内容正文:
李凭箜篌引
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作品导读
文白对译
主题思想
艺术特色
《李凭箜篌引》是唐代诗人李贺的作品。此诗运用一连串出人意料的比喻,传神地再现了乐工李凭创造的诗意浓郁的音乐境界,生动地记录下李凭弹奏箜篌的高超技艺,也表现了作者对乐曲的深刻理解及丰富的艺术想象力。全诗语言峭丽,构思新奇,独辟蹊径,对乐曲本身,仅用两句略加描摹,而将大量笔墨用来渲染乐曲惊天地、泣鬼神的动人效果,大量的联想、想象和神话传说,使作品充满浪漫主义气息。
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主题思想
艺术特色
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主题思想
艺术特色
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主题思想
艺术特色
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主题思想
艺术特色
作品导读
文白对译
主题思想
艺术特色
这首诗通过描写李凭弹奏箜篌的艺术效果,突出了音乐强烈的动人心魄的艺术力量,表达了诗人对李凭技艺的由衷赞美之情。
作品导读
文白对译
主题思想
艺术特色
1.主要运用侧面烘托手法,通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。
诗的起句开门见山。“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良,借以衬托演奏者技艺的高超,写物亦即写人,收到一箭双雕的功效。“高秋”一语,除了表明时间是九月深秋,还含有“秋高气爽”的意思(写出了演奏环境),与“深秋”“暮秋”之类相比,更富含蕴。“张”字不仅仅是演奏的抽象动作,而且很容易引起这样的联想:音乐的情韵高远饱满,直上云天。
作品导读
文白对译
主题思想
艺术特色
2.运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。
“芙蓉泣露香兰笑”,构思奇特。带露的芙蓉(即荷花)是屡见不鲜的,盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑,以哭泣的声音摹写乐声的悲惨,又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切。诗人以“香兰笑”显示琴声的欢快。“笑”具有诉诸听觉的属性,还能给人“笑靥如花”的视觉感受,不仅可以耳闻,而且可以目睹。运用通感、夸张这些表现手法,具有形神兼备之妙——刻意渲染乐声的优美动听。
作品导读
文白对译
主题思想
艺术特色
3.运用浪漫主义的创作方法,驰骋自由的想象力,通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。
诗人又从天庭描写到神山。那美妙绝伦的乐声传入神山,教令神妪也为之感动不已;乐声感物至深,致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。诗人用“老”和“瘦”这两个似乎干枯的字眼修饰鱼龙,却有着完全相反的艺术效果,使音乐形象更加丰满