2.6 从传统到现代 课件-2023-2024学年高中美术湘美版（2019）美术鉴赏

思考 如果让大家创作一幅表现现代生活的绘画作品 你们会表现什么内容？为什么？ 在现代社会的发展中，新事物层出不穷，而美术不是存在于真空的环境中，它必然会反映出这些新的事物，也就是说伴随着社会的现代化，美术也走向“现代化”。 从传统到现代 第二单元 第六课 国内部分 中西融合 01 Part. 近现代中国的社会发展 1 1840年 3 1931-1945年 5 1966-1976年 4 1949年 国门打开 抗日战争 中华人民 共和国成立 文化大革命 2 1919年 五四运动 6 1978年 改革开放 思考： 中国画是否能够表现现代生活？为什么？ 中国画作为一种绘画形式，可以表现现代生活，但是其原有的题材和手法不太适合。（如中国文人画抒发个人情感，含蓄、隐晦，与社会变革的潮流逐渐疏远。不符合20世纪社会变革的需要。） 所以在20世纪初，有人提出了改造中国画的主张。 （陈独秀：用西方写实绘画的精神来改造中国画，即“中西融合”。） 近代美术 自1840年鸦片战争以后，中国社会性质发生重大变化,沦为半封建半殖民地社会，民主革命的浪潮一次又一次地出现，美术革新的浪潮也随之起伏。沿海城市的出现,资本主义生产关系的产生,商业的繁荣,促进了艺术市场的形成。绘画供求关系在变化，人们的审美趣味也在变异。这个时期最有创造性的画家群体，有19世纪后期侨居上海浙江等地以卖画为生的“海派” 20世纪初又有活跃在广东地区的“岭南画派”，使一度沉寂的清末画坛出现了生机勃勃的气象。 1.上海画派 “海派”分为前后两个时期。前期从张熊、朱熊、任熊算起，任熊 任薰兄弟及其学生任颐又合称“海上三任”，以任颐（任伯年）为高峰。晚期“海派”则以吴昌硕为巨擘。被视为“海派”名家，但未定居上海的有赵之谦和虚谷。该派善于把诗书画印一体的文人画传统与民间美术传统结合起来，将明清以来大写意画技艺和金石艺术中刚健雄强的审美特色、强烈鲜艳的色彩融会贯通，描写民间喜闻乐见的题材 形成雅俗共赏的新风貌。 任伯年 颇有水彩画的韵味 吴昌硕 大写意“试演草作画” 虚谷 以画金鱼松鼠著名 2.岭南画派 广东地处五岭之南，习惯上被称为岭南。清末居巢、居廉在这里的绘画成就直接影响了高剑父、高奇峰、陈树人等后辈。“居氏兄弟”二人均善于用粉和用水，以“撞粉”和“撞水”法发展了没骨花鸟画。“二高一陈”都曾留学日本，较早参加了辛亥革命，并且都是同盟会成员。他们学习过日本画，在艺术上主张“折中东西方”。该派注重写生，吸收外来技法，强调表现时代精神，不受传统观念束缚。“二高一陈”已树立起改革国画的旗帜，学生黄少强、赵少昂、关山月、黎雄才、杨善深等，都不同程度地继承和发展了岭南派的传统。 3.北京、江浙画家群 近现代活跃于北京的画家或一专多能或专工一种。代表画家有陈师曾齐白石、金绍城、王雪涛、李苦禅等。“京派”画家最著名的当属齐白石。另外，陈师曾既是画家又是美术教育家，对齐白石、丰子恺有重要的影响;他著有《中国绘画史》《文人画价值》等，提出文人画之完善在于人品、学问、才情、思想四要素高度结合的观点。 以上海为中心的江浙画坛，著名的画家有黄宾虹、贺天健、吴湖帆 刘海粟、丰子恺、张大千、潘天寿傅抱石等。 齐白石 妙在似与不似之间 黄宾虹 黑密厚重 《达摩》潘天寿 1948年 《江山如此多娇》傅抱石、关山月 1959年 4.西学东渐 20世纪初中国大批青年留洋学习油画，回国以后，他们主持各种美术院校，开设了素描、透视等课程，力主将西方的写实传统融入中国的传统绘画中去，以改造在他们看来已经衰败不堪的中国画。其代表画家有李铁夫、李叔同庞薰琹、吴作人、徐悲鸿、刘海粟、林风眠、蒋兆和、陈之佛、李可染、石鲁、吴冠中等。 《愚公移山》徐悲鸿 1940年 《流民图》将兆和 1943年 活动建议： 鉴赏林风眠作品《白莲仕女》 在画面中看到了什么？（内容） 画中运用了哪些艺术语言？（造型、构图、色彩、笔墨等） 画家为什么这样画？（创新） 它有什么价值？（意义） 鉴赏《梨花小鸟》 参照鉴赏林风眠《白莲仕女》的模式，对作品《梨花小鸟》做简单分析鉴赏。 画面内容 艺术语言 有哪些创新 作品价值及意义 请同学们分析每幅作品侧重在哪一方面进行了新的尝试？ 几何性的形体组合，鲜明纯正的色彩，明亮的色调，诗一般的意境。（ ） 借鉴素描与水彩的写实手法，采用中国画的材料工具和笔墨形式。（ ） 将革命诗意以象征和隐喻的手法融入传统山水，是“山水画推陈出新的样板”。（ ） 思考与交流： ①《常熟田》钱松嵒 现代 1963年 ②《万山红遍，层林尽染》 李可染 现代 1964年 ③《春雪》吴冠中 现代 1983年 5.革命美术 从五四新文化运动启蒙中生发的对美术变革的要求，随着马克思主义理论的传播，在内忧外外患的