内容正文:
丰台区2022-2023学年度第二学期期中练习
高一语文 (A卷)
(练习时间:150分钟 满分:150分)
一、本大题共6小题,共20分。
阅读下面两则材料,回答问题。
材料一
一、书法艺术的产生
产生于商代中后期的甲骨文,笔画均为单线条,瘦挺有力,时露锋芒。这些最早的汉字遗迹已具备了书法的用笔、章法、结字三要素,奠定了我国书法艺术的基础,标志着我国书法艺术的产生。商周时期出现的金文或称“钟鼎文”,整齐且笔画粗壮,起笔、收笔及运转比甲骨文圆润,曲直变化丰富。成熟的金文外形偏长,每字的大小匀称,各部分讲究呼应与配合,从金文遗迹看,书法的艺术性已逐渐丰富起来。
春秋战国时期,国家分裂、社会动荡,各诸侯国在不同的艺术追求下,朝着各自的审美趋向发展,形成了书法艺术百花齐放的局面。如果说甲骨文、金文的主流始终是沿着刀刻、凿铸道路发展,那么,春秋战国时期,毛笔开始在书法上广泛应用。毛笔表现力丰富,特别是内蕴的笔法技巧,构成了以后中国书法的重要要素──书者的情性、审美趣味、用笔技巧等。从尚存的这一时期的“石鼓”拓片中看,结字比金文有更大的规律性,笔画遒劲,结构浑厚,对后代的书法风格影响极大。
二、书法艺术的发展
秦统一后,秦始皇下令“书同文”,小篆逐渐普及并成为官方文字。文字的统一,为书法艺术的成熟奠定了基础。从李斯的《泰山石刻》看,小篆具有字形扁长、笔画多为弧线、结构复杂的特点,作为官方文字不便速写。于是,结构较为简单、笔画把圆转成方折、便于迅速书写的隶书应运而生。到了汉代,隶书逐渐占据统治地位,成为官方标准字体,并且进入了定型化时期。汉代隶书笔画平直,结构简便,顿挫明显,适应了时代发展的要求,从用笔到结字所形成的风格,既庄重严整,又变化多姿。这种字体,上承篆书和古隶,下启楷书,用笔通行、草。所以隶书在书法艺术上有继往开来的重要地位。
人们在使用文字时,总是希望文字好认一些,写得简便一些,尤其在事务急迫繁忙之时更是如此。在由篆到隶的演化中,由于毛笔快写和笔法发展的缘故,草书便产生了。隶法解体后,写得严谨些的就成了真书(楷书),写得奔放些的就成了草书,介乎真、草之间的就是行书。至此,汉字的几种书写形式均已产生。
三、书法艺术的成熟
三国两晋南北朝是我国书法史上的一个重要时期。书法艺术在发展中形成如下特点:其一,草、楷、行各体已完全成熟,中国书法的技法体系基本形成。三国时期汉字书写发展为真书(楷书)阶段,一般认为它是汉字发展史上的正体,是“楷模”,其字方笔直势渐占主导地位,横笔尽量少作或不作燕尾笔势,撇捺亦不向上挑出并缩短长度。其二,书法走向完全自觉的阶段,书法成为社会各阶层普遍的欣赏对象。其三,文人有意识地追求书法之美,把书法作为一种艺术实践活动,并在技法功夫、审美风貌上孜孜以求。书法艺术上出现了帖与碑两种不同的风格,呈现出婉丽风流和雄奇朴拙的书法艺术境界,尤其是楷书和行书,已达到成熟阶段。
唐代是中国封建社会的鼎盛时期,唐人激越的胸襟和心态,在书法艺术上体现为洒脱奔逸、恢宏宽博的气势。唐代书法艺术成就最高的是楷书,今天仍有“学习楷法从唐入手”的说法,有唐一代我国书法艺术进入全盛时期。
四、书法艺术的个性化
宋以后,字体已无大的建树和突破,仅在原有基础上融入自己的风格,以发挥个性为主。宋代书法是文人普遍爱好的一项艺术,随意挥洒的行书尤为盛行,著名的是“宋四家”——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。苏东坡的书法书卷气极浓,给人以超脱世俗之感。元代书家、画家集于一身者居多,中国画有题跋文款即始于元代,这对后世的书法绘画艺术的影响极为深远。明人书法基本上为元代书法的延续,没有大的突破。清代是中国书法史的一个重要转折时期,书坛渐成“帖学”和“碑学”二水分流的局面,导致了书法流派呈现出前所未有的大分化。但是,清代书家们将中国书法艺术两大传统较完整地开发出来,对中国近现代书法艺术的发展起到了传承作用。
1. 根据文意,下列表述不正确的一项是( )
A. 书者性情和用笔的技巧都是中国书法的重要要素。
B. 文字的统一,使我国古代书法艺术进入了成熟时期。
C. 文字的演变受时代发展和现实使用需要的共同影响。
D. 从整体上看,明清时期的书法艺术较前代少有突破。
2. 根据文意,下列推断不合理的一项是( )
A. 书法的演变体现了汉字笔画由繁多到简省的整体趋势。
B. 书法的演变体现了汉字笔画由平直到圆润的整体趋势。
C. 楷书是古代考生最有可能在科举考场上使用的书体。
D. 宋代以后,我国的书法艺术进入了个性化发展时期。
3. 原文中加点的成语使用不当的一项是( )
A. 百花齐放 B. 应运而生 C. 继往开来 D. 孜孜以求
材料二
中国书法作为中国文化精髓的代表,成为世界艺术宝库中的瑰宝,很重要的原因在于,中国书法艺术与中国文化相