第三单元和而不同——山水画与风景画 第1课理想的胜境教学设计2026～2027学年 人教版美术六年级上册

第三单元 和而不同——山水画与风景画 第1课 理想的胜境 教学设计（人教版小学美术六年级上册） 课程名称 第1课 理想的胜境 教材版本 人教版《义务教育教科书·艺术·美术》六年级上册（2024年6月第1版，课程教材研究所、人民教育出版社编著） 单元名称 第三单元 和而不同——山水画与风景画 课程主题 欣赏中国山水画，理解意境与“三远法”，感受画家营造的理想胜境 课程关键词 山水画、意境、三远法、高远、深远、平远、经营位置 本次教学设计特色 以“三远法”给欣赏搭一副架子：先整体欣赏宋代王诜《渔村小雪图》，感受雪后江村的宁静意境；再在画中一一找出高远、深远、平远，把抽象的术语落回画面；接着用“外师造化，中得心源”解开画家为何能融合多重视角，了解“经营位置”的构图之美；最后借图像处理软件动手重构山水画，在“看—找—想—做”的完整过程中落实第三学段“领略世界美术的多样性”学习任务，落实审美感知与文化理解核心素养，并以“画面有没有用上三远法”“构图是不是有自己的想法”两条标准引导学生自评互评。 课时 1课时 授课对象 小学六年级学生 学习者分析 六年级学生已有一定的欣赏经验，能用简单的美术语言描述所见，也见过不少风景图片，但对“山水画”这门中国传统艺术仍比较陌生。学生习惯用固定的一个视角看景物，不易理解山水画为何能把多个视点的景色融合在一幅画中；“意境”“外师造化，中得心源”这样的画理比较抽象，转化为自己可感受、可运用的认识也有难度。本课坚持让学生“用眼睛找、用身体想”，把术语附着在具体画面上，再借数字技术动手重组一幅山水画，帮助学生把看画的感受提升为可理解、可运用的认识。欣赏时教师还要提供“可指、可找、可比”的具体抓手，学生才能把抽象的画理真正落到实处。 设计者 美术教研组 一、单元目标与评估依据 课程标准相关要求（《义务教育艺术课程标准（2022年版）》2025年日常修订）：本单元对应第三学段（6~7年级）美术“学习任务1：领略世界美术的多样性”，并融入“学习任务2：传递我们的创意”。课标要求学生能欣赏不同国家和地区的代表性美术作品，感受美术作品是不同文化的重要载体，能从表现形式、内容、文化背景三个层面进行欣赏与评述；也强调“美术是认识与表现自我、他人和周围世界的重要方式”，要求学生能运用造型元素与形式原理表达自己的所见所感，并与同学分享。课标明确指出“世界各国的美术作品是不同文化的重要载体”“不同的文化和审美观念会对美术创作产生影响”。 单元学习目标：1.了解中国山水画强调意境、采用“以大观小”“小中见大”的观察方式，以及“三远法”与常见构图形式。2.能欣赏《渔村小雪图》《富春山居图》《六君子图》等作品，学习山石、树木与点景的笔墨技法，临摹并创作一幅山水画。3.能欣赏透纳、周令钊、古元等画家的水彩风景画，学习取景构图与色彩知识，完成一幅水彩风景画。4.能体会中国山水画与西方风景画在表现手法、文化内涵等方面的异同，理解“不同的文化和审美观念会对美术创作产生影响”，增强文化自信。 评估依据：以“能否说出中国山水画与西方风景画的主要差异”“能否运用勾、皴、擦、点、染等笔墨技法临摹或创作一幅山水画”“能否合理取景并完成一幅空间感、色彩和谐的水彩风景画”为评价标准，通过临摹与创作作品、交流分享、学习评价表等方式进行综合评价。 二、单元架构分析 单元大观念：不同的文化和审美观念会对美术创作产生影响；中国山水画与西方风景画各有独特的审美情趣。 单元问题：如何从山水画和风景画中体会中西方画家不同的审美情趣？ 课程问题 学习任务达成 核心素养达成 第1课 理想的胜境：山水画为什么要有“经营位置”？ 了解中国山水画的意境与“三远法”，欣赏《渔村小雪图》，认识平行线、对角线、S形、C形等常见构图形式，学习用图像处理软件重构一幅山水画。 审美感知：感受山水画“以大观小”的空间之美。文化理解：体会“外师造化，中得心源”的艺术追求。 第2课 独特的景色：山水画的“独特意境”从哪里来？ 欣赏《富春山居图》《六君子图》，学习山石“勾、皴、擦、点、染”与树木“鹿角法、蟹爪法、点叶法、夹叶法”的笔墨技法，临摹并创作一幅山水画。 