第七节《京剧传统戏》教学设计-2023-2024学年高中音乐人音版（2019）必修 音乐鉴赏

《国之瑰宝——京剧》 第7节 京剧传统戏 1、 【 教材分析 】 新课标明确指出：弘扬民族音乐理解多元文化，应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。本节课旨在让学生了解祖国优秀的民族文化，初步走进我国国粒一京剧的殿堂，培养学生的爱国主义情感，在参与感受体验的过程中，体验传统艺术的魅力。 《戏曲》是高中音乐选择性必修第六单元的内容，是新课程标准中所提倡的弘扬民族音乐的重要方面。中国的戏曲、古希腊的悲喜剧、印度的梵剧被列为世界三大古老戏剧艺术，昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，2001年被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作”；作为国粹艺术的京剧，在经过几百年的传承、发展的戏曲中，它更加的系统完善和成熟，也更适应戏剧冲突表现的需要，是很好的处理了音乐与语言关系的重要剧种之一，它不但为大众熟知，而且被世界公认。 因此，我将本单元分为三节课进行。第一课时内容：概述与欣赏，第二课时内容：感受与体验，第三课时内容：实践与排演。 2、 说学情 这阶段学生经过小学与初中的音乐学习已经具备了基础的音乐理解力与感受力。他们正值青春期，这个年龄段是人生观、价值观形成的重要阶段，社会道德、伦理等观念逐渐形成。 这个年龄段的学生情感需求强烈而不稳定，音乐教育恰恰是一种独特的审美性、情感性的教育，富有感染力的音响会丰富学生内心对美的理解，而音乐作品深层次的内涵与思想性也会随着音乐体验潜移默化影响学生的生活态度。 3、 【 教学目标 】 （1） 审美感知：通过鉴赏昆曲选段《姹紫嫣红开遍》、京剧短打戏《三岔口》，引导学生感受、体验中国戏曲艺术的表演特点，初步了解戏曲的基本特征，从而增强对传统音乐文化的热爱，提高他们对中国戏曲文化的审美认知。 （2） 艺术表现：通过排演京剧《我站在城楼观山景》，《看大王在帐中和衣睡稳》帮助学生感受京剧生、旦两个行当的表演风格，积累戏曲表演的惊艳，从而提高学生对戏曲表演的兴趣和能力，以及在集体活动中低端沟通能力和团队协作能力。 （3） 文化理解：通过对中国戏曲作品的学习，引导学生领悟中国戏曲艺术丰富的艺术表现力和独特的文化内涵，激发他们对民族艺术的热爱，从而坚定文化自信。实践初步知道戏剧相关知识，了解京剧发展过程，领略京剧表演的魅力所在。 四、【教学重、难点】 （1） 在欣赏、聆听的过程中，学生感受、体验中国戏曲艺术的表演特点，初步了解戏曲的基本特征。 （二）通过模仿、学唱作品中的一两句，体验不同行当的唱腔和表演特点及咬字吐字方法；通过学做简单的身段动作，体验不同行当的表演特点。 五、【教法与学法】 采用对比法、欣赏法、讲授法、演示法、示范法、谈话法、讨论法以及练习法等。 六、【 教学课时】 第二课时 七、【 教学过程 】 1、 师生问好 2、 新课导入：教师演唱《梨花颂》片段 （设计意图）京歌《梨花颂》作为《大唐贵妃》的主题曲,旋律优美、曲调婉转,给人留下深刻的印象。歌词有较强的文学性,吸取梅派唱腔的精华,淋漓尽致地表现出梅派京剧的艺术特色,是梅派京剧艺术创新与发展的印证。《梨花颂》是带有京剧音乐元素的作品,对民族声乐演唱者来说是非常有挑战性的曲目,融合了民族声乐和京剧艺术,曲调舒缓优美、意境悠长深远,是研究价值较高的京歌曲目。 教师：同学们听出什么音乐元素了？ 学生：戏曲、京剧。 教师：中国的戏曲、古希腊的悲喜剧、印度的梵剧被列为世界三大古老戏剧艺术，作为国粹艺术的京剧，在经过几百年的传承、发展的戏曲中，它更加的系统完善和成熟，也更适应戏剧冲突表现的需要，是很好的处理了音乐与语言关系的重要剧种之一，它不但为大众熟知，而且被世界公认。2006年5月，京剧被国务院批准列入“国家非物质文化遗产名录”；2010年11月，被列为“世界非物质文化遗产代表作名录”。 教师：哪位同学跟我们介绍一下京剧的起源 学生：京剧起源于清朝的乾隆年间“四大徽班”入京，形成于光绪年间的北京。四大徽班指“三庆、四喜、和春、春台”，历经“徽秦”“徽汉”的两次合流，最终形成享誉世界的京剧。 （设计意图）通过教师的演唱片段，吸引学生的学习兴趣；通过学生自查文献资料，学生可以在课堂上积极互动，知识点掌握更清晰。 同学们的资料查找的非常全面，在京剧的形成过程中名角辈出，流派纷呈，同学们一定能准确的说出京剧的四大行当吧 学生：生 旦 净 丑 教师：在初中阶段我们就已经接触到了京剧文化，哪位同学给我们介绍一下京剧唱腔的特点 学生：西皮和二黄 教师：根据同学们说的唱腔特点，请同学们听接下来的音频，判断一下唱腔。 A、 二黄 B、西皮 3、 新课教学过程 1. 赏析《忽听得万岁宣包拯》 学生根据资料介绍《忽听万岁宣包拯》是京剧传