4.《窦娥冤》课件51张 2022-2023学年统编版高中语文必修下册

列之于世界大悲剧中亦无愧色。 ——王国维 清韵古风 1 教学目标 1.了解古代戏剧及元杂剧知识。 2.理清《窦娥冤》的情节结构，把握杂剧内容。 3.赏析窦娥人物形象，概括主题。 2 中 国 古 典 戏 剧 概 述 中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，它以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。 在世界剧坛上中国古典戏剧也占有独特的位置，它与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为“世界三大古剧”。 中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部四种基本形式。 白，即宾白，是剧中人的说白，因“唱为主，白为宾，故曰宾白”。 剧本还规定了主要动作、表情和舞台效果，叫作“科范”，简称“科”，如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。 古代戏曲常识 中国古代戏曲主要指元明清戏曲，包括元杂剧，元散曲、明清传奇。 古代戏曲的语言包括曲词、宾白和科介。 4 了解 元 曲 5 元 曲 元曲原本是民间流传的“街市小令”或“村坊小调”。随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来。 元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。虽有定格，但并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。所以读者可发现，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故(同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格)。 元曲始于宋代，鼎盛于元。一般来说，元杂剧和散曲合称为元曲，杂剧是戏曲，散曲是诗歌，属于不同的文学体裁。但也有相同之处。两者都采用北曲为演唱形式。因此，散曲，剧曲又称之为乐府。散曲是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。 6 元曲 散曲 杂剧 套曲 小令 唱 唱＋演 （散曲＋“科”＋“白”） （同一宫调一曲子） （同一宫调数曲子） 元杂剧：我国元代兴起的一种将曲词、宾白、科介诸要素结合起来的戏曲形式，它有自身的的特点和较严格的体制 ，并形成了韵散结合、结构完整的文学剧本。 元杂剧 剧本构成 四折 —楔子 旦、末 净、杂 曲词 宾白 科介 角色 结构 音乐特点 一折 一宫 一套曲 元 杂 剧 元杂剧盛行于元代，但在金朝末年就已经产生了。元杂剧一本通常由四折组成，一折用一套曲。除四折外，一般还有一个或两个楔[xiē]子。所谓楔子，即填补的意思，在第一折之前的楔子，用来交代人物和故事的前因，以引出正戏，相当于开场戏；在折与折之间的楔子，则起着承上启下的作用，相当于过场戏。 楔子与折的区别，楔子只用一两支曲调，不必如折那样，必用一套曲调。有的杂剧作家突破了一本四折的限制。 (1)结构：戏剧结构的基本形式是“四折一楔子”。一折相当于现代剧的一幕，是故事情节发展的一个较大的自然段落。四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。楔子是一个短场戏，放在全剧的开头或两折之间，起序幕或过场的作用。也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》共五本二十一折。 9 一本杂剧只限一个脚色唱，或正旦，或正末，由正旦主唱的称为“ 旦本”，由末旦主唱的叫“末本”。其他脚色只能念白。动作和效果称为“科”，凡需演员表演某一动作，剧本上都标明“××科” 。元剧使用的曲调全为北曲，比南曲高亢激越。元杂剧的脚色大致可以分为末、旦、净、杂四类。 元代杂剧 角色与行当同义。角色有末、旦、净、杂等。 元杂剧每本戏只有一个主角。 男角色称末，分正末（男主角）、副末（又叫冲末，男配角）、外末（老年男子）、小末（少年）等。 女角色称旦，分正旦（女主角）、副旦（女配角）、外旦、小旦、贴旦(可省作“贴”，一般为丫鬟)、搽旦(不正派或邪恶的女人)等配角。 元代杂剧 本文档源自贝壳网 http://www.bakclass.com/ 11 净：俗称“大花脸”，一般扮演性情恶劣、举动粗野的人物。有男有女。 杂：是上述三类不能包括的杂角，例如卜儿(老年妇女)徕儿(小厮)、孤(官员)、洁郎(和尚)、驾(皇帝)、邦老(盗匪)等。 本文档源自贝壳网 http://www.bakclass.com/ 12 元杂剧的剧本由曲词、宾白、科介组成。唱词按一定的宫调写成。 唱词是按一定的宫调(乐调)、曲牌(曲谱)写成的韵文。唱是杂剧的主要部分，一剧四折通常由主角一人唱到底，其他角色有白无唱。如课文第三折中的“【正宫】【端正好】” ，“正宫”是宫调名，“端正好”是曲牌名 元杂剧剧本构成 本文档源自贝壳网 http://www.bakclass.com/ 13 科（即科范）是戏剧动