精品解析：辽宁省丹东市2023—2024学年高二上学期期末教学质量监测语文试题

辽宁省丹东市2023—2024学年高二上学期期末教学质量监测语文试题 总分150分 时间150分钟 一、现代文阅读（35分） （一）现代文阅读l（本题共5小题，17分） 阅读下面的文字，完成小题。 材料一： 意境是中国古典美学的重要范畴。在西方文论里恐怕还难以找到一个与它相当的概念和术语。意境是指诗人的主观情意与客观物境互相交融而形成的，足以使读者沉浸其中的想象世界。但是，所谓主观情意与客观物境的交融，不能简单地理解为情景交融或意境相加。意与境交融之后所生成的这个“意境”是一个新的生命。 这里还有一个境和象的关系问题。刘禹锡所谓“境生于象外”常被人引用和发挥。然而，境和象的关系并不这样简单，对刘禹锡这句话的发挥也未必符合他的原意。若论境与象的关系，首先应当承认境生于象，没有象就没有境。刘禹锡虽然说“境生于象外”,但也不否认这一点。细读其《董氏武陵集纪》全文，其中有一段话称赞董铤的诗：“心源为炉，笔端为炭，锻炼元本，雕砻群形，纠纷舛错，逐意奔走。”可见刘禹锡也十分重视象的摄取与加工， 可是，境生于象只说到了问题的一个方面，还有另一个方面就是境超乎象。由象生成的境，并不是一个个象的和，而是一种新的质。意境超出于具体的象之上，也就超越了具体的时间与空间，而有了更多的想象余地。由象到境，犹如从地面飞升到天空。人站在地上，所看到的是一些具体的景物。一旦翱翔于广袤的天空，就能看到超越于具体景物的一片气象。杜甫登上高高的慈恩寺塔，“俯视但一气，焉能辨皇州”,借用这两句诗可以说明超乎象而进入境的情况。没有大地就没有飞升的起点，但不飞离地面也不能进入意境。善于读诗和鉴赏诗的人都有类似的体验，读诗进入意境的时候，自己的心好像长上了翅膀，自由地飞翔于一个超越时空的无涯无溪的世界之中。 总之，境与象的关系全面而确切的表述应该是：境生于象而超乎象。意象是形成意境的材料，意境是意象组合之后的升华。意象好比细微的水珠，意境则是飘浮于天上的云。那飘忽的、变幻的、色彩斑斓、千姿百态的云，它的魅力恰如诗的意境。这恐怕是每一个善于读诗，可以与之谈诗的人都会有的体验。 （摘编自袁行霈《境与象》） 材料二： 很多人都把“意境”和“意象”混为一谈。很多人说：什么是意境?意境就是“情”“景”交融。这种解释大概是从清代开始的。王国维在《人间词话》中所使用的“意境”,他的解释就是情景交融。但是在中国传统美学中，情景交融所规定的是另一个概念，那就是“意象”,而不是“意境”。中国传统美学认为艺术的本体就是“意象”,而“意象”的基本规定就是情景交融。任何艺术作品都要创造意象，但是并不是任何艺术作品都有“意境”。“意境”除了有“意象”的一般规定性（情景交融）之外，还有自己的特殊的规定性。“意境”的内涵大于“意象”,“意境”的外延小于“意象”。那么,“意境”的特殊规定性是什么呢? 从审美活动的角度看，所谓“意境”,就是超越具体的有限的物象、事件、场景，进入无限的时间和空间，即所谓“胸罗宇宙，思接千古”,从而对整个人生、历史、宇宙获得一种哲理性的感受和领悟。一方面超越有限的“象”（“取之象外”“象外之象”）,另一方面“意”也就从对于某个具体事物、场景的感受上升为对于整个人生的感受。这种带有哲理性的人生感、历史感、宇宙感，就是“意境”的意蕴，就是“意境”的特殊的规定性。 中国古代艺术和西方古代艺术有一个重要的区别。西方古代艺术家他们给自己提出的任务是要再现一个具体的物象，所以他们追求“美”。中国古代艺术不太重视“美”。他们受老子哲学影响，追求的是“妙”。“美”和“妙”有什么不同呢?“美”的着眼点是一个具体的有限的对象，就是要把一个有限的对象刻画得很完美。而“妙”的着眼点是整个人生，是整个造化自然。他们不是局限于刻画单个的人体或物体，把这个有限的对象刻画得很逼真，刻画得很完美。相反他们要突破这个有限的对象，他们追求一种“象外之象”“景外之景”,在这种“象外之象”“景外之景”中，抒发他们对于整个人生的感受。比如中国古代诗人喜欢登高望远，屈原、阮籍、李白都写过登高望远的诗，也是为了从有限的时间空间进到无限的时间空间，从而引发一种人生感和历史感。 有意境的作品和一般的艺术作品的区别，就在于它不仅仅是揭示生活中某一个具体事物或具体事件的意味，而且是要超越具体的事物和事件，要从一个角度去揭示整个人生的意味。苏东坡就比较过吴道子的画和王维的画。他认为王维的画有意境而吴道子的画比较缺乏意境。王夫之也比较过杜甫的诗和王维的诗。他认为杜甫诗的特点是“即物深致，无细不章”,杜甫写诗太逼真了。而王维诗则能取之象外“广摄四旁，圜中自显”,所以他说杜甫是“工”,王维是“妙”。 中国艺术的这种意境，它给人的美感，实际上包含了一种人生感、历史感。康德曾经说过，有一种美的东西，人们接触到它的时候，往往感到一种惆