第8课 写意花卉 教学设计　 2022-2023学年人美版初中美术七年级下册

《写意花卉》教学设计 教学目标： 1. 了解写意花卉的基础知识，初步掌握运用写意花卉技法来表现自然花卉的能力。 2. 通过欣赏一些写意花卉的作品，积极讨论，学习相关笔墨基础知识，通过练习深入掌握花卉的写意技法。 3. 通过观察生活，动手实践，体会中国花鸟画的意境与趣味，培养对传统绘画的喜爱之情。 教学重点：领悟写意花卉的创作特点并初步掌握技法运用。 教学难点：熟悉水、墨、色的用法，观察传统写意花卉作品的构图特点。 教学过程： 一、课堂导入：引出课题—写意是表现花卉重要的表现手段，简练的笔墨，往往能写出物象的形神，抒发作者的情趣。 教师分别出示有关荷花绘画的工笔作品与写意作品，让学生进行对比观察然后说出区别。教师总结： （1） 写意画是比较主观的绘画方式，笔随心走，注重情感表达，表现层面为情景再现； （2） 工笔画是比较客观的绘画方式，笔随形走，注重意象，表现层面为物体再现。 二、感知写意花卉：了解写意画的技法特点以及写意画中墨、色间的关系。 多媒体播放写意花卉作品《荷花小鸟》《葫芦》《凌霄花》《山花双鸡》，引导学生观察思考并总结写意花卉的特点： 中国画写意花卉以简练概括的笔墨描绘花鸟蔬果的神韵，讲究笔法墨意的变化。画家把用墨、用色和用水结合起来，加之娴熟多变的用笔，把或娇柔，或恣意，或浓艳，或清雅的花卉表现得五色纷呈、神采飞扬;有的更是借物抒情，注重表现自己的品格和风骨，使写意花卉平添了几分清高的文人气息。 教师总结：写意花卉具有简练的笔墨，能够抓住物象的特点与神情，并且以此抒发作者的情趣。 提出问题： 1. 这几幅作品分别带给你怎样的感受。 《山花双鸡》墨色浓淡相宜，仅用一色石青便点染出花的娇美，墨与色相得益彰。热爱自然。 《荷花小鸟》笔墨简洁而变化丰富，荷叶的清新饱满和花的艳丽生动，使人感受勃勃生气。 《葫芦》密密匝匝的叶片簇拥着葫芦，浓墨衬托出重彩，丰收的喜气充盈画面。丰收的喜悦。 《凌霄花》墨与色浓重润泽，布局大气奇巧，整幅作品以简胜繁，自然淳朴。 2.欣赏这几幅作品，想一想画家是怎样设计墨与色、色与色、墨与墨的对比的，这样做的好处是什么? （1）墨与墨：一方面是在宣纸上表现出不同的墨色效果，将墨作为一种颜色来使用。通过对水与墨比例的控制这其中会产生墨色明度、纯度上的差别。另一方面对于同一种墨色，通过对运笔速度的把握，笔中水分的多少会产生墨色干湿的区别。 （2）色与色：一方面颜色既可以当作一种灰色来使用在画面中，通过加水与调色，使颜色产生明度、纯度、色相等方面的区别，另一方面写意画特别是没骨画当中颜色的使用吸收了水彩的表现技法，有撞水、撞粉、撞墨的各种用法。 （3)墨与色：墨与色在画面中要和谐统一，“墨不碍色，色不碍墨”，相辅相成又相互制约，如果画面以墨色为主体，用色就需要退到次要位置;画面以用色为主体，用墨的分量就要消减，这样符合才画面的形式美规律。写意画的用色与用墨关键在于运用这些墨色变化，来处理画面的构成关系。 好处：写意画中的通过使用不同的墨色关系来表现不同的画面内容，营造不同的意境氛围。 三、课堂实践：引导学生按步骤大致绘画牵牛花 （1）教师展示齐白石的《牵牛花》，让学生讨论交流问题： 1.牵牛花是由那几部分构成的?不同的角度花朵的形态是什么样子的。 2.画面中的牵牛花笔法与墨法以及花朵用色上具有什么特点? 给你怎样的感受? 教师总结： 1. 牵牛花由花瓣、花蕊、花筒等几部分构成，不同的角度画的形态分别呈现出喇叭形、圆形、椭圆形等。 2. 牵牛花花蕾采用中锋、花瓣、花叶等采用侧峰。而在墨法的使用中，花叶的远近实虚可以用浓淡不一的方式表现。红色的牵牛花用色大胆夸张，对比强烈。 （2）教师演示牵牛花的绘画方法讲解要领： ①先用侧峰淡墨画后面的叶片。 ②用笔肚蘸中墨，笔尖蘸重墨，侧峰三笔画出前面叶片。 ③用侧峰蘸曙红画花冠，中锋画花蕾，淡墨加点花托。 ④拖笔加藤蔓，题款用印完成。 四、课后作业 1.谈谈水在墨与色的融合或渗化当中起到哪些重要作用。 2.课后自己找资料，参考画册、照片中的内容完成幅写意花卉。 教学总结： 1. 写意画与工笔画的区别； 2. 写意画的基础知识及技法特点； 3. 写意画中墨与墨、色与色、墨与色的对比关系； 4. 写意画中牵牛花的绘画方法。 学科网（北京）股份有限公司 $