内容正文:
第24课
音乐与影视艺术
列举19世纪以来有代表性的音乐作品,理解这些作品的时代性、多样性和民族性。
了解影视艺术产生与发展的历程,认识其对社会生活的影响。
课程标准:
人教版历史必修三
第八单元 19世纪以来的世界文学艺术
1.浪漫主义音乐的特点及成因
特点:
1、 注重抒情性、自传性和个人心理刻画等形式,突出个人感受,注重音乐的诗情画意。
2、弘扬民族特性,形成各具特色的民族乐派。
一、19世纪的音乐流派与杰作
提示:结合19世纪欧洲经济、政治、思想等方面的发展状况思考。
经济上:欧洲资本主义进一步发展
政治上:战争、革命、改革等,各国所面临的问题不同 。
思想上:经过启蒙运动的洗礼,欧洲人的思想进一步解放,艺术从封建主义的束缚和宗教的压抑下解放出来。更深刻地表现人性。
2、成因
柴可夫斯基
民族音乐:
歌剧:
奥地利
德国
浪漫
主义
音乐
一、19世纪的音乐流派与杰作
3、代表人物及作品
柴可夫斯基《天鹅湖》
民族音乐:
歌剧: 意大利 威尔第 《茶花女》、
法国 比才 《卡门》
奥地利 约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河》
“圆舞曲之王”
德国 贝多芬《英雄交响曲》
《命运交响曲》
浪漫
主义
音乐
一、19世纪的音乐流派与杰作
“桥梁”
第三交响曲《英雄》,此曲完成于1804年春,本欲献给法国第一位执政者拿破仑,但当得知拿破仑将于五月十八日即位皇帝时,贝多芬立刻将总谱写有题词的封面撕下,并愤怒地高喊:"这是一个独裁者!"后来出版时他将标题改为"为纪念一位伟大的英雄而作"。这部作品于1805年在维也纳初演一举成功,从此贝多芬蜚声于欧洲乐坛。
这部作品是贝多芬最著名的代表作之一,是第一部打破维也纳交响乐模式,完全体现英雄性格的作品。作品贯穿着严肃和欢乐的情绪,始终保持着深沉、真挚的感情,呈现出强烈的浪漫主义气氛。贝多芬本人曾声称他最喜欢的交响乐就是这部第三交响曲。
贝多芬的钢琴
贝多芬的助听器
贝多芬是继承古典主义音乐开启浪漫主义音乐的“乐圣”式伟大人物。失聪后,以惊人的毅力,与命运抗争,创作了大量不朽的音乐作品。
如《第3(英雄)交响曲》《第5(命运)交响曲》
《第9(合唱)交响曲》
《月光奏鸣曲》等。
名言:我要扼住命运的咽喉,它不能使我完全屈服。
小约翰·施特劳斯 Johann Strauss
老约翰·施特劳斯的儿子,奥地
利著名的作曲家、指挥家、小提琴
家,被誉为“圆舞曲之王”。他把
华尔兹这种原本只属于农民的舞曲
形式提升为了哈布斯堡宫廷中的一
项高尚的娱乐形式。创作了《蓝色
多瑙河》《维也纳森林的故事》
《艺术家的生活》《春之声》和
《安娜波尔卡》等120余首维也纳
圆舞曲。
舒伯特(1797—1828),出生在维也纳近郊一个教师家庭。舒伯特有很强的鉴赏力,能发现优秀的诗作。席勒、海涅的诗常被他选作歌词。他还十分重视诗作的音乐性,他的歌几乎每一首都极为优美别致。他创作的两部声乐套曲《美丽的磨坊女》和《冬日旅程》,被公认为是艺术歌曲创作的最高峰。《小夜曲》,这是舒伯特短促的一生中最后完成的独唱艺术歌曲之一,也是舒伯特最为著名的作品之一。此曲采用德国诗人莱尔斯塔勃的诗篇谱写而成。他是艺术歌曲新风格的开拓者,因而被誉为“歌曲之王”。
舒伯特
歌剧《茶花女》于1853年在威尼斯进行首演,虽由于各种原因而遭到失败,但它很快就得到了全世界的赞誉,被认为是一部具有出色艺术效果的巨著,并由此成为各国歌剧院中最受欢迎的作品之一。《茶花女》原意为“一个堕落的女人”(或“失足者”),一般均译作"茶花女"。歌剧描写了十九世纪上半叶巴黎社交场上一个具有多重性格的人物--薇奥列塔。她名噪一时,才华出众,过着骄奢淫逸的妓女生活,却并没有追求名利的世俗作风,是一个受迫害的妇女形象。虽然她赢得了阿尔弗雷德·阿芒的爱情,但她为了挽回一个所谓“体面家庭”的“荣誉”,决然放弃了自己的爱情,使自己成为上流社会的牺牲品。
《茶花女》剧照
威尔第《茶花女》
乔治·比才
乔治·比才(Georges Bizet,1838-1875),法国作曲家,生于巴黎,世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。九岁起即入巴黎音乐学院学习作曲。后到罗马进修三年。1863年写成第一部歌剧《采珍珠者》。1870年新婚不久参加国民自卫军,后终生在塞纳河畔的布基伐尔从事写作。在他的戏剧配乐《阿莱城姑娘》(都德编剧。后配乐被改编为两套管弦乐组曲)和《卡门》等九部歌剧作品中,体现了浓厚的浪漫主义色彩,社会底层的平民小人物成为作品的主角。在音乐中他把鲜明的民族色彩,富有表现力的描绘生活冲突的交响发展,以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉,创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。