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诗歌鉴赏之描写角度赏析诗句
【笔记区】
描写是用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画。常见的描写方式有以下几种。
1. 正侧结合
对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写;对描写对象周围的事物进行描写,使描写对象更鲜明、突出的描写是侧面描写。古诗中往往把两者结合在一起,也就是正侧结合。
例如李白的《梦游天姥吟留别》:“天姥连天向天横,势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈,对此欲倒东南倾。'天姥连天向天横,势拔五岳掩赤城”这两句的描写对象是“天姥”、写出了天姥山高峻奇伟之势,是正面描写;“天台四万八千丈,对此欲倒东南倾”的描写对象是“天台”,用极高的天台山反衬天姥山更加高大雄奇,属侧面描写。
2. 声色结合(视听结合)
古代诗歌写景常涉及声音与颜色,这是作者利用感官(听觉、视觉、触觉、嗅觉等)多角度写景,让读者如临其境,收到了很好的艺术效果。
例如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》:“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。”集中描写赤壁雄奇壮阔的景物:陡峭的山崖散乱地高彻云霄,汹涌的骇浪猛烈地搏击着江岸,滔滔的江流卷起干万堆澎湃的雪浪。绘形、绘声、绘色,把读者顿时带进一个奔马轰雷、惊心动魄的奇险境界,使人心胸为之开阔,精神为之振奋。
3. 远近结合
看同一景物,观察者所处的方位不同,角度不同,俯视、仰视、远眺、近看,视觉形象会千姿百态,变化万千。从不同角度描写,会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识,获得更完美的感受。如杜牧的《山行》:“远上寒山石径斜,白云生处有人家。停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。”头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象,第二句描写了秋山中的一个特定场景:白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句,生机勃勃,鲜艳夺目,清新刚劲,形象鲜明,给人一种秋光胜似春光的美感。
4. 细节描写
古代诗歌一般篇幅短小精悍,不像叙事性作品有过多的细节描写,但是我们不能忽视其中的细节描写。古代诗歌往往通过人物的动作、神态、心理等方面的细节描写传达出别样的神韵,引起读者不尽的想象,从而起到“见微而知著”的效果。
例如赵师秀的《约客》:黄梅时节家家雨,青草池塘处处蛙。有约不来过夜半,闲敲棋子落灯花。
这首绝句是写因为雨阻而友人失约的情景。在寂静的雨夜中,久等一个你想见而未到的友人,心情是极其焦灼和无赖的。怎样去表现这种心情呢?作者没有写主人三番五次站到门囗观望,没有写主人躺在床上焦急地叹气,这些也是细节,但不够典型和生动。诗中写的是“闲敲棋子落灯花”这一生活细节。在古代,都点油灯,油灯点的时间长了,会结出灯花。“闲敲棋子落灯花”,一是用结了灯花表示等候友人的时间不短了;二是表示主人等候中无所事事的状态,随手拿起一粒棋子无意识地在桌子上敲呀敲,结果把灯花震落了。这个细节,极为细腻的刻画了主人等友的期待心情和闲闷无聊的神态,很好的表达了诗人雨夜孤独寂寞的情怀。
5. 点面结合
就是在描写景物或事物时,既注重从“面”上作整体的描绘,又抓住最有特征的“点”进行细致刻画,从而使主体形象更丰满,更有特色。
例如柳宗元的《江雪》:“千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。”前两句是“面”,千山无鸟飞行的踪影,万径无人行走的痕迹;后两句为“点”,一个披蓑戴笠的老翁,独自一人在寒冷的江面垂钓。点面结合,突出了诗人虽身处逆境,但仍傲岸不屈的精神品质。
6. 白描与工笔
白描原是国画的一种画法,指纯用线条勾画,不加色彩渲染,后用于文学创作,指用最简练的笔墨,不加烘托而描画出鲜明生动的形象的一种描写手法。其特点是:抓住被描写对象的主要特征,寥寥几笔,形神毕肖。工笔则注重事物的细部,对之进行精雕细刻、重彩浓墨的描绘。
例如白居易的《钱塘湖春行》:“孤山寺北贸亭西,水面初平云脚低。几处早莺争暖树,谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄。最受湖东行不足,绿杨阴里白沙堤。”这首诗用白描手法刻画江南早春的景象,先写湖,后写堤,中间写景物:有禽鸟,有花草;且景中寓情,美景与欢情交融。
又如白居易的《琵琶行》中的音乐描写:“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛”。诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽、过耳即逝的无形的音乐,用音高、音色、节奏、旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声,使读者如闻其声,感受到诗歌语言的音乐美,而且能激发读者的联想和想象,让读者似乎感到这秋凉的夜色中弥漫着音乐的气氛,这粼粼的波光中荡漾着动人的旋律,使人产生余音绕梁之感。这就是工笔带来的妙处。
7. 动