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第二单元第七课 新的实验
自第二次世界大战以来,实验性艺术的发展步伐明显加快,其影响力一直持续到今天。这一时期,各个领域都出现了很多新的艺术现象,我们通常将其统称为 “现当代艺术”,即现代艺术与当代艺术,二者的分野与转换在20 世纪 60、70年代完成。
1.波洛克的行动绘画: 20世纪中期,美国艺术家波洛克将画布放在地板上,用棍子或画笔甩、倒、滴、洒颜料,富有韵律感且充满活力的画面,仿佛将观众拉人了一张色彩缤纷的网。波洛克的艺术创作方式被人们形象地称为“行动绘画”。这种绘画形式完全打破了传统的绘画创作方法,画面中没有具体的形象,也没有中心。整个创作过程完全依赖内心的自发性冲动,具有偶发性和无理性的特征,艺术家的创作过程也是艺术作品的一部分。
薰衣草之雾:第一号 波洛克
2.马蒂斯的拼贴画: 野兽派的代表人物马蒂斯在此时开始了有关剪纸的拼贴创作。他先让助手在大张纸上涂上粉彩,然后他以彩色纸上剪下图案,再叫助手把图案用钉子一块一块地钉到墙上,以便随时进行调整。马蒂斯被誉为色彩大师,但他也曾说:“我的线条才是我情感最纯粹、最直接的翻译。通过水粉与剪纸结合的全新实验,他终于找到了一种令其满意的将线条与色彩结合在一起的创作方式。
国王的忧伤 马蒂斯
3.《蓝色吉他》大卫-霍克尼 大卫•霍克尼将拼贴的手法运用到静物摄影中,突破了传统摄影的单点透视。
蓝色吉他 大卫-霍克尼
4.仿委拉斯开兹《宫娥》 毕加索 一直勇于探索与挑战的西班牙艺术家毕加索不断尝试用新的方式来创作,他采用挪用和修改的表现手法重画了不少美术史上的名作,下图这幅作品就是他根据委拉斯开兹的《宫娥》创作的。这些具有革命性的新的创作手段影响了一代又一代的艺术家。
仿委拉斯开兹《宫娥》毕加索
5.《无题》 考尔德 雕塑家考尔德受西方现代工业科技的启发,尝试将一些轻而薄的材料用于雕塑中,利用空气的流动寻找作品的平衡点,让雕塑在空气中自由的“舞动”。这样,随着风的吹拂,外界力量的介入拓展了作品的空间,这种将作品置于一定的环境之中,通过与自然的互动完成艺术创作的趋势,在“大地艺术”和“环境艺术”中呈现得尤为明显。
无题(雕塑) 考尔德
6.无限镜屋:永恒消失的结果(日本)草间弥生 艺术家在一个四面都是镜子的小空间里置入各种元素,从而达到一种无边无际、无