第一讲：现代诗歌文体特征-备战2024年高考语文现代诗歌与戏剧阅读精讲精练一本通（全国通用）

第一讲 现代诗歌文体特征 高三一轮复习之现代诗歌阅读 现代诗歌 又称新诗，是相对于古典诗歌而言的，是指五四运动以后的诗歌；五四运动之前的诗歌叫古典诗歌，习惯上把古典诗歌叫古诗。 现代诗歌是由古代诗歌发展而来的。由古代过渡到现代，这里发生了两大变革：一是诗歌的外形与韵律，打破了字数的限度与韵律规范；二是抒情的深度与宽度发生了巨大的变化，远远超出了古诗抒发悲愁的范围。就这一点来讲，新诗也叫自由诗，古代诗歌叫格律诗。 一、现代诗歌的分类 根据不同的标准可以分为不同的种类： 按作品内容的表达方式，分为叙事诗和抒情诗。 按作品语言的音韵格律和结构形式，分为格律诗、自由诗和散文诗。 1、叙事诗 诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。如我国诗人李季的《王贵与李香香》，英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。 2、抒情诗 主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。如郑愁予的《错误》，闻一多的《红烛》，辛笛的《秋思》等。 3、格律诗 按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数(或音节)、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格的规定。 中国现代诗歌中最有名气的是一徐志摩、闻一多为代表的格律诗派。如徐志摩的《再别康桥》、闻一多的《死水》。 4、自由诗 近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律的限制，无固定的格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式和音调都比较自由，语言比较通俗。如艾青的《大堰河——我的保姆》，郑敏的《金黄的稻束》等。 5、散文诗 兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵。 我国最有名的散文诗应是鲁迅的散文诗集《野草》。 二、现代诗歌的特征  1、形式自由 新诗没有严格的格式和韵律，诗行长短不受限制，自由发挥，分行排列；语言上整散结合，富有节奏感、韵律感。 2、立意新颖，意涵丰富 立意新颖、别致，抒发情感真挚、动人，体现诗人对人生、对社会的新奇发现和独特深刻的感悟。 新诗的内容广泛，包括对爱情、亲情、友情、社会、历史等各种主题的探讨，表现出深刻的意涵和思想内涵。 3、意象经营重于修辞运用 新诗更注重对意象的营造和经营，通过具象的描写来表达抽象的情感和思想，而不仅仅是使用修辞来美化诗歌。 诗人往往通过具体的意象，从虚实的角度描绘既不脱离现实，又能超越现实的景物、画面等，并通过主观感受把描写的内容进一步升华，创设丰富的艺术境界。 4、具有审美的独特性和语言的变异性 新诗在审美上具有独特性，追求个性的独立和自我意识的觉醒，同时语言的运用也具有变异性和反常性，常常使用陌生化手段来突显语言的张力。 5、情感的个性化，节奏的跳跃性 新诗具有强烈的现代感和个性，强调自由、开放和直率陈述，反映出诗人的个性和情感。 相对于传统诗歌而言，新诗的形式更自由，在押韵、音节停顿、诗句的分行等方面都有不同的探索，呈现出跳跃性的特点。 三、阅读方法 诗歌的艺术概括力很强，鉴赏时要从诗歌凝练含蓄的语言入手，把握关键语句的深层含义，理解诗歌塑造的艺术形象，感受诗歌的优美意境，品味诗歌抒发的情感，分析诗歌的各种艺术表现手段。 1、了解作家信息和作品创作背景 了解作者的生平、思想和流派，以及作品的时代背景、写作背景，是我们理解和鉴赏诗作的钥匙。 对作者、背景有了较明确的认识，能够使我们从整体上感知、领悟全诗的内容，对作品给予客观而又全面的评价。 2、分析诗歌意象（形象） 要把握诗歌的意象（形象），就要抓住意象（形象）的特征。有些诗歌描绘的形象较多，鉴赏时应该对众多的单个意象（形象）进行组合想象，构建整体形象；有些诗歌描绘的形象不是实指，有比喻或象征的内涵，把握这类作品的形象不能从字面上理解，而应结合时代背景、作者遭遇等，通过想象、联想挖掘形象的内涵。总之，理解诗歌的形象应立足于深层理解和整体把握，不能望文生义，浮于表面。 3、咀嚼诗歌的语言 语言是一切文学作品的基本材料。诗歌尤其讲究语言的运用，因为艺术形象的塑造、意境的营造，以及情感的传达，都要借助语言。诗歌的语言要求用最简洁的词句传达尽可能丰富的内容，这就使诗歌语言形成了凝练、含蓄、跳跃性强的特点。相对而言，现代诗用白话写成，且较少用典，字面上较旧体诗容易把握。但是，要正确评价一首诗，还是要反复朗诵，