内容正文:
李凭箜篌引
李贺
学习目标
1、初读诗歌,整体把握
2、品读诗歌,梳理手法
3、比较鉴赏,感受不同
活动一:初读诗歌,整体把握
活动1:边读边翻译,本首诗歌摹写箜篌的音乐表演,都写了哪些内容呢?
在深秋的夜晚,弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌。
听到美妙的乐声,天空的白云凝聚起来不再飘游。
湘娥把泪珠洒满斑竹,九天素女也牵动满腔忧愁。
出现这种情况,是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。
乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎和凤凰鸣叫;
时而使芙蓉在露水中饮泣,时而使香兰开怀欢笑。
清脆的乐声,融和了长安城十二门前的清冷光气。
二十三根弦丝高弹轻拨,打动了高高在上的天帝。
高亢的乐声直冲云霄,冲上女娲炼石补过的天际。
好似补天的五彩石被击破,逗落了漫天绵绵秋雨。
诗人梦人神山见到了依箜篌声翩翩起舞的神妪;
老鱼兴奋得在波中跳跃,瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。
月宫中吴刚被乐声吸引,彻夜不眠在桂树下逗留。
桂树下的兔子也伫立聆听,不顾露珠斜飞寒飕飕!
活动2:李凭这场箜篌演奏会,不仅吸引了诗人李贺,还“惊了天地,泣了鬼神”,看看这场演奏会到底有多精彩。
要求:1、齐读并思考(1分钟)
2、小组合作交流(3分钟)
听众:浮云 江娥 素女 紫皇 五色石
神妪 老鱼 瘦蛟 吴质 玉兔
天空浮云——停步聆听
江娥素女——啼哭悲愁
至上紫皇——为之感动
补天石头——为之破
山中神妪——折服请教
老鱼瘦蛟——跳跃起舞
伐树吴刚——为之不眠
月宫玉兔——如醉如痴
效果:
惊天地,泣鬼神
本诗被称为“摹写声音至文”作者如何表现“箜篌”演奏出的优美音乐的?
要求:
1.独立思考后,小组合作交流(3分钟)
2.生生形成答案分享
活动二:品读诗歌,梳理手法
空山凝云颓不流
江娥啼竹素女愁
十二门前融冷光
二十三丝动紫皇
女娲炼石补天处
石破天惊逗秋雨
梦入神山教神妪
老鱼跳波瘦蛟舞
吴质不眠倚桂树
露脚斜飞湿寒兔
①侧面烘托
以形类声、以声类声
比喻
通感
正面描写
②
昆山玉碎:形容音乐清脆悦耳。
凤凰叫:形容音乐清脆悦耳。
芙蓉泣露:露滴残荷的形象,形容乐声的凄凉惨淡。
香兰笑:兰花盛开宛如笑靥的形象,形容乐声的清丽欢快。
把各种感觉(听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等)沟通起来,用甲感觉去描写乙感觉,这种修辞手法叫“通感”。
微风过处,送来缕缕清香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
塘中的月色并不均匀,但光与影有着和谐的旋律,如梵婀玲上奏着的名曲。《荷塘月色》)
11
十二门前融冷光,二十三弦动紫皇
现实
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨
天上
梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞
神山
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔
月宫
③奇特的想象
侧面烘托:通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。
正面描写:以声类声(比喻),以形类声(化无形为有形的通感)
奇特的想象:驰骋自由的想像力,通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。
艺术手法总结
回顾白居易的《琵琶行》和《李凭箜篌引》,比较它们在音乐描写时所用的不同技法。
任务三:比较鉴赏,感受不同
大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。
银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。
琵琶行 白居易
正面描写
描摹环境
侧面烘托
15
在音乐描写时所用的不同技法:
《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果,对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多,只有“昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑”两句,其它多为侧面烘托手法。
《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急,多为正面描写的手法,“东船西舫悄无言”为侧面烘托。
总结技法,提升能力
描写音乐的手法
直接描写:
摹拟声音:运用拟声词来描绘声音的写法
以声写声:即用彼事物的声音来比附此事 物声音的写法
以形写声:即利用人类五官通感的生理机能,把难于捕捉的声音转化为易于感受的视觉形象来表现的写法 。
运用多种修辞……
侧面烘托:
不对声音作直接的描写,而是通过描写其它事物对声音的感受或反应来表现声音的写法。
或写人物感受,或写景物气氛,或写效果影响。
听蜀僧浚弹琴
李白
蜀僧抱绿绮①,西下峨眉峰。
为我一挥手,如听万壑松。
客心洗流水②,