第一单元 学习项目二《音乐开启心灵之窗》教学设计 2026-2027学年人教版（简谱）七年级音乐上册

人教版（简谱）七年级音乐上册 第一单元 学习项目二《音乐开启心灵之窗》教学设计 一、基本信息 教材版本：人教版《艺术・音乐》七年级上册（简谱，2024 新版） 单元主题：第一单元 生活中的音乐 课题：学习项目二 音乐开启心灵之窗 课时：1 课时（45 分钟） 课型：欣赏・体验・探究・创意实践综合课 核心素养：审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解 二、教材分析 本课是第一单元第二个学习项目，包含探索空间、创意工作坊两个板块，承接项目一 “音乐在生活中的功能”，学习重心从【音乐服务场景】转向【音乐触动心灵、影响情绪】。 教材选用《步步高》（吕文成）、《忆故人》、海顿《D 大调钢琴协奏曲第三乐章》、福雷《西西里舞曲》、肖邦《b 小调夜曲》等不同情绪的经典乐曲片段，引导学生聆听、描述音乐情绪，理解一个重要观点：音乐本身不会直接固定情绪，它提供情绪倾向，听众的经历、心境会带来不一样的感受，审美感受没有唯一标准答案，要尊重不同的听觉感受。 项目最终任务：制作属于自己的 “情绪音乐清单”，学会主动用音乐调节心情，为项目三 “学习乐谱，记录你的音乐生活” 做好情感与听觉铺垫，建立健康的音乐聆听习惯。 三、学情分析 七年级学生刚进入青春期，情绪细腻多变，很容易被音乐带动情绪，但大多只会用 “好听、不好听” 简单评价音乐，缺少用音乐要素（速度、力度、旋律走向、音色、节奏）解释情绪的方法；学生喜欢表达自我感受，但容易否定和自己不一样的审美。 经过项目一的学习，学生已经知道音乐存在于生活各处，本课顺势引导学生向内感受，把音乐和自身情绪、心理感受建立联结，引导学生包容不同感受、理性使用音乐调节情绪，落实美育的润心价值。 四、教学目标 审美感知：静心聆听教材多首乐曲片段，能用丰富词语描述音乐情绪；能说出速度、力度、旋律、音色怎样影响情绪；懂得同一首音乐，不同人听感受可以不一样，尊重多元审美体验。 艺术表现：跟随音乐用肢体、表情、简单打击乐即兴呼应音乐情绪，哼唱主题片段，大胆表达内心感受。 创意实践：小组合作梳理情绪，完成《我的情绪音乐清单》，区分适合振奋、放松、静心、抚慰心情的音乐，学会借助音乐调节情绪。 文化理解：感受中外不同时代、不同风格音乐的情感表达，理解音乐是心灵的语言，是温柔、安全的情绪陪伴工具，树立健康聆听观念。 五、教学重难点 重点：聆听分辨音乐情绪，建立 “音乐要素 — 情绪感受” 的联系；知道音乐可以调节我们的心情。 难点：理解音乐感受具有主观性，学会尊重别人和自己不一样的听觉体验；能有理有据地为不同情绪匹配合适音乐。 六、教学准备 多媒体音响、课件；音频素材：《步步高》、《忆故人》、海顿 D 大调钢琴协奏曲第三乐章、福雷《西西里舞曲》、肖邦夜曲片段；情绪词语卡片（欢快、振奋、宁静、忧伤、舒缓、明朗、深沉等）；学习任务单（情绪音乐清单）；打击乐器（沙锤、木鱼、铃鼓、三角铁）；便签纸。 七、教学过程（详细版） （一）暖场导入：听音猜心情，唤醒心灵体验（6 分钟） 教师导语：上一节课，我们化身音乐侦探，找到了藏在校园、庆典、劳动里的音乐，知道音乐服务不同的生活场景。