2023年初高中衔接非连文本示例解读与增效专练

2023年初高中衔接非连文本示例解读与增效专练 考点： 1.江弱水《辨味与品诗》与钱钟书《谈中国诗》一行文脉络 2.非连文本：儒道思想一如何一步步地展开论述 3.袁行霈《中国文学史》与雷恩海《自觉是魏晋文学的特征》 论证特点 4.“艺术语言”一—推断不屈于“艺术语言”范畴 【考点研究】 一、常见考点 1.行文脉络 2.如何一一步步地展开论述 3.论证特点 4.推断不属于“艺术语言”范畴 【考点示例】 一、江弱水《辨味与品诗》与钱钟书《谈中国诗》一行文脉络 【考点解读】 1.对材料相关内容的理解和分析 2.根据材料内容判断信息正误 3.最能支持中国诗讲求“余味”的诗句 4.行文脉络 材料1 中国人的世界是舌尖上的世界，中国人的诗也是舌尖上的诗。钱钟书说中国固有的文学批评的 个特点是用文心、句眼、风骨、神髓之类的人体化文评：以味论诗其实也算得上我们固有的传统 了。我们讲诗，动不动就用到滋味、品味、趣味、意味、韵味、情味等词语，全都落在一个“味” 字上。我们能用味觉来感知一切，大到一代诗，如缪钱《论宋诗》日：“唐诗啖荔枝，一颗入口， 则甘芳盈颊。宋诗如食橄榄，初觉生涩，而回味隽永。” 我们把读诗叫作“品诗”，黄庭坚在《书陶渊明诗后寄王吉老》说：“血气方刚时读此诗， 如嚼枯木。及绵历世事，知决定无所用智，每观此诗，如渴饮水，如欲寐得啜茗，如饥啖汤饼， 令人亦有能同味者乎？但恐孵不破耳。”黄庭坚读陶渊明的诗，全用吃喝来形容。“嚼”“啜” “啖”，三个“口”正好是一个“品” 诗也最适合品。音乐有声，绘画有形，形式纯粹，倚重单向度的视觉听觉，诗却有声有色，既 有音韵，又有意象和词藻，还有词和句子的质感。所以，我们读一首诗，涵咏意义的同时，还要 体会节奏和旋律，感受形式和色彩，以至于触摸词和句的质地是柔和还是糙硬。这是情思、辞采、 宫商等各种元素的奇妙组合。诗人写诗，如同庖人治膳，要调和鼎麻，做到色、香、味俱全。古 人说，“和羹之美，在于合异”，一首诗就是不同艺术元素的综合，是多种异质冲动的调和。我 们品诗时，每一种感官都对应着一个成分，分别调动视、听、嗅、触各种感官，最后以舌头来统摄， 将如此复杂的感觉，用转喻的方式，归结到味觉上来。 比如，王安石的绝句《南浦》中有两句诗是修辞精绝的名句：“含风鸭绿鳞嶙起，弄日鹅黄 袅袅垂。”一幅春景图，只见“鳞鳞”水纹自下而上，“袅袅”柳姿自上而下，而且“鹅黄”“鸭 绿”的明媚中，又隐含着“鳞鳞”的鱼字旁和“装袅”的鸟字头。两句诗其实不写鹅鸭鱼鸟而鹅 鸭鱼鸟宛然在焉，我们内在的视觉也定然有鱼在泼刺，鸟在翻飞。两句诗的声律本来已经有平平仄 仄仄仄平平的和谐了，“鳞鳞”和“袅袅”两个联绵词又演漾着撩人春困般的意绪，听觉上一片 娇软。就触觉而言，“含”字温润，“弄”字亵呢，水纹密致，柳条纤柔，轻抚上去真是细腻软 滑之至。这晚唐风味的婉丽诗句，沁人心脾，味觉上竞有点甜丝丝的。 但甜味在中因人过去的品味谱系中评价不高。中国人认为甜是一种让人储懒的味道，吃多了甜 食会感觉身上起腻。古人品诗，最排斥甜腻的风格，提倡宁生毋熟，宁涩毋滑，宁苦毋甜。宋人 1 不喜欢唐诗荔枝般的甘芳，欢阳修说：“近诗尤古硬，咀嚼苦难嘬。初如食橄榄，真味久愈在。” 真味是苦味、涩味、清淡之味，都弃肥路而不用。 宋人口味的转变乃是审美范式的转变。他们的典范是杜甫和陶潜。老杜当然有“留连戏蝶时时 舞，自在娇莺恰恰啼”的甘腴可人，但主体是沉郁顿挫，与甜熟绝缘。杜诗是真味。陶诗呢，无 味而有味外味，那是至味。苏东坡评陶诗“外枯而中膏，似淡而实美”“质而实绮，灌而实腴”。 如果说武侠小说里最高的功夫境界是以无招胜有招，平和中正的陶渊明便是以无味胜有味了。 极古人以味论诗之大观的，是元人揭俟斯的《诗法正宗》：“…若学陶、王、韦、柳等诗， 则当于平淡中求真味，初看未见，愈久不忘。如陆鸿渐遍尝天下泉味，知扬子中冷为天下第一水味， 则淡非果淡，乃天下至味，又非饮食之味所可比也。但知饮食之味者己鲜，知泉味又极鲜矣。” 这里的真味、至味、味外味，关键都在有余味。我们讲余音、余韵、余味，都是有余而不尽。 美食你吃下去之后，味道不会很快消失，会滞留在你的舌尖很久。就像雪莱的诗所说的，“柔声消 逝了，音乐/还会在记忆里颤动一/紫罗兰湖娄了，芳香/还活在激活的感觉中”。用顾随的话说， 这都是“留在心上不走” (摘编自江弱水《辨味与品诗》) 材料2 比着西洋的诗人，中国诗人只能算是樱桃核跟二寸象牙方块的雕刻者。不过，简短的诗可以有 悠远的意味，收缩并不妨碍延长，仿佛我们要看得远些，每把眉眼整蹙。外国的短诗贵乎尖刻斩截。 中国诗人要使你从“易尽”里望见了“无垠”。 位中国诗人说：“言有尽而意无穷。”用最精细确定的形式米逗出不可名言、难于凑泊的境 界。这就是一般西洋读者所认为中