精品解析：吉林省长春市五中2022-2023学年高二上学期期末语文试题

长春市第五中学 长春市田家炳实验中学2022—2023学年度高二年级上学期 期末考试 语文学科试题 考试时间120分钟 满分120分 出题人：张笑雯 一、（共6分） 阅读下面文字，完成各小题。 材料一： 无论舞台艺术还是影视剧，给人带来欢乐的喜剧总是颇受欢迎，欢笑间不仅获得了审美愉悦，也缓解了精神压力。随着创作实践深入发展，喜剧形成了一些创作模式和评价标准，其中，笑中带泪被认为是高级的喜剧。于是观众看到，不少本来很好笑的作品，总会有一个悲情乃至刻意煽情的尾巴。这常常令人疑惑：这是喜剧吗？ 什么是喜剧？鲁迅先生说“喜剧是将人生无价值的东西撕破给人看”；黑格尔则认为，喜剧就在于指出一个人或一件事如何在自命不凡中暴露出自己的可笑。总体来说，在欧洲传统观念中，喜剧主要是对负价值的讽刺和暴露，以此实现对正向价值的认可。相较而言，从中国古典的喜剧创作、喜剧理论来看，以肯定审美客体的价值来寄托理想的乐观主义精神，则占据主流。 可见，优秀喜剧的标准应该是多元的，在笑声中传递温情、催人泪下当然没有问题，在笑声中反思自我、观照世界，也颇有价值。不同的诉求之间没有高下之分，仅仅是偏好差异。其实，观众对艺术作品的风格、类型通常比较宽容，他们在乎的是质量是否上乘、观感是否优越，至于笑中是否带泪，则并不是重点。相比之下，容易自我画地为牢的反而是创作者。毕竟，主创处心积虑的“引导”，配合音乐渲染、舞台技术手段辅助，让观众哭出来实在是太过容易，“喜头悲尾”“耍贫嘴十强行拔高煽情”这类能够快速上手、批量生产的套路，已经引起不少人的厌倦。 更进一步来说，一部看起来笑中带泪的喜剧取得了成功，人们可能就想当然地认为，其成功秘诀就在于笑中带泪，但实际上果真如此吗？未必。一部作品真正走进观众的心里，靠的是高品质创作带来的情感与价值认同，观众记住一部作品，并非因为自己看的过程中流了多少眼泪，而是作品中的人和事，与自己的情感和人生达成了有效的共情与共鸣。主创在创作的时候，要考虑的是如何把故事讲好、把情感表达好，而不是煞费苦心地琢磨怎么让观众笑中带泪。 说到底，喜剧创作不能从单一的预期效果出发设置相应的桥段，而是要从创作规律出发、从生活出发，抓住生活中那些值得赞扬的、需要批评的点，心怀温暖善意，用喜剧的手段将其表现出来，只要观众会心一笑，带不带泪又有什么要紧呢？ （摘编自夕君《喜剧未必都要笑中带泪》） 材料二： 喜剧意识是喜剧的灵魂。喜剧意识的鲜明与否是判别艺术作品是否具有喜剧性及其审美价值高低的主导性因素。喜剧意识是喜剧的审美主体以鲜明的主体意识，反思人类社会及人类自身的丑恶、缺陷和弱点，发现其反常、不协调等可笑之处，从而实现对自我与现实的超越。这里包含三层意思： 首先，反思是主体对事物本质的认识，喜剧较之于悲剧而言，更需要主体具有强烈的反思意识。虽然悲剧与喜剧都以给精神提供自由为目的，但喜剧比悲刷具有更加独立了题材的审美价值，喜剧创作主体相对于悲剧创作主体更需要一种自由的审美心境。喜剧中的反思，就意味着对对象进行评价和剖析，既对生活的真实也对人类自身的真实予以揭示，从中发现人类社会及人类自身普遍存在的弱点与弊病。作家将某种理想或某种尺度作为评价标准，考察人生事相，发现其中的荒谬与反常，并将之表现出来，喜剧的欣赏者便能通过笑声对作家的理想或评价尺度予以肯定，人类便能愉快地获得自我确信和精神解放。西方传统讽刺喜剧作家阿里斯托芬、莫里哀、果戈理、契诃夫、马克·吐温等，创作了一系列成功的讽刺喜剧，对社会弊病及人性弱点进行反思和揭露。现代喜剧则体现出人类的自嘲的特征，作家把嘲笑的矛头指向包括自己在内的处于荒谬境地的人类整体。从这一点而言，现代喜剧作家更需具有一种深邃的反思意识。 其次，喜剧是人类智慧的高度显现，只有在人的思维能力达到相当高度阶段时才会出现。卓别林所谓“未开化的民族没有喜剧”是非常精辟的。喜剧的创造者都是智者，他们善于运用自己的智慧，巧妙而不露声色地揭穿对象的矛盾，以使喜剧作品引人发笑，并引人深思。 再次，喜剧需要反思与智慧，而反思、智慧与自由、超越有着必然的联系，反思的目的就是实现对自我与现实的超越。人类通过反思可以获得精神的自由，从必然王国走向自由王国。喜剧作家在自己的艺术天地里，享有比悲剧作家更大的创作自由，喜剧比悲剧更能突出人的主体地位，使人在其中得到比悲剧更直接、更愉快的自我确信和精神解放。 喜剧意识与悲剧精神的载体不同。悲剧精神既体现在悲剧人物身上，也同样存在于悲剧的创作主体和欣赏主体身上。但喜剧意识则为创作主体和欣赏主体所具备，而喜剧人物不一定拥有。喜剧的创作者以高扬的主体意识，站在一定时代与社会的高度，居高临下地审视人类及人类社会的丑恶、缺陷和弱点，从而使自己从对象世界中解放出来，实现对自我与现实的超越。同时，他也将欣赏主体提升