审美感知：感受笔墨技巧与山石质感、画面意境的关系。艺术表现：能运用所学笔墨技法进行山水画实践。 第3课 流动的色彩：水彩画怎样表现光与色？ 欣赏透纳、周令钊、古元的水彩画，学习取景构图与色相环、互补色等色彩知识，掌握干画法与湿画法，完成一幅水彩风景画。 审美感知：感受水彩画透明、轻快的色彩之美。艺术表现：能合理取景并完成一幅空间感、色彩和谐的水彩风景画。 三、单元评价设计 本单元以“领略世界美术的多样性”为主线，采用过程性评价与终结性评价相结合的方式。 1.过程性评价：课堂观察学生欣赏作品时的比较与发现、临摹与创作过程中的用笔用色习惯、工具材料使用的规范性；以小组为单位评价山水画与水彩风景画的完成情况；用“学习评价表”记录学生自评、互评与教师评价。 2.表现性评价：结合“经营位置”任务，从“能否说出作品采用了哪种构图形式”“能否用图像处理软件重构一幅山水画”两方面进行评价；结合“笔墨与色彩”任务，从“能否运用勾、皴、擦、点、染表现山石质感”“画面是否有空间感与色彩和谐”两方面评价山水画与水彩风景画作品。 3.终结性评价：以教材的单元自评要点（能体会中国山水画与西方风景画之间的差异；能绘制一幅山水画，也能绘制一幅水彩风景画；能理解“不同的文化和审美观念会对美术创作产生影响”）为评价载体，综合评定学生审美感知、艺术表现与文化理解的发展水平。 四、单元重难点 单元重点：了解中国山水画的意境、“三远法”与常见构图形式，能欣赏山水画与风景画的代表性作品；掌握山石“勾、皴、擦、点、染”与树木、点景的笔墨技法，能临摹并创作一幅山水画；掌握水彩画的取景构图与色彩知识，能完成一幅水彩风景画。 单元难点：山水画“以大观小”“小中见大”的观察方式与“三远法”融合多种视点的空间处理比较抽象，学生不易理解“为什么这样画”；笔墨技法中皴法的用笔与墨色层次需要反复练习才能体会，学生容易画得平、板、乱；水彩画的水分与时间极难控制，学生容易失去画面层次；中西方审美情趣差异的文化比较，需要学生从表现形式上升到文化理解，难度较大。 五、第1课时（走进山水画·三远法·动手重构） 课型：☑ 新授课　□ 复习课　□ 习题课　□ 学科实践活动课　□ 其他 1、教学目标 1.欣赏宋代王诜《渔村小雪图》，知道中国山水画强调意境，理解意境是情与景高度融合所体现出来的艺术境界。 2.知道中国山水画采用“以大观小”“小中见大”的手法，理解高远、深远、平远“三远法”的含义，了解平行线、对角线、S形、C形等常见构图形式。 3.能结合“三远法”运用图像处理软件重构一幅山水画，体会“外师造化，中得心源”，感受中国山水画独特的空间观念与意境之美，初步形成欣赏中国山水画的眼光与尊重多元文化的态度。 2、教学重点难点 教学重点：认识中国山水画强调意境、情与景高度融合的特点，理解“以大观小”“小中见大”的空间处理手法，知道高远、深远、平远“三远法”的含义与常见构图形式，并能结合“三远法”重构一幅山水画。 教学难点：学生习惯用固定的一个视角看景物，不易理解山水画为何能把多个视点的景色融合在一幅画中；把“外师造化，中得心源”这样的抽象画理转化为可感受、可运用的认识也有一定难度。 3、教学资源及环境准备 教材、教学课件、宋代王诜《渔村小雪图》高清图片、平远（自然风景）与高远（自然风景）对比照片、图像处理软件与抠图素材、学习任务单。 《理想的胜境》赏析与重构任务单 我的发现 《渔村小雪图》里画了哪些景物 三远法：高远／深远／平远 （在图中各找一处） 画家为什么能融合多个视角 （外师造化，中得心源） 我重构时把什么放远、什么放近 我想表现的意境 4、教学活动 教学环节 教师活动 学生活动 教学意图 过程性评价 一、导入新课 （寻找理想的胜境） 出示一幅中国山水画，请学生观察：画里有山，有水，有树，还有小小的村庄；可画里的山，和我们平时看到的山好像不太一样。 追问：它好像是从很远的地方看的，这是为什么？引出：中国画家习惯把思想情感寄托在山水之中，他们要营造的，是一处理想的胜境。 介绍清代画家石涛的一句话：“搜尽奇峰打草稿。”他为了画好山水，走遍名山大川，看尽奇峰怪石，才动笔作图。 