今天，我们走进音乐里面，看一看音乐怎样走进我们的内心，打开心灵的窗户。板书课题：音乐开启心灵之窗。 盲听小游戏：不出现画面，连续播放两段短音频 第一段：《步步高》开头片段 第二段：《忆故人》片段 师生互动对话 师：刚刚两段音乐听完，你的心里分别是什么感觉？你想到了什么画面？ 预设学生发言：第一段热闹、开心、向上；第二段安静、淡淡的伤感、怀念。 师追问：同样是音乐，为什么给我们带来完全不一样的心情？是什么在悄悄改变我们的感受？ 学生自由猜想。 教师小结过渡：节奏快慢、旋律高低、声音强弱、乐器音色，这些音乐要素组合在一起，就会传递不同的情绪。音乐像一扇窗，推开它，我们就能听见自己内心的声音。今天我们的项目任务：学会听懂音乐里的情绪，找到陪伴我们心情的音乐。 （二）探索空间：分层聆听，探究音乐与情绪（22 分钟） 学习支架：完整聆听感受情绪→复听抓音乐要素→交流感受→辨析：感受可以不一样 活动 1：聆听《步步高》（吕文成，广东音乐） 初听要求：闭上眼睛静心聆听，想一想，这首音乐带给你的整体感受是什么，听到音乐你会想做什么？ 播放完整片段，聆听结束，学生举手分享感受，教师贴出情绪词：欢快、喜庆、昂扬、积极向上。 二次分段聆听，带着问题听： 师：请大家仔细听，它的速度是快还是慢？旋律是往上走还是平稳下行？节奏紧凑还是松散？ 师生共同梳理：速度轻快、力度明亮、旋律经常上行、节奏活泼跳跃，乐器高胡音色清亮，所以听起来振奋、热闹，适合鼓舞心情。 小体验：全体学生跟着音乐，用轻快拍手或者轻轻点头呼应旋律，感受昂扬的情绪；邀请学生简单哼唱主旋律。 教师补充：广东音乐《步步高》，名字寓意节节向上，常常用来表达祝福、奋进，是我们中国民族器乐里传递乐观情绪的经典作品。 活动 2：聆听《忆故人》（传统古琴曲） 初听，安静聆听，听完分享感受。 预设：安静、悠远、淡淡的思念、沉静、忧伤。 复听对比，和《步步高》对比： 师：对比刚才的步步高，这首古琴曲速度、节奏、音色有什么不同？ 学生对比发言，教师总结：速度缓慢、旋律起伏柔和、节奏宽松，古琴音色低沉含蓄，没有强烈的起伏，传递怀念、沉静的情绪，适合静心沉思。 教师引导思辨提问：有没有同学听完《忆故人》，并没有觉得悲伤，反而觉得很安宁、放松？ 如果有学生举手，及时肯定：非常好！同样一首乐曲，因为我们每个人的经历不一样，心境不一样，感受可以不一样，音乐没有规定好唯一的心情，它给我们一种情绪方向，感受是属于我们自己的，我们要尊重每一个人的感受（突破本课难点）。 活动 3：分组聆听另外三首乐曲片段（小组轮听，分工记录） 将班级分为三组，每组负责一首，听完小组内部讨论，填写任务单的基础板块： A 组：海顿《D 大调钢琴协奏曲》第三乐章 → 热烈活泼、充满活力 B 组：福雷《西西里舞曲》 → 温柔、恬静、舒缓浪漫 C 组：肖邦《b 小调夜曲》 → 深沉、抒情、略带忧郁 小组轮流汇报展示：先说情绪，再说自己捕捉到的音乐要素（速度、力度、旋律、音色）。 教师集中梳理板书，提炼规律： ✅ 速度快、力度强、旋律上行、节奏密集 → 欢快、激动、振奋 ✅ 速度慢、力度弱、旋律平缓下行、节奏宽松 → 宁静、温柔、深沉、忧伤 ✅ 明亮高音乐器（高胡、小提琴）：明朗活泼；低音乐器、古琴：内敛深沉 课堂小讨论（3 分钟） 师：什么时候我们会想听振奋的音乐？什么时候适合安静舒缓的音乐？心情不好的时候，音乐可以帮到我们吗？ 