内容正文:
第三单元《第2课 美术家眼中的自己》教学设计
高中美术湘美版必修美术鉴赏
课程基本信息
学科
美术
年级
高一
学期
秋季
课题
《美术家眼中的自己——自画像中的自我表现》(第1课时)
教科书
书 名:美术教材
出版社:湖南美术出版社 出版日期:2019年
教材分析
本课是湘美版《美术鉴赏》第三单元“美术的世界”的第2课,承接第1课“美术家的视线”,从观看世界转向观看自我。学习内容主要围绕从自画像的功能演变;自我表现的方式和自画像中的“真实”几方面进行学习。本课通过引导学生学生通过图像的现象,深入到生活的核心,学习用画来看人,用画来判断人,判断自己的内心,从而实现新课程标准下的人文美育、多元审美和深度思辨的育人目标。
学情分析
高一学生已具备图像识读、审美思辨与文化解读能力,并且经过前一课的学习已经初步掌握了“视线分析”的基本手法,并了解了艺术家对视觉方式的选择、创作和文化建构。但但只能观赏自画像只看五官样貌、色彩造型,读不出画面背后的人生境遇、悲欢心境、人格坚守;欣赏中缺少共鸣,不能将其与作者的生活、所处的时代、所追求的深度联系在一起。
教学目标
图像识读:能从造型、服装、道具、色彩和笔触等方面,观察和识别艺术家的自画像,提炼自我表现的可视依据。
审美判断:把握艺术家的四大自我表达维度;摒弃传统的像就是美的观念,深刻地认识到自画像的真实、真挚、有温度和有灵魂的多重美学价值。
创意实践:学会用艺术的眼光来看自己,从中外艺术家的自我表现思想中汲取灵感,试图通过简单的画面、符号和物体来表现个性和情绪,从而实现自我艺术表达。
美术表现:选取一幅经典作品, 能够用简明的语言或笔记,完成一件自画像的自我表现分析,说明其形式选择与自我认知之间的关联。
文化理解:深度理解中西自我表达的文化差异;读懂艺术与人生、艺术与人格的深度关联,涵养包容多元的人文美术史观。
教学内容
教学重点:理解其主要作用和代表性作品;从姿势、服装、道具、色彩和笔触等方面,掌握自我表现的手法。
教学难点:深刻地阐释了画面、生命以及自身认知的改变;了解中西两种不同的自我表现和精神核心。
教学准备
教师准备:多媒体课件,包含高清美术作品图片、学习任务单。
学生准备:教材、笔记本、铅笔、可自愿准备素描纸和绘画本。
教学过程
教学环节
教师活动(第1课时)
学生活动
设计意图
课前准备
检查学具准备,分发书本及作业任务单。
做好上课准备
管理课堂纪律,营造教学气氛。
导入新课
活动一:创设情境,激发兴趣
对比激趣:展示教材中丢勒的作品《自画像》和金农的作品《自画像》局部高清图进行对比分析。
提问:
同学们,仔细观察这两幅作品,描绘的都是自己,但画面效果有什么截然不同的特点?
画家们是画的真实的自己还是想象中的自己呢?
今天我们走进大师的内心世界《美术家眼中的自己——自画像中的自我表现》。
板书课题《美术家眼中的自己——自画像中的自我表现》。
(板出课题《美术家眼中的自己——自画像中的自我表现》)。
活动一:根据教师引导,思考回答。
以不同作者的自画像作品强烈对比,快速直击本课核心:自画即人生、画面即心境,激活学生人文共情与探究兴趣。
新课讲授
活动二:探究新知
环节一:自画像的概念
提问:什么是自画像呢?
概念:
自画像:是艺术家以自身为题材,通过构图、光影、色彩、神态、符号,记录人生境遇、抒发内心情绪、彰显人格理想、完成自我审视的艺术形式,是可视化的人生自传。
特征:
①签名与身份标记: 早期的自画像常常被用来做“签名”,以表明“此图为我所作”。
②社会身份的宣示: 在文艺复兴时期,画家们开始用自画像来显示他们的身份和专业地位。
③精神世界的探索: 从近代至今,自画像已逐渐成为画家观照自我,抒发心理和命运的一种重要途径。
环节二:西方自画像
展示伦勃朗早期的自画像作品《蓬头的自画像》、中期的《怀抱萨齐娅的自画像》和晚期的《戴贝雷帽的自画像》局部高清图。
提问:伦勃朗早、中、晚三个时期的自画像,你觉得人物的性格与气质有哪些不同呢?
