浙江省绍兴市柯桥中学2022-2023学年下学期期中考试高二语文试题

浙江省柯桥中学2022-2023学年第二学期期中考试 高二语文试题 分值：150分；考试时间：150分钟 一、现代文阅读(35分) (一)现代文阅读I(本题共5小题，17分) 阅读下面的文字，完成1～5题。 材料一： 有些评论家说，秦汉之前画真山实水是中国“山水画”的童年阶段，自“山水画”确立之后，中国“山水画”才真正成熟。其实这个说法也欠妥当。就艺术上而言，秦汉之前的“真山实水”未必就比魏晋以后的“情山意水”要低级。我们看一看西方绘画史就更容易明白这一点。西方的油画或水彩画中虽然没有“山水画”这一画种，但是有风景画、静物画，其中也有山有水，西方画对世界风景(包括山水)的描绘讲究真实，所以“写实”成为西方画区别于中国“写意”画的一个显著特点。为了真实反映，准确观察，西方画采用科学的固定视点的焦点透视法，这又是西方画区别于中国画游动视点的散点透视法的一个特点。为了表现真实，西方画讲究光影和色彩的明暗显隐，这也是西方画区别于中国画线条勾勒诗意表现的又一特点。可见，用画笔描绘真实世界也是一门自成一体的艺术。 我国的山水画的发展，为什么没有沿着秦汉之前“画山水”的道路发展下去，而是变成后来的山水画呢?这需要从中国人的山水文化、山水情结、山水精神说起。 “知者乐水，仁者乐山。”一个民族文化的形成，与地理环境不无关系。西方文化学者有“地理环境决定论”,此说未免绝对，但也不无道理。我国地形复杂多样，名山大川分布广泛，山水或雄伟壮阔，或秀丽蜿蜒。“山川之美，古来共谈。”山水文化荦荦大端者，就有泰山、华山等五岳文化，洞庭湖、太湖等湖海文化，长江、黄河等江河文化。 从《易经》中“天人合一”的阐述，到《诗经》中对大自然山光水色的欣赏；从孔子“乐山乐水”的山水观，到庄子“物我合一”的审美观；从古人“高山流水遇知音”的千古友谊，到欧阳修“在乎山水之间”的“山水之乐”,古往今来，浩如烟海的山水诗文、山水绘画、山水音乐，充分体现了中国人深厚的山水情结。精神是文化的内核。山水文化孕育了山水精神，最突出的是中国人敬畏山水、顺应自然的精神和比德于山水的君子精神。这两种精神是我国儒道文化的重要内容。我国自然哲学的创立者老子，从山川河岳中悟出“人法地，地法天，天法道，道法自然”。庄子在《逍遥游》中对山水的体悟，深刻影响了后世山水画的审美。 孔子“登东山而小鲁，登泰山而小天下”,巍巍高山培养了君子的博大胸怀；“君子见大水必观焉”,滔滔江河孕育了君子的高深智慧，这种道德比附和精神体验，在后世山水画中也有充分表现。 魏晋南北朝以后，游山玩水成为文人士大夫的新风尚，自然山水逐渐成为人们独立的审美对象。士人、官宦、僧侣等常常在名山大川之间吟唱作画，参禅悟道，山水画派应运而生。 可以说，正是因为有着内涵丰富的山水文化、山水精神和深厚的山水情结，追求形似的“画山水”,最终演化成追求神似的“山水画”。当我们思考“山水画”与“画山水”之辨时，自然要回顾先贤大哲无比丰富的山水文化，不禁为中华民族拥有如此灿烂的山水文化而感到自豪。在新时代，我们不仅要深深植根于传统山水画土壤之中，还要充分吸收外来优秀绘画文化，融会贯通，书写中国山水画崭新的一页。 (摘编自刘化宇《“山水画”与“画山水”》,《光明日报》2022年11月4日) 材料二： 中国山水画之所以源远流长，归根结底在于心灵式构图的神韵。中国的山水画家并不仅仅是从形式上来进行艺术构图，而是从整体观念的角度对画作进行把握，这种心灵式的构图也正是其美学意义的最佳体现。这种观念的体现并不仅仅是依靠理性的分析就能够感受到的，而是需要我们用心灵去体会，与画家产生心灵上的共鸣。中华民族传统文化博大而精深，在世界文化艺术之林当中占据着重要的位置。传统的山水画是优秀传统文化的重要组成部分，它别具特色、独具一格的创作风格享誉全世界。 山水画是中国画的重要分支之一，从隋唐时期开始，山水画的创作更强调的是意象的传达和情感的物化。山水画家强调的是“读万卷书，行万里路”那般朴实厚重之感，在高山流水之间作画，通过对意象的有效处理，通过精练的艺术语言表现出其独特的韵味。中国山水画家通过对大自然的细心观察产生深刻的感悟，并铭记于心，通过娴熟的水墨画技法来表达自己内心的愿景，实现作品形式与内容的相得益彰。在画家的心目当中，虚实变化、疏密相间、开合起伏等都是自然规律的最直接体现。对于形式的一方面，他们试图通过手中的笔去感受其深刻的内涵；对于另外一方面，希望借作品的表现形式将其升华。中国历代山水画家都坚持延续着这一项美好的传统，但并不意味着这就是中国山水画在构图方面的局限性。相反，它形成了特有的中国式构图技巧，比如说强调天地贯通而产生的三远法和散点透视法等。 在技巧的运用上，中国山水画的构图最常用的就是三点透视的原理，在创作的过程当中强调的是平远、高远和深远所表达的意境。