的关系，认识各国美术作品的丰富多彩，树立文化自信与文化自觉，在沟通交流中正确把握中华民族美术，尊重世界多元文化。 教学重点 了解在亚非拉各个地区、国家的地域文化特征下所形成的不同美术文化；艺术家如何从其他民族的美术中获得创作的灵感与资源；树立文化自信与文化自觉，包容理解与欣赏他国美术，在沟通交流中正确把握中华民族美术。 教学难点 在全球视野下，对中华民族文化艺术发展的道路进行独立思考，形成自身的理解。 解决措施 通过对作品的分析让学生认识亚非拉美术的基本特点，认识它们的地域文化差异性。用比较的方法进行分析讲解，用问题引领，促进学生独立思考判断。鼓励学生自主分析不同地域美术作品之间的相互影响，探究原因。提升学生的审美能力，落实文化理解。 【教学过程】 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 课前准备 准备和梳理亚非拉美术相关的文字及图片资源，制作电子课件，撰写教学设计，列出各环节探究的相关问题，准备各组学案。 分组： 一组日本美术；二组印度美术；三组拉丁美洲美术；四组古代非洲雕刻搜集和整理资料，做与本课基本问题相关的知识预习准备。 做好教学准备，有效引导学生提前预习课程内容，利于课堂教学的推进。 课前三分钟 导入启发 情境导入： 从17世纪欧洲刮起的“中国风”，19世纪又受到日本和非洲美术影响引出本课基本问题：不同的自然环境和社会文化孕育出不同的美术样式，它们之间会以怎样的方式相互影响？ 导入课题：多彩的文明——亚非拉美术。 观察作品，探究与思考基本问题。 从中国风导入，引发对日本、非洲、美洲的关注，创造问题情境，引发兴趣和思考。 探究发现：1 一、日本美术 教师活动 学生活动 设计意图 1．“日本美术”学习小组任务： （1）日本琳派绘画的特点是什么？从题材、创作形式、表达意境等方面分析。 （2）《红梅图》的艺术特色是什么？ （3）日本浮世绘作品《神奈川冲浪里》的艺术特色是什么？ 探究与发现：观察比较《阿黛尔·布洛赫—鲍尔肖像I》与《红梅图》。 阅读和讨论，理解日本琳派绘画与浮世绘的产生的社会历史背景。了解日本浮世绘的特点。 鉴赏《红梅图》《神奈川冲浪里》，进一步探究它们的艺术特色。归纳日本美术的艺术特征。 认知这个时期日本美术的特征，提升学生图像识读和审美判断的能力。 归 纳 日本的民族美术特色并非闭门炼成，琳派上承中国花鸟画中的没骨画法（不用墨线勾勒而直接点染色彩的技法），葛饰北斋画中低矮的地平线效法西画的透视。而19世纪后期日本美术传入西方之后，其单纯鲜明的色彩、无阴影的平涂造型、简洁大胆的构图让欧美艺术家赞叹不已。 探究发现：2 二、印度美术 教师活动 学生活动 设计意图 2．“印度美术”学习小组任务： （1）印度美术与宗教的关系（从题材、内容、形式、创作手法等方面解读）。 （2）印度佛教美术，代表作品《马图拉佛陀立像》《犍陀罗佛陀立像