2023届高考古诗鉴赏中常考修辞手法的判别与赏析

高考古诗鉴赏中常考修辞手法的判别与赏析 修辞的理解是一把解读诗歌的重要的钥匙。表达技巧分表达方式、表现方法、结构技巧和修辞手法等四方面。相对而言，前三者主要侧重诗歌和整体构思；而修辞手法主要就语句、词语修辞，这是一种遣词造句的润色。 一、辨别修辞 （1）熟知高考常考修辞的运用特点 ①比喻，有本体和喻体，两者之间有相似性。第一种比喻（明喻）会出现标志词，如“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”把“愁”比作“一江春水”，写愁之浓重。第二种只有喻体没有本体（借喻），如“缫成白雪桑重绿，割尽黄云稻正青”（王安石）“白雪”喻指蚕丝，“黄云”喻指麦浪。第三种就是有本体和喻体，没有标志词。（暗喻）如“小雨丝丝欲网春”，“网”即绵绵细雨，把春天衬托得如诗如画，传达作者恋春惜春之情。 还有一种是通篇设喻，这主要出现在托物言志的或有象征意味的诗歌中，如《贫女》“蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤。谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。”贫女即作者自喻，为上司捉刀献策，自己却久屈下僚的读书人，表达自己落寞哀伤。 ②比拟（主要为拟人）。拟人把景物（物）人格化，模拟人的情态、动作等。如《粤秀峰晚望同黄香石诸二首》中“横空老鹤南飞去，带得钟声到海幢”，老鹤“带”钟声，把无形的钟声物态化。不过，要防止拟人泛化的思维。如“春花闻杜鹃，秋月看归雁”，表面看是拟人，但这里因格律的要求出现了省略的现象，补全成分为“春花中（人）闻杜鹃，秋月中（人）看归雁”，反映作者触景伤情，。 ③借代，用借体代本体，使诗句表达更为含蓄形象。如李清照《如梦令》“知否，知否，应是绿肥红瘦”，“绿”借指绿叶，“红”借代红花，这里用颜色代本体。“烟尘犯雪岭”，“烟尘”借代战争——用特征代本体。“当年粉黛，何处笙箫”借指歌女——用部分代整体和用特有的器具（乐器）代人。从以上举例可知有些借代是约定俗成的，这需要我们在古诗词的阅读中去积累归纳。 ④夸张。夸张往往有奇特丰富的想象，使事物某方面的特征更为鲜明突出，主要为夸大式夸张。如“危楼高百尺，手可摘星辰。” 用夸张手法写出了危楼的高。夸张用于抒情，情感抒发更为淋漓，引发读者的共鸣；用于事物形象的渲染，可以引发人们的联想。 ⑤通感，把多种感官的内容融合相通，如听觉、嗅觉、味觉、触觉等，使抽象的事物形象化、平面事物立体化。如“漂云柳絮无根蒂，天地阔远了随风扬”（韩愈《听颖师弹琴》），韩愈把颖师的琴声移向视觉，写出其琴声美妙和琴技高超。 至少对偶、设问、反问相对较易，在此不赘述。 （2）辨别思路 上面我们介绍高考常考修辞的特点，那么怎样更好地辨别呢？ ①从景、物方面，把握其特点 诗歌用意象来传情达意，修辞能使意象塑造更为形象，使意境营造更为生动。从景物的特征角度即找到一把钥匙。 如四川卷《秋夜将晓出篱门迎凉有感》，陆游把丰富的感情蕴涵在景物与人物的描写中，“三万里河东入海，五千仞岳上摩天”。浩浩荡荡的黄河奔流不息，向东流去；岳势拔如天，五千丈直冲云宵，如此阔大之景只能心中有，现实中很能看到，作者运用写意、夸张笔法把气势如虹的黄河与五岳刻画地如此雄阔壮丽。 ②从情、理角度，找到情、理寄托之物。 如10年山东卷《咏怀八十二首之七十九》，通过写奇鸟凤凰“清晨饮醴泉”“高鸣彻九州”“延颈望九州”体现人才能出众、志向远大、心系天下的特征，“奇鸟”是阮籍怀才不遇的寄托之物——比喻与象征。 ③置身诗境，还原情境 ，饶有诗情。 读诗，要反复诵读，置身诗境，借助联想和想象，将作者所描绘的意象和画面一一再现到脑海中，把诗歌读成一幅画，读成一篇散文。如《望驿台》（白居易）“靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。两处春光同日尽，居人思客客思家。” “当窗柳”即怀人。读者可以看出一位女子天天守着窗前碧柳、凝眸念远的情景，她对丈夫的怀念之情很深。次句写女子的丈夫。春意阑珊，落红满地。一人独处驿邸，见落花而念家中如花之人。这一句巧用比喻 二、赏析和答题思路 不同的修辞有不同的思考角度。 ①比喻 满庭芳 残梅 （宋）李清照 小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。 篆香烧尽，日影下帘钩。 手种江梅渐好，又何必，临水登楼。 无人到，寂寥浑似，何逊①在扬州。 从来知韵胜，难堪雨藉②，不耐风揉。 更谁家横笛③，吹动浓愁。 莫恨香消雪减，须信道，扫迹情留。 难言处，良宵淡月，疏影尚风流。 注：①何逊是南朝梁代著名的文学家，他的诗情词婉转，诗意隽美，有咏梅的佳篇《扬州法曹梅花盛开》。②藉，践踏摧损。③横笛，借指古曲《梅花落》，曲调悲伤。 问：词的下片作者整体运用了什么修辞手法，要表达什么情感？ 简析： 李清照很多词写梅，在不同的时期有不同的情感寄寓。梅往往表达作者志趣，此诗也不例外，但必须结合诗句来分析，披文入情。找到情感的寄托之