提出驱动问题：绘画为什么要“打草稿”？今天我们就一起找找答案。中国画家不满足于照抄真山真水，而是把心里的感受画进去，这正是中国山水画最动人的地方。板书课题《理想的胜境》。 观察画作，说出画里的山与水给人“从很远的地方看”的感觉，联系生活交流自己见过的山；明确本课的驱动问题与学习任务。 用“画里的山和真山为什么不一样”发问，制造认知冲突，激发探究兴趣，为理解山水画的意境与空间处理作好铺垫。 能否说出画中山水与平时所见景物的不同，能否对驱动问题作出猜想。 二、走进山水画 （从《渔村小雪图》说起） 出示宋代王诜的《渔村小雪图》（中国画，故宫博物院藏）。 请学生仔细看：画里画了哪些景物？引导发现积雪的山、渔村、打鱼的小船；再看一看，画里的人在做什么？有人在捕鱼，有人在赶路。 提问：看到这样一幅画，心里会有什么感觉？引导学生说出安静、舒服等感受。 介绍：中国山水画有一个鲜明的特点，就是强调意境，即情与景高度融合后所体现出来的艺术境界；说得再简单些，就是景物里藏着画家的心情和想法，画家画的不是眼睛看到的山，而是心里感受到的山。 观察《渔村小雪图》，说出画中的积雪、渔村、小船与人物活动，交流欣赏后的感受；初步理解意境是情与景高度融合的艺术境界，并填写任务单。 以整体欣赏建立第一印象，让学生先感受雪后江村的宁静，再顺势点出“意境”的含义，使抽象概念有具体画面作支撑。 能否说出画中景物与人物活动，能否用自己的话表达欣赏感受。 三、认识意境 （情与景的交融） 引导学生深入体会意境：画家把那份安静画了出来，我们在画前也感受到了，这就是情与景的交融。 组织比较：画里的山和真实的山有什么不同？引导学生发现真实的景物一次只能看到一面，而画里却能看到好几个方向，这正是中国画的高明之处。 提出思考与探究：为什么山水画需要“经营位置”？如果画中不用“三远法”会怎样？ 追问：这么大一片山水，画家是怎么装进一张纸里的呢？引导学生带着问题进入“三远法”的学习。 围绕“情与景如何交融”展开讨论，比较画中山水与实际景物的差别，说出“画里能看到好几个方向”的发现，思考并猜想画家的空间处理办法。 通过画中景物与实际景物的比较，把“意境”与“空间处理”两个问题衔接起来，为理解“三远法”作好认知准备。 能否说出画中景物与实际景物的差别，能否提出自己的疑问或猜想。 四、三远法 （一步一景的大山水） 介绍中国山水画采用“以大观小”“小中见大”的手法，通过多种视角表现自然山水，书上的知识链接告诉我们，这叫“三远法”：自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。 请学生在《渔村小雪图》中一一找一找：中间那座大山，仰着头才能望到顶，那就是高远；山和山一层套一层、幽深极了，这就是深远；远处的山坡和江面，越远越小、一直延伸过去，这就是平远。 结合平远（自然风景）的对比照片，请学生说说平远给人的开阔之感。 小结：高远看的是雄伟，深远看的是幽深，平远看的是开阔，三种远各有各的味道，合在一起，就成了一片完整的山水，让我们可以边走边看、一步一景。请学生闭上眼睛想一想：站在山脚抬头望、走进山谷往里看、立在近处向远眺，看到的会是三种完全不同的风景。 在《渔村小雪图》上指一指、找一找高远、深远、平远分别在哪里，说出各自的感受；观察平远（自然风景）的照片，比较画中的平远与自然景物的联系，体会“一步一景”的看画方式。 不直接背定义，而是让学生在画中先找出三远、再贴上名称，让抽象的术语落回画面，突破“习惯固定视角、不懂多视点融合”的难点。 能否在画中正确找出高远、深远、平远，能否说出三种远各自的特点。 五、赏析探究 （外师造化，中得心源） 追问：画家为什么能把不同角度看到的景融合在一张画里？ 介绍唐代画家张璪提出的“外师造化，中得心源”：“造化”就是大自然，“心源”就是画家的内心感悟，这告诉我们艺术创作既要向自然学习，又要与艺术家的思想情感相联系。 引导学生联系石涛：石涛走遍山川，那是在“师造化”；他把心中的感受画进纸里，那是在“得心源”。 引出“经营位置”：中国古代绘画理论中管它叫“章法”或“布局”；晋代顾恺之在《画评》中说的“置陈布势”、南齐谢赫在《古画品录》中提出的“六法”之“经营位置”，都相当于现在所说的构图。