内容正文:
第三单元八音之乐——
《春江花月夜》教学设计
1、 教学分析
民族管弦乐曲《春江花月夜》的主题曲调富于歌唱性,旋律古朴,典雅,节奏比较平稳, 舒展。 主题旋律尽管有多种变化但每一段的结尾都采用同一乐句出现。运用民间音乐中“换头合尾”的变奏法,从各个不同角度揭示乐曲的意境,深化了音乐表现的内容,具有较强的艺术感染力。这首乐曲是中国一首古典乐曲,原是一首琵琶曲,名《夕阳箫鼓》,后被改编成民族管弦乐曲。乐曲以优美流畅的旋律,巧妙细腻的器乐组合。形象地描绘了月夜春江的迷人景色。如同一幅清引人入胜。丽淡雅的山水长卷,全曲分为十段, 各段标题是江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。
2、 教学目标
1.知识与能力目标
通过诵读置身诗境,赏析本诗景、情、理,提高鉴赏的能力;
2.过程与方法目标
缘景明情,引导学生通过意象,了解和把握诗人借助意象述志达情的主要文脉。理解作品的思想内涵,探索作品的丰富意蕴。
3.情感态度与价值观目标
引导学生在反复诵读中,体会诗歌的语言美、意境美,让学生受到美的熏陶和感染,提高审美情趣,提升诗歌鉴赏能力。
3、 教学重难点
【教学重点】: 体验中国民族器乐意蕴之美,培养学生的审美以及对祖国优秀音乐文化的热爱,增强民族自豪感。
【教学难点】:在音乐律动的过程中,提高学习音乐的兴趣。培养简单的合作能力。
4、 教学过程
1.吟诵古诗词
全班一起诵读古诗《春江花月夜》前4句。
春江潮水连海平,
海上明月共潮生。
滟滟随波千万里,
何处春江无月明。
请学生谈谈诗词的意境(优美)
这是唐朝诗人张若虚的一首古诗《春江花月夜》的前4句,诗词韵调优美、意境空明,是我国文学中的经典代表作。
2.乐曲简介
《春江花月夜》是我国唐代诗人张若虚的诗。全诗意境空明,韵调优美。而乐曲《春江花月夜》的原型是一首琵琶独奏曲,又称为《夕阳箫鼓》和《浔阳琵琶》。20世纪20年代,上海大同乐会将它改编为一首民乐合奏曲,由于乐曲诗情画意的内容与张若虚的《春江花月夜》雷同,所以定名为《春江花月夜》。乐曲共分为十段,后经彭修文先生修订,删节为八段,并且根据乐曲内容,每段前面都加有文字小标题。
分段欣赏
古曲《春江花月夜》原为一首琵琶独奏曲,名为《夕阳箫鼓》。20世纪20年代,上海的音乐社团“大同乐会”将它改编为一首民乐合奏曲,乐曲为多段体套曲,每一乐段都有文学标题。
下面我们选择几个代表性乐段分段欣赏。
第一段“江楼钟鼓”(引子+主题)
1、听音乐,感受体验乐曲的意境(平和宁静),联想江上的画面(夕阳西下,夜幕降临,微波荡漾,小舟泛江,春天夜晚的江边景色优美,令人陶醉)。
师:我们刚聆听了古筝版的引子部分,接下来我们再来欣赏民族管弦乐版的引子部分,请同学们仔细聆听:乐段当中出现的主奏乐器有哪些?
琵琶由慢而快模拟了远处江楼的阵阵鼓声,接着箫又用圆润轻柔的声音送来清风。描绘了一副夕阳照射下,江鼓悠扬,清风拂水的良辰美景。
第二段“月上东山”变奏之一
1、 听辨乐曲旋律的变化,注意与主题相同的乐句。谈话交流:旋律不断上升,联想仿佛看到了江上月亮的慢慢升起,所以标题为“月上东山”。
2、创手法换头合尾
交流:唱一唱结束句(合尾)
再唱一唱开头乐句(换头)
总结:第三种创作手法,“换头合尾”,后面的乐段都用到了这种创作手法。
【设计意图】观察开头起音,发现与前一乐段尾音的相同特点,所以乐段之间也采用了“鱼咬尾”。让生理解鱼咬尾、换头合尾使乐段之间连接紧密,完整统一。
第五段“渔歌唱晚”
(1)初听
师:在感受过花影层叠后,我们一起再来体会渔民们打鱼归来的热闹场面。请同学仔细聆听这段音乐中什么乐器模仿了渔民的歌声,其中出现了一个比较有特点的敲击声是什么乐器?并哼唱最后一句。
(2)复听
师:请同学们跟着音乐拿着笔敲椅子模仿木鱼声。感受一下这个敲击声的速度前后发生了什么变化?(前半段由箫吹奏出如歌的旋律并配以打击乐器木鱼的敲击声,别具特色,使音乐更加生动风趣,接着乐队演奏速度加快,声势浩大,表达了渔民愉快归来的心情。)
师:前面欣赏的片段结尾处都采用了“”收尾。作用就是运用“合尾”的手法体现着各段落间“殊途同归”的关系,使不同段落中的音乐形象和谐统一,体现了“在变化中寻求统一,在统一中寻求变化”的中国传统美学思想。
第七段“欸乃归舟”
1、 结合表格听乐曲速度、力度、乐器数量的变化,联想声音与场面。
速度 力度 乐器数量
慢-快-慢 弱-强-弱 由少到多
2、 联想声音:划桨摇橹声、波涛拍岸声。
联想场景:江面逐渐变得欢腾,接着归于平静。联想情境:形象地描绘橹声急促、江水相拍、波浪起伏