昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑—— 《李凭箜篌引》-【教考衔接】2023-2024学年高二语文大单元教学与微专题突破（统编版选必中册）

选择性必修中册古诗词诵读 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑—— 《李凭箜篌引》 【素养目标】 1、了解作者生平及创作情况。 2、比较阅读《琵琶行》《李凭空篌引》。 3、了解诗歌充满浪漫主义色彩的创作风格和写作特色。 1、 导入 余音绕梁,三日不绝。/庐声震林木,响遏行云。/瓠巴鼓瑟,而鸟舞鱼跃。/座上美人心尽死,尊前旅客泪难收。 音乐王国里,乐曲广袤的欣赏空间为听众提供了不尽的想象,也为诗人们奉献出一片辽阔的描绘天地。中唐诗人李贺的名诗《李凭箜篌引》所展现的,就是变幻无穷而美妙夺彩的音乐世界。 供奉朝廷的梨园弟子李凭善于弹奏箜篌，蜚声朝野。此诗描摹李凭九月暮秋的箜篌演奏，以凤鸣玉碎、芙蓉泣露、香兰欢笑形容箜篌的声音，以行云为之静止、江娥为之啼哭、神女为之悲秋、月亮寒光因之融化、紫皇为之感动、石为之破、天为之惊、雨为之降、老鱼为之跳跃、瘦蛟为之起舞、吴刚为之不眠等众多神话意象，来表现李凭弹箜篌的超凡技艺与神奇魅力。诗人以惊人的想象贯穿神仙世界和人间世界，并把视觉、听觉、触觉等多种感官体验熔铸于一炉，营造出一种神出鬼没、石破天惊的独特意境。诵读此诗，想一想它为何被称为“摹写声音至文”。 1、了解作者 李贺是唐宗室郑王后裔,到李贺时家道已经彻底没落了,父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试(“进士”讳“晋肃”)后只做过一个九品的奉礼郎,不久辞官归故里而卒,年仅27岁。 李贺年少时代就有才名,可惜仕途坎坷,怀才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艳诡谲的诗风,故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统,驰骋想像,运用传说,熔铸词彩,创造新奇瑰丽的境界,形成了自已独特的风格。 《李凭箜篌引》是李贺的代表作,大约作于811-813年,当时李贺在长安任奉礼郎。 2、题目解说 李凭是梨园弟子,也是著名的宫廷乐师,因善弹箜篌,名噪一时。“天子日一回见,王侯将相立马迎”,身价之高,似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺,受到诗人们的热情赞颂。 箜篌:从西域传来的大型弦乐,有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。李凭善弹的是竖箜篌,体曲而长,二十三弦,弹时如琵琶坚抱在怀,用两手齐奏。 引：曲调的开头部分。箜篌引,原以箜篌伴奏的乐府歌曲,这里诗人第一次用这题名实写箜篌演奏。 二、初读：因声求气 吟咏诗韵 提示:初读掌握诗歌的节奏和音韵,体会诗歌的韵律美和节奏感。 1、自由朗读，读准字音 2、听录音跟读，反复体会诗歌的韵律美和节奏感。 朗读指导 空山凝云 ---语速稍快,声调高昂； 颓不流 ----语速稍慢,读出沉醉感； 江娥素女----语速稍慢,语调低沉； 昆山玉碎----读出气势、语调高昂、语速较快,重读“碎”； 凤凰叫- ----声调轻柔,语速较慢； 芙蓉泣露----语调低沉,语速较慢； 香兰笑 -----读出欢快的感觉,重读“笑”； 石破天惊----重读“破、惊”,读出山崩地裂之感； 老鱼瘦蛟跳跃起舞-----语速稍快,重读“跳、舞”。 三、精读课文，深入分析 【思考1】诗歌前四句有何特点？有什么作用？ 章法奇异：李凭中国弹箜篌，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的时间地点。前四句，诗人故意避开了叙事性的交代和直说，突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。清楚地交代了演奏者--李凭，乐器--箜篌，时间--高秋，地点--国都长安。 【思考2】鉴赏手法，品味乐音 1.写出这首诗中直接描写乐曲的句子，并分析其妙处。 直接描写乐曲的句子是“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”。“昆山”句是以声写声，表观乐声的起伏多变。“芙蓉”句以形写声，渲染乐声的优美动听。“昆山玉碎”写声音的重浊，“凤凰叫”写声音的清脆，“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，“香兰笑”显示琴声的欢快，有形神兼备之妙。这两句运用形象化的比喻，从不同的角度写出了乐曲声的优美动听。诗人选择了形象感特别强的一些优美的事物，以声写声，以形写声，以视觉感受的美来写听觉感受的美，从而引发听者的想象与联想，让人能够同样感觉到乐曲丰富的层次和乐声的优美。 2.诗人在表现李凭演奏技艺的高超时使用了什么表现手法？请简要分析。 诗人使用了侧面烘托、通感、夸张等表现手法。本诗没有对李凭的技艺进行直接的评判，只是运用侧面烘托的手法，对乐声及其效果进行摹写。“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”等句运用了通感的修辞手法，“石破天惊逗秋雨”等句使用了夸张的修辞手法。 3.这首诗具有浪漫主义风格，试列举出两种表现手法，并概括其艺术效果。 大量运用神话传说和夸张的手法，表现李凭的琴声具有“惊天地，泣鬼神”的艺术魅力。 4.结合全诗，从艺术手法上欣赏，这首诗的特点是什么？