2023届高三语文阅读与写作素材78

2022-2023高三语文阅读与写作素材系列 （第78期） 艺术天地 中国现代音乐美学的生成基因与价值依归 中国现代音乐美学的学理构造与社会实践紧密相连。20世纪初，随着中国社会的转型，“新音乐”占据了主流音乐的地位。中国音乐美学吸取了西方美学强调艺术和审美自律的内容，同时以人文精神昭示其民族生命力。为人民而创，为人民而歌，人民至上是音乐艺术时刻不能背离的根本价值取向；培根铸魂、凝聚力量，发挥音乐艺术的价值引领作用；全面提升音乐审美层级，以此满足广大人民群众的审美需求。 中国现代音乐美学的生成基因 中国音乐艺术历史悠久、古朴凝重，具有独特的艺术风格，以其宇宙生命浑然同体的人文精神昭示了其强劲的民族生命力。对民族音乐文化价值的重新认识与宣扬，既是弘扬中华优秀传统文化、培育民族精神的内在要求，也包含对中华民族传统音乐审美价值的重新诠释与挖掘，同时也含有对近代以来西方强势话语的有力回击与批判。 中国传统美学思想的影响。中国古代文艺思想中所呈现的审美意识是构建中国现代音乐学体系重要的思想来源。中国是一个有着悠久音乐传统的国家。西周末年，孔子提出乐教思想，一定程度上为中华民族古代音乐美学的诞生与发展奠定了基础。《荀子·乐论》在“礼乐教化”的认识上形成了经典理论。中国古代的音乐美学思想，以“感于物而动，故形于声”高度总结了音乐美学的内在逻辑，注重音乐的教化作用，摒弃“享乐主义”，确立了“以和为美”“中和中正”的审美标准。 受传统乐教观念的影响，在建构现代音乐美学过程中，音乐美学家很少对其进行批判，纯形式的音乐观念并未得到充分阐释和发展。即使如中国音乐学家黎青主，强调音乐的美来自于音乐本身，内在的要素决定音乐的形式美，也在完成音乐独立本质的思考之后，依然关注着音乐对于国民性建构的价值。中国现代音乐美学中的教育观念甚为发达，视音乐为一种改造社会、提高国民素质的观念，成为多数专家学者的共识与追求。他们把音乐看得非常重要，认为音乐在政治外交、军事防御、社会教化、家庭风气等方面都有着重要影响力，所谓“以乐助风教，尧舜以来之治道也”。他们还倡导要自小学习音乐，培养音乐审美，用磅礴有力的国歌奏曲，弘扬国民爱国心、民族魂。音乐如此巨大的功用，与中国强调发扬音乐的外在社会功利价值的“乐教”传统，有着一脉相承的传承关系。 西方现代美学思潮的影响。18世纪以来的西方美学思想不仅为西方现代美学思潮奠定了基础，也给中国美学思想注入了活力。西方现代美学根本的理论特征是追求审美自律与艺术自律。康德即主张“物自体”的世界是“真正的世界”，是永恒不变的，一切关于现象世界的知识都是由普遍必然性的形式与感性材料结合而构成的。黑格尔在此基础上建立了更加完备、成熟的美学体系，陈述了艺术与理念之间的关系，他认为二者不可分离，相辅相成。因为理念是艺术所要表达的，同时艺术的表达要和理念和谐共处。由此还特别指出：音乐不为特定的人服务，它的内容是客观的，没有人可以凌驾于其上，同时音乐也是一门虚幻的艺术，蕴含了人心中的情感与思考。 奥地利音乐理论家爱德华·汉斯力克在黑格尔的基础上提出了“自律论”。他认为音乐造就了法则，法则脱胎于音乐本身，外物无法干涉法则。他还认为音乐的形式和内容是同一事物，二者可以划等号，无需加以过多区分，音乐是“最精神化的艺术”，是一种没有对象的形式游戏。1885年，奥地利音乐学家圭多·阿德勒更是将音乐学研究的终极目标提升到美学的高度，将音乐认作真理，将音乐作为美的代名词。20世纪初，波兰哲学家罗曼·维托德·英伽登不仅采用了全新的方法，还选取了想象论这一与众不同的角度来研究音乐本体，他认为音乐作品仅仅是纯意向性对象。在现象学的启发和引导下，哲学家苏珊·朗格更是大胆创新地提出了符号象征论这一新音乐美学。她认为音乐包含的不是某一个人的个体化情感，而应当是普遍的、具有代表性的情感特征，尽管音乐形式抽象，但它却实实在在是对情感的具体描摹。 王国维的美学观念给20世纪中国音乐美学的启蒙注入了新鲜活力。梁启超强调美的启蒙价值与生命意蕴，对20世纪上半叶中国音乐美学的发展产生了深远影响。深受西方近代美学影响的蔡元培，于北大《音乐杂志》发刊词中说：“求吾人对于音乐之情感，则关乎生理学、心理学、美学者也。”“美学”一词由此进入了世人的视野。中国音乐美学思想吸取了西方美学中强调艺术和审美可以完善人性的内涵。在中国社会实践中，西方美学所强调的艺术和审美自律的这一特点有所改变，并未迈向纯粹的西方式艺术自律的道路，而是将他律与音乐自律相结合。 马克思主义艺术思想的引领作用。艺术源于生活，是客观世界的产物，人们的审美意识、艺术活动都会随着物质条件的变化而变化。真理是主观和客观的具体的历史的统一，对审美意识与艺术活动的考察只有基于其所