内容正文:
绝密★启用前
2022一2023学年第二学期高一期末调研考试
语文
中
考生注意:
1.答题前,考生务必将自己的姓名、考生号填写在试卷和答题卡上,并将考生号条形码粘
贴在答题卡上的指定位置。
2.回答选择题时,选出每小题答案后,用铅笔把答题卡对应题目的答案标号涂黑。如需
改动,用橡皮擦干净后,再选涂其他答案标号。回答非选择题时,将答案写在答题卡
上。写在本试卷上无效。
3.考试结束后,将本试卷和答题卡一并交回。
批
一、现代文阅读(35分)】
(一)现代文阅读1(本题共5小题,19分)
阅读下面的文字,完成1~5题。
洲
材料一:
兵
戏曲艺术的内容和表现形式一直是在发展变化的,在明代,王骥德就说“世之腔调,每三
十年一变,由元迄今,不知经几变更矣!”现在的变化就更快。不应该也不可能阻止戏曲的发
展变化。但变又不应离开戏曲和剧种的特色,有学者提出,不能在旅游等因素的压力下变得
不伦不类。坚持守正创新是正确的原则。“守正”,首先是守民族文化精神之正,也应包括守
地域文化特色之正,在此原则下努力创新,使之适应群众审美观念的变化。
毁
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地方戏一直是在互相学习、互相吸收借鉴中向前发展的,比较年轻的剧种又必然和必须
向比自己年长的剧种学习。但这种学习、吸收和借鉴一定要有利于增强自己的特色,而不能
失去自我。20世纪40年代,袁雪芬等一批有革新精神的演员曾努力进行越副的改苹。袁雪
芬说,越剧有两个“奶娘”,一个是昆曲,一个是话剧。越剧在汲取“奶娘”的乳汁后健康成长,
量
发展为大剧种,但它并未变成昆曲或话剧。东北的新兴剧种吉剧在创立之时,就提出“不离基
地,采撷众华,融合提炼,自成一家”的口号,遵循这一原则,吉剧在成为行当齐全的剧种后,依
然保持自己鲜明的地城特色。前段时间,有些地方戏为了追求艺术上的“提高”,在表演和舞
台呈现上自觉或不自觉地向大剧种靠近,甚至出现了许多剧种“趋同化”的现象,引起业界的
担忧。从近期演出的许多优秀剧目看,这种现象已有所改变,但仍值得我们警惕。戏曲一定
要坚持守正创新,才能永葆艺术特色。
地方戏产生于民间,因而较为通俗。在发展过程中,有文人的积极参与,在群众喜闻乐见
的基础上不断提高,因此具有雅俗共赏的品格,这是戏曲能够生生不息的根本原因。今天,在
追求提高剧种和剧目的美学品位时,一定不能丢掉雅俗共赏这一优势。保护、传承和发展地
方戏,必须坚持“三并举”的正确方针。不同的剧种在表现题材方面有自己不同的长处,对不
擅长的题材可以探索,如贵州花灯戏演出的《盐道》《月照枫林渡》,厦门歌仔戏演出的《侨
语文试题第1页(共8页)
批》,内容都比较厚重,是以前很少表现的题材,但他们都注意到发挥本剧种的长处,所以能够
取得成功。赣南采茶戏《一个人的长征》从“小人物”的视角叙述宏大题材,把其他民间艺术
融于地方戏曲之中,做到了较深的思想内容与精彩的艺术形式的统一。我们既要重视重大题
材、现代题材,也要重视古代生活题材、民间生活题材;既要重视富有哲理思想的、引人思考的
悲剧、正剧,也不可忽视寓教于乐的喜刷。湖南花鼓戏《蔡坤山耕田》和邵阳花鼓戏《豆腐西
施》都因其植根于民间生活的喜剧性而得到热烈喝彩。
保护、传承和发展地方戏要对剧目和表演同等重视。莆仙戏《踏伞行》的成功,既在于刷
本剑作在传统基础上的别出心栽的创新,也在于美妙的传统表演手段的运用。莆仙戏特有的
蹀步(一种特有的表演程式)和各种手势,把人物的内心世界刻画得惟妙惟肖,使作品具有耐
人品味的韵致。培养本地的作家、艺术家是保护、传承和发展地方戏的关键。邀请知名剧作
家和导演进行创作不是不可以,四川的徐莱和福建的郑怀兴都为外地剧种写过很优秀的剧
本,推动了这些剧种、剧团的发展;但长久之计还是要培养本地的艺术人才。杨兰春、齐飞等
河南剧作家写的豫剧剧本,魏明伦等四川作家写的川剧剧本,所特有的“味道”,是外地作家很
难写出的。培养本地作家、导演是避免剧种趋同化的治本之策,也有助于我国戏曲继续保持
雅俗共赏的艺术品格,更好地在新时代传承发展。
(摘编自安葵《让地方戏焕发出勃勃生机》)
材料二:
活态传承的传统戏曲,连接绵延千年的审美积淀与欣欣向荣的美好生活,正以更加多元、
更为丰富的艺术表达持续散发时代魅力。
将戏曲唱腔与流行音乐相结合,歌曲《万疆》别有韵味;用粤剧“唱”一部电影,影片《白蛇
传·情》带来全新的观影感受;融户外园林真人秀和戏曲实景演出于一体,戏曲文化创新节目
《最美中国戏》让观众获得沉浸式体验…近年来,戏曲不断创新传播方式,频频在跨界融合
中受到众多年轻人的青睞。
跨界融合成为戏曲不断出新的有效手段之一。把传统戏曲独特的艺术魅力与多样化的
元素相互融合,带来了全新的观感体验,也激发了更多群体的情感共鸣。比如,今年某视频网
站播放的《上元千灯会》将戏曲与流