学生自由发言，教师引导：音乐是很好的心灵陪伴，但音乐是调节情绪，不能代替倾诉和沟通，如果长期心情压抑，一定要和家人、老师沟通。 （三）创意工作坊：实践创作 —— 制作我的情绪音乐清单（12 分钟） 发布项目任务：小组合作，制作一份《我的情绪音乐清单》，用来陪伴我们不同时刻的心情。 清单设置四个情绪板块： ① 需要打气、感到低落，想振作起来（振奋类） ② 学习疲惫、内心烦躁，想要放松（舒缓静心类） ③ 心里难过、委屈，想要被抚慰（温柔共情类） ④ 开心喜悦，想要分享快乐（欢快热烈类） 任务要求： （1）从今天听过的乐曲里挑选，也可以写下自己平时听过合适的音乐名称； （2）每一条简单写一句理由：比如《步步高》节奏轻快，低落的时候听，可以让我振作； （3）小组可以选择打击乐器，为其中一类情绪创编 4 小节节奏伴奏，配合展示； （4）小组内允许有不同喜好，尊重组员不一样的选择。 小组分工：记录员、分享发言人、节奏创编表演者，教师巡回指导，重点引导学生结合音乐要素说明理由，而不只是写 “好听”。 小组展示与互评（每组 1 分钟左右） 评价导向： ① 音乐和情绪匹配吗？理由说清楚了吗？ ② 能不能尊重其他小组和自己不一样的清单？ ③ 小组合作有序、大胆表达。 教师点评示例：老师发现有的小组难过的时候喜欢听安静温柔的音乐，有的同学难过时想听欢快的歌鼓励自己，两种选择都很好，调节情绪没有统一公式，适合自己最重要。 （四）课堂小结 + 分层课后拓展（4 分钟） 学生自主梳理：今天这节课，你收获了什么？你明白了音乐和心灵之间有怎样的关系？ 教师升华总结： 项目一我们看见音乐在生活里；项目二我们走进音乐，看见我们自己的内心。音乐开启心灵之窗，它会陪伴、安慰、鼓舞我们；它不强迫我们拥有一样的感受，懂得倾听自己，尊重他人，也是音乐带给我们的修养。下一节课，我们就要学习乐谱，试着把打动我们的音乐记录下来。 课后作业（分层） 基础任务：完善自己的个人情绪音乐清单，抄写在任务单上。 拓展任务：寻找一首属于自己的 “治愈音乐”，下节课带来，简单分享：什么时候你会听它，它带给你什么感受。 实践提醒：合理安排聆听时间，不戴着耳机长时间大音量听音乐，保护听力。 下课礼仪：播放福雷《西西里舞曲》，安静离场。 八、板书设计 音乐开启心灵之窗 音乐要素：速度｜力度｜旋律走向｜节奏｜音色 情绪感受：欢快振奋 / 宁静舒缓 / 深沉悠远 / 温柔抒情 ✨核心：音乐给方向，感受无统一答案，尊重不同审美 音乐作用：陪伴心灵、调节情绪 九、评价设计（过程性评价，新课标） 聆听评价：安静倾听习惯，能捕捉音乐情绪、说出音乐要素特点； 表达评价：敢于说出真实感受，能够接纳、尊重和自己不一样的感受； 创意实践评价：情绪音乐清单设计合理，理由清晰，小组展示大方； 课后评价：任务单完成质量，下节课分享的表达情况。 十、教学预设反思（课后填写） 思辨环节（感受是否唯一）是本课难点，是否给内向学生足够表达空间，会不会出现学生急于否定他人感受的情况； 聆听素材较多，要把控聆听时长，避免听觉疲劳；可以根据班级情况删减片段； 创意清单环节，部分学生容易只写流行歌曲，教师要引导学生兼顾民族音乐、经典器乐，拓宽聆听视野； 注意心理引导的尺度，只做情绪陪伴科普，不做心理治疗，把握美育边界。 学科网（北京）股份有限公司 $