第4课 水墨交融写青山六法皴法 课件 2022—2023学年苏少版初中美术八年级下册

水墨交融写青山 苏依华 六 法 谢赫 气韵生动 骨法用笔 应物象形 随类赋彩 经营位置 传移模写 气韵生动 骨法用笔 应物象形 随类赋彩 经营位置 传移模写 用笔方法 临摹 客观写实 构图 用色着色 最高准则 中国古代绘画术语，魏晋南北朝美术史的纲领性文件，也是中国古典绘画艺术的关键理论。 南朝齐（479—502）时画家、理论家谢赫在其著作《古画品录》中，依据人物画的创作实践，归纳整理的绘画社会功能以及品评绘画的六条标准，被称之曰“六法”， 分别为：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置（或经营置位）、传移模写（一作传模移写）。 六法论 气韵生动 骨法用笔 应物象形 随类赋彩 经营位置 传移模写 “气韵，生动是也”， 是指作品中刻画的形象或作品整体具有一种生动的气度韵致，富于生命的活力。 也有解释是该气指艺术作品体现宇宙万物的气势和人的精神气质、风致韵度，应达到自然生动，充分显示其生命力和感染力的美学境界。 “骨法，用笔是也”， 用笔所表现的骨力、力量美。 “骨法”最早大约是相学的概念，后来成为人们观察人物身份和特征的语言，在汉、魏很流行。魏、晋的人物品藻，除了“风韵”一类词外，常用的就是“骨”、“风骨”一类评语。 “骨”字是一个比喻性的概念，“骨”、“骨力”乃借助于比喻来说明人内在性格的刚直、果断及其外在表现等。 “应物， 象形是也”， 指画家的描绘要与所反映的对象形似。表明南北朝时代对描绘对象真实性十分重视的同时又深刻地把握了艺术的外在表现与内在表现的关系 。 望岳 唐·... text has been truncated due to evaluation version limitation. 8 “造化”，即大自然，“心源”即作者内心的感悟。 “外师造化，中得心源”也就是说艺术创作来源于对大自然的师法，但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美，对于这一转化过程，艺术家内心的情思和构设是不可或缺的。 “外师造化“明确现实是艺术的根源，强调艺术家应当师法自然，是基于坚持艺术与现实关系的唯物论基础上，带有朴素唯物主义的色彩。从本质上讲不是再现模仿，而是更重视主体的抒情与表现，是主体与客体、再现与表现的高度统一。 “外师造化，中得心源” “随类，赋彩是也”， 是指着色，可以解释为色彩与所画之物象相似。 “经营， 位置是也” 经营原意为营造、建筑、位置或指物象的地位或指安排配置的动作，经营位置即指画面的构图和构思。 远近法？ 山有三远， 自山下而仰山巅，谓之高远； 自山前而窥山后，谓之深远， 自近山而望远山，谓之平远。 ①“气韵，生动是也”，是指作品中刻画的形象或作品整体具有一种生动的气度韵致，富于生命的活力。 ②“骨法，用笔是也”， “骨法”也包涵了用笔所表现的骨力、力量美。 ③“应物，象形是也”，指画家的描绘要与所反映的对象形似。表明南北朝时代对描绘对象真实性十分重视的同时又深刻地把握了艺术的外在表现与内在表现的关系 ，它的位置是很恰当的 。 ④“随类，赋彩是也”，是指着色，可以解释为色彩与所画之物象相似。 ⑤“经营，位置是也”。经营原意为营造、建筑、位置或指物象的地位或指安排配置的动作，指构图和构思。 ⑥“传移，模写是也”，指临摹作品。传，移也，或解释为传授、流布、递送，模为摹仿。绘画上的传移流布，靠的是模写。模写的功能，一是可学习基本功，二是可作为流传作品的手段，由于它并不等同于创作，故谢赫将其放于六法之末。 谢赫六法 勾皴染点擦 “勾” 即用线勾出山体外形大体轮廓或山石主要脉络结构。 一般情况用硬毫秃笔勾轮廓，中锋为主兼用侧锋，藏露结合，顺逆并施。 “皴” 在确定山体岩石主要脉络结构的基础上，用干、湿、浓、淡、粗、细、长、短、不同笔法皴出凹凸、明暗、质感和立体感。 皴是深入刻画石面的重要步骤。 披麻皴、斧劈皴、荷叶皴、折带皴、卷云皴、雨点皴 披麻皴、斧劈皴、荷叶皴、折带皴、卷云皴、雨点皴 披麻皴、斧劈皴、荷叶皴、折带皴、卷云皴、雨点皴 “擦” 擦是皴的辅助手段，将笔倾倒，以笔端到笔腹轻触纸面，笔干、墨少，摩擦不见明显笔触。 擦是补皴之不足，以增强石的粗糙感、重量感和阴阳关系。可以擦一遍，也可以擦多遍，要掌握好分十，以是否达到理想状态为准。 “染” 是补充皴擦的不足。用淡墨分染山石明暗凹凸，以丰富其质感和立体感。为增强画面的气韵和整体效果，尤其烟云、雾霭层次更适宜此法。 染色要由淡而浓，一遍颜色不够深，还可以染两遍三遍，但不可过深破坏了墨的效果。 “点” 是墨稿将近完成时为丰富画面或弥补败笔之处。用重墨点苔，点“醒