内容正文:
同一冶义州泗
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(考试时间150分钟,满分150分)
注意事项:
1.答题前,考生先将自己的姓名、准考证号填写清楚,将条形码准确粘贴在条形码区域内。
2.全部答案在答题卡上完成,答在本试题上无效。
3.回答选择题时,选出每小题答案后,用2B铅笔把答题卡上对应题目的答案标号涂黑。如
需改动,用橡皮擦干净后,再选涂其他答案标号。回答非选择题时,将答案用0.5mm的黑色笔迹
签字笔写在答题卡上。
4.考试结束后,将本试题和答题卡一并交回。
一、现代文阅读(35分)
(一)现代文阅读1(本题共5小题,17分)
阅读下面的文字,完成1~5题。
材料一:
传统的中西绘画区别很多,但最根本的区别是西画注重“目视”,中国画强调“神遇”。
西方画因以“目视”,所以,色彩要美、要丰富;而中国画受道家思想的影响,反对色彩太多,道
家认为“五色乱目”,“玄之又玄,众妙之门”。玄是黑,所以中国画以水墨为主。中国画用墨,要在
统一中见丰富,虽然是一笔墨色,但却变化多端,内涵丰富。西方画重视视觉冲击力。画面上的
笔触出奇,形象险怪突出、灿烂峥嵘,给人十分特殊的印象和力量。而中国画家认为这是不成熟
的表现。犹如一个不成熟的青年,横冲直闯,而成熟的长者却沉静而安详。苏轼曾说:“气象峥
嵘,五色绚烂,渐老渐熟,乃造平淡。”“气象峥嵘、五色绚烂”都具有视觉冲击力,但还不成熟,要再
努力,达到平淡,才是高手。可见,“平淡”乃是中国画美的最高标准。当然,平淡是形式上的,而
内蕴却必须丰富。画家还必须有很高的文化修养、很深的中国古典学问知识,画的格调才能高。
西方画研究焦,点透视,即限定在一个视,点、视向和一个视域的一种透视。故传统西方画没有
长卷和长轴。这符合目视的规律。而中国画因为是“神遇”,并无焦点透视,因而一幅画可以很长
很长。如《千里江山图》《清明上河图》。中国画不满足于感官(目)去观察及记录大自然,而是用
神思、理性去理解世界,用笔记录自己理解的世界。
中国画是用绢或宣纸,用水墨画;西方油画用画布、画板、鸡蛋清,用油调色画。中国是最早
生产丝织品的国家。中国用这种丝织品来写字、绘画。中国绘画的“绘”字就是“丝”字旁,说明中
国画早期是绘在丝织品上的。中国早期的纸也是棉丝的。这两种作画材料都十分薄,只能用羊
毛、免毛等兽毛做成的笔蔬墨和颜料画,而且只能勾勒出线条,再淡淡地赋,点色。如果用鸡蛋清
或油调色画,薄薄的丝绸或纸承受不了。所以,中国画的特色是由中国当时的物质条件决定的。
西方古代没有丝织品,晚于中国两千三百年,欧洲才有手工机械化的纺织,而且只能生产亚麻布,
在这种粗糙的亚麻布上画画,只能用很硬的棕刷蘸蛋彩、油画颜料堆上去,最适用于块面式的
作画。
高一语文试题
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西方画画与写字用的笔、墨水、纸完全不同,而中国则完全相同,文人写字之余也画几笔。他
们借用写字的方法作画,又在画上题诗,形成了文人画。在西方,画便是画,没有文人画和画家画
之区别。而在中国,文人画是最高尚的绘画,文人画的内涵和审美,也是世界上最独特的。西方
名画家梵高、马蒂斯、毕加索、莫奈等人的成功,都是借鉴中国画而形成了独特的风格。
(摘编自陈传席《“目视”与“神遇”一中西绘画的区别》)》
材料二:
中新社记者:您曾借鉴西画中的比例、构成等视觉要素,创新了中国当代水墨画的表现形式,
您认为中国画与西画该如何相互借鉴、相得益彰?中国画如何在传承与创新中坚守自己的“魂”?
陈辉:中国画相较于西画的高妙之处在于它是一种感悟之下的提炼。中国画讲究以道观象,
“道”指个人的修为、积累与境界,不同阅历的人画出来的东西肯定不一样。所以,中国画重气韵
的特,点不能丢,这是它的命脉。在坚守这个命脉的基础上,我认为西画可供中国画借鉴的有两
点。首先是视觉冲击力,中国画需要很近距离地观赏,而西方油画在二三十米开外便能抓人眼
球。所以中国画在公共空间陈列时是处于弱势的。其次是光影,其实光线的加入可让画面产生
空灵感、空间感与神秘感。
中国当代水墨画首先要有中国文化的内涵。艺术家生活在这片土地上,只有具备本土情结,
画出的东西才会刻骨铭心。同时,中国画的这种以意韵来表达的方式要保留,这是它走向世界的
优势。在世界艺术的大花园里,每个民族都有自己的特点,中国画要保持其独特性。其次,作品
一定要有当代性。作品要承载当代人的生活方式、生存状态及共同关注的问题,如社会问题、环
境问题、都市生活,还有中国的小康生活及农民生活状态的改变等,都可以用中国画的特殊语境
去表现。
(摘编自中新社《陈辉:从“眼前山水”到“胸中丘壑”,中西绘画如何“不断线”?》)
1.下列对材料相关内容的理解和分析,不正确的一项是(3分)
A.不同于西画的注重“目视”,强调“神遇”的中国画可以超越眼前的视野。
B.中西