早期
①画面效果:画面主要凸显的是光线明媚,神态自信,妆容精致和精神饱满的效果。
②艺术特点:为了表达年少成名,前途无量,自信昂扬,对未来充满希望的意义。
中期
①画面效果:画面主要凸显的是光影沉稳,神态内敛,褪去浮华,眼神深邃的效果。
②艺术特点:为了表达自己经历了人生的沧桑,成熟了,面对了人生的平淡和责任的意义。
晚期
①画面效果:画面开变成光影暗沉、人物面容沧桑、皱纹深刻和眼神温柔坚定的效果。
②艺术特点:为了表达自己经历了事业的低谷,失去亲人,人生的坎坷,却能平静地接受这些年,坚持自己的本心,从容豁达。
总结:西方自画像的表现方法主要是直白写实,直面自己的容貌、境遇、情绪,并且直抒胸臆、真实外露,主要重在记录自我、表达自我和彰显自我的效果上。
环节三:中国自画像
展示金农的《自画像》和任熊的《自画像》的高清图。
提问:中国画家画自画像又是怎样进行表现呢?想要传达什么寓意呢?
讲解:
①金农《自画像》:面貌写实,身体传神,通过面部画法相对写实,真实传神地描绘出金农本人奇倔傲世的性格特征,来传递一种不肯驯服的精神状态。
②任熊《自画像》:以身体本身作为宣言;以赤裸而紧绷的身体本身,承载一个人面对崩坏时代的全部愤怒、茫然与不肯屈服的尊严。
总结:主要是含蓄内敛,并通过托物言志中国古代极少纯粹自画像,文人以山水、竹石、梅兰或以自身性格自喻。
活动二:根据教师引导,通过学习任务单,小组讨论,思考回答。
活动二:通过作品案例赏析,能够帮助学生理解中西方美术家如何用自画像来表现内心情感。
实践探究
(10分钟)
活动三:艺术实践,实践体验
学习任务单:美术家眼中的自己——自我表现分析
任务情境:你是一位“自画像解读员”,请选择一件自画像作品,从“形式密码”与“自我认知”两个层面进行分析。
任务要求:从丢勒《自画像》、伦勃朗自画像、凡·高割耳自画像、弗里达《两个弗里达》、潘玉良自画像中选择一件。
活动形式:学生独立完成,小组交流。
教师巡视,重点关注“形式观察”与“自我认知”之间是否建立了有依据的关联。
(教师巡回指导:鼓励创意,帮助技法不熟练的学生掌握基础技巧。)
活动三:可以根据自身能力,选择完成基础、深化或拓展层面的任务。
活动三:通过合作学习,让学生在相对简单的入门步骤中进行练习,巩固对方法的理解。任务分解有助于建立自信,为攻克更难的解释环节做准备。
作业评价
(5分钟)
活动四:作品评价,提升综合素养
邀请几位学生自愿分享他们的作品。
自评:学生上台介绍作品;
互评:其他学生用“优点+建议”的方式评价;
师评:结合新课标核心素养,从“主题契合度、创意性、视觉效果”三个维度点评,肯定亮点,提出改进方向。
(按照评价表,对学生的作业进行归纳评价。)
活动四:上台展示作品,分享创作思路;认真倾听他人评价,记录对自己有帮助的建议;为喜欢的作品投票
通过自评、互评培养反思能力;以“素养维度”为评价标准,让学生明确学习目标;投票环节增强学习趣味性与成就感。
课堂小结及拓展延伸(2分钟)
活动五:课堂总结与拓展
课堂总结:师生共同回顾本课核心内容。
价值升华:“同学们,最美的自画像,不是完美的容貌,而是真实的人生、真诚的心境、坚守的人格。艺术家用画笔审视自我,我们透过画面,读懂大师、读懂人生、更学会审视自我、接纳自我。
布置作业:
必做:选择本课的一件自画像作品,从“形式密码”与“自我认知”两个角度撰写一篇200字左右的分析短文。
选做:完成“如果我要画一幅自画像”的构思:用草图或文字说明你选择的姿态、道具、色彩与场景,并写一段100字左右的意图说明。
学生记录课后任务,收拾课本及学习用具等。
引导学生将课堂学习延伸到生活;拓展任务兼顾“观察”与“表现”,持续培养核心素养。
教学反思
课堂层层递进、重难点突出。通过作品对比展示导入,与生活相联系激发了学生的探究兴趣,通过展示经典作品赏析了解中西方艺术家通过自画像来表达情感涵义的表现方法。
但部分学生对伦勃朗光影变化与心境关联的解读不够深入;对中式含蓄自我表达的理解较为模糊,后续增设更多中西自我表达作品对比赏析,强化文化审美认知;专项训练画面语言和心境人格的关联赏析思维;构建完整的人文美术鉴赏体系。
学科网(北京)股份有限公司
$