第15课 山水画（教学设计）-2023-2024学年人美版（2012）美术五年级下册

人民美术出版社美术五年级下册第 15课《山水画》教学设计 《山水画》教学设计 一、教学内容： 人民美术出版社美术五年级下册第 15课《山水画》 二、教学目标： 1.了解中国山水画是中国画中重要的组成部分,初步学习山水画的艺术特点。 2.学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法,能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。 3.通过学生的探究、表现和感悟,提高审美情趣。 三、学情分析： 本课授课对象是五年级学生，他们在前面的课业中已经掌握了毛笔的中锋、侧锋用笔和墨色的浓淡干湿变化，对事物有了初步的表现能力。本课学生初次接触山水画，对山水画基本知识和技法还比较陌生，如何更好地控制浓淡墨色去表现近景、中景、远景，需要教师设置灵活新颖的内容和方法，激发学生学习兴趣，积累笔墨技法，帮助他们巧用笔墨，大胆进行创作。本年级学生对美术课兴趣浓厚,他们已经具备了一些国画绘画技巧以及审美水平,还有基本的构图基础，但在用笔用墨上还比较生疏，,对于陌生的知识会有一定的好奇心和求知欲。 四、教学重难点： 重点;学习简单的笔墨绘画技巧,引导学生关注山水画的近景、中景和远景。 难点:墨色的浓淡、虚实的变化,笔墨水分的控制,空间的表现。 五、教学准备： 中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸 六、教学过程: (一）课前互动，回顾知识“幸运红包”小游戏。 【设计意图：通过红包里面的问题和游戏，一方面巩固复习学过的国画知识，另一方面调动学生的学习情绪，拉近教师和学生之间的距离。】 （二） 情境导入、激发兴趣 1.欣赏优美风景图片和动画水墨。（课件出示视频） 2.引出山水画的定义。小结:以描绘山川自然景色为主题的绘画,我们称之为山水画,今天我们就来学习中国山水画。 (板书课题) （三）初识山水、主动探究 1.分析对比明代画家沈周《吴中山水画》和近代画家齐白石先生《柳桥独步》观察分析两幅山水画，它们在构图、画法、用墨、意境和情感方面是怎么表现的呢？小组之间互相讨论，交流一下。 小结:在构图上有近景中景远景；用墨上都会运用近浓远淡,近干远湿；画法上近实远虚，近繁远简；这样就能表现画面的空间和层次感。山水画注重创造意境和借景抒情的表现方法。 【设计意图：引导学生如何欣赏山水画的近、中、远景，从而弄清水墨的浓淡干湿关系。体会山水画中的创造意境和借景抒情是怎样表现的，这也是学习本课的重点教学内容之一。】 3.学生自己尝试山基本技法练习。 4.根据练习发现问题。 5.教师示范，解决问题。 【设计意图：学生主动尝试，发现问题，提出问题，在教师范画的时候，学生的学习目标性更强。】 （四）实践创作、以画促效 1.要求:大胆用中国山水画的画法,画一幅有近景,中景和远景的山水画。 2.学生绘画,ppt配乐滚动播放山水画作品。 （五）展示评价、师生共研你觉得那幅画中近浓远淡,近实远虚运用的做好?生生互评,教师点评。 【通过欣赏学生的优秀范作，引导学生进一步理解山水画组成的远、中、近景、浓淡关系，明白作业要求，检验上课效果。】 （六）课后延伸、拓展升华 延伸出示《千里江山图》。引出春晚舞蹈《只此青绿》扩展出它对传统文化的传承和表达。随着文化传播渠道和展示方式的多样化，人们足不出户，就可以领略古代人民的杰出创造，体会中国独特的美学思想。当前，优秀传统文化越来越受到国人青睐。 【设计意图：通过当代文化和传统文化的结合，启示做为新时代的少年儿童，要挖掘、保护和传承优秀传统文化。让优秀传统文化倾诉过去、启示未来。】 六、板书设计 第 15课《山水画》【课后反思】 本课学生在实践过程中，墨色的浓淡和毛笔的干湿是学生难于掌握的，让学生了解近实远虚、近浓远淡，再分析墨色与水分多少，才能使学生更直观地表现近山、远山的特点。练习中，允许学生临摹与创作相结合，在巡视时，更注意用笔与用墨的指导，让学生的画面也能水墨淋漓。学生基本都能在课堂上完成练习，作业效果较好。回顾整节课，如果在示范阶段能将中锋与侧锋单独提出来复习一下，学生在创作时就会特别注意这个问题了，画面效果会更理想。而且在评价的时候应该把问题留给学生，不要只是师评，在今后的教学中将进一步改进。 学科网（北京）股份有限公司 $$