第十六章 想象-高中古代诗歌写作手法鉴赏教学

第十六章 想象-高中古代诗歌写作手法鉴赏教学 【手法简介】 1.什么是想象手法？ 想象，又叫留白，是中国艺术作品创作中常用的一种手法，指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，留有想象的空间。 艺术大师往往都是留白的大师，方寸之地可显天地之宽。 如南宋马远的《寒江独钓图》，只见一幅画中，一只小舟，一个渔翁在垂钓，整幅画中没有一丝水，而让人感到烟波浩渺，满幅皆水。予人以想象之余地,如此以无胜有的留白艺术，具有很高的审美价值，正所谓“此处无物胜有物”。 如《蛙声十里出山泉》，就是白石老人以诗人的素养、画家的天才和文人的气质，把诗情画意融为一体，准确地表现了空白的内涵，达到了“诗中有画、画中有诗”的高境。 画面是这样的，在远山映衬之下，山涧乱石中泻出一道急流，六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，它们活泼地戏水玩耍，但人们可以从蝌蚪联想到画外的蛙妈妈，因为失去了蝌蚪，妈妈肯定焦急万分，在大声鸣叫，虽然画面上不见一只青蛙，但人们仿佛隐隐如闻远处的蛙声，会唤起观众的联想和想象，联想起青蛙们谈情说爱时不停地鸣叫，这就是“听取蛙声一片”。 另外，齐白石画虾，纸上别无他物，但我们却能感到满眼碧波，这也是运用了“空白”手法。 中国古典诗词借用了中国传统绘画的空白手法，读者在鉴赏中可根据自己的经验，通过想象补充画面的内容，从而获得审美体验。 “逢人只说三分话，未可全抛一片心”、“话到嘴边留半句”，作为处世哲学来说是庸俗的，但作为文学作品却是必须是。 李笠翁就说过，作诗文不可说尽，十分之说的二三分，都说出来，就没意思了；陆时雍在《诗镜总论》中说：“诗不患无言，而患言之尽，诗不患无景，而患景之繁”；袁枚在《随园诗话》中说：“诗无言外之意，便同嚼蜡。诗要含蓄，必寓言外之意，寓有言外、象外之意的诗，便叫含蓄。” 三位阐述的均是诗歌的含蓄、蕴藉特点，这就是古典诗词的“空白”艺术。 如《木兰诗》叙述了木兰替父从军的整个过程，其中就给我们留有许多空白，如“万里赴戎机，关山度若飞”，沿途要经过多少石桥，要在多少驿馆歇宿，那跋涉千山万水的辛苦，这些均非短短两句诗所能言明的，于是叙事方面的空白就显而易见的派上用场了。 如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，我们除了能看到以下景物“黄鹤楼”、“孤帆远影碧空”、“长江