中国山水画常见平行线、对角线、S形、C形等构图形式，位置一变，感觉就大不相同。 理解并复述“外师造化，中得心源”的意思，联系石涛“搜尽奇峰打草稿”说出自己的理解；认识“经营位置”就是构图，观察平行线、对角线、S形、C形等构图形式带来的不同感受。 用画理把“为什么能融合多重视角”讲透彻，并顺势引出构图知识，帮助学生把看画的感受提升为可理解、可运用的认识。 能否用自己的话说出“外师造化，中得心源”的意思，能否举例说出构图形式的作用。 六、动手重构 （组合我心中的山水） 明确任务三：运用图像处理软件，抠取山峦、树木等形象，将它们重新组合成一幅山水画。 讲清三步：第一步，使用图像抠取工具选取元素，把山峰、树木、小船一个个单独取出来；第二步，输出图片；第三步，重构山水画《渔村小雪图》。 结合高远（自然风景）的对比照片，提示拖动时要想着“三远法”：远景要小一点、淡一点，近景要大一点、实一点；别忘了留白，留出水、留出天，画面才有呼吸。 巡视指导，提醒学生用景物来说话，把心里想的那个胜境摆出来。 运用图像处理软件抠取山峰、树木、小船等元素，结合“三远法”重新组合成一幅山水画；在拖动中调整远近、大小、浓淡与留白，尝试用景物表现自己心中理想的胜境。 以数字技术把欣赏转化为动手操作，让学生在安排远近高低中亲身体验“经营位置”与“三远法”，使抽象的构图知识变成手上的一次操作。 能否按步骤完成抠取与重组，能否用“三远法”安排画面的远近与留白。 七、展示评价与小结作业 组织展示：请学生展示自己重构的山水画，介绍把什么放远、什么放近，用了什么构图形式，哪一处最能表现心里的那份宁静。 出示两条评价标准：画面有没有用上“三远法”；构图是不是有自己的想法。组织自评与互评，请学生说说喜欢的作品及理由。 小结：这节课我们一起走进了中国山水画，认识了宋代王诜的《渔村小雪图》，找到了石涛“搜尽奇峰打草稿”的答案，学会了高远、深远、平远的“三远法”，也懂得了画家“外师造化，中得心源”，画的是心中诗意的空间。 布置作业：选择一幅山水画，运用数字技术手段抠取主要山峰，结合“三远法”重构一幅山水画作品。预告下一课《独特的景色》。 展示并介绍自己重构的山水画，依据评价标准开展自评、互评；回顾本课所学的意境、三远法与构图知识，明确课后作业。 在展示与评价中交流欣赏与操作的体会，梳理全课线索，把对山水画的认识提升为对中华优秀传统文化的理解与自豪。 能否用“三远法”与构图知识介绍自己的作品，能否完成重构山水画的作业。 5、板书设计 理想的胜境 和而不同·山水画与风景画 特点：强调意境　情与景交融 三远法：高远　深远　平远 构图：经营位置（章法／布局）　平行线　对角线　S形　C形 外师造化　中得心源 六、教学反思 本课紧扣《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第三学段“领略世界美术的多样性”学习任务，以欣赏·评述为主线，落实审美感知与文化理解核心素养。课堂最大的亮点是用“三远法”给欣赏搭了一副架子：先看《渔村小雪图》的整体面貌，再在画里一一找出高远、深远、平远，接着用“外师造化，中得心源”解开画家为什么能融合多重视角，最后借数字技术动手重构，学生从看到想、从想到做，一路走下来，对山水画的空间观念就有了真切体会。导入用“画里的山和真山为什么不一样”发问，学生自己就感到好奇；找三远时让学生用手指着画面找，抽象的术语一下就落了地。不足有两点：一是构图形式只是列举了平行线、对角线、S形、C形，讲得偏浅，说明我应该拿具体画面比较着讲；二是学生第一次用软件抠图，个别同学只顾着拖拽，忘了“三远法”，技术与内容有点脱节。今后我会先让学生用手绘草图排好位置，再上机操作；也补充一幅西方风景画作对比，为本单元后面的学习做好铺垫。整堂课我尽量做到“先看懂、再做对”：前面的欣赏给了操作的标准，后面的操作又反过来验证了欣赏，让技术与内容拧成一股绳。今后还要多留一点时间，请学生说一说自己重构时最用心安排的那一处，让“用景物说话”慢慢成为习惯。 七、学习评价表 评价维度 评价标准 自评☆ 互评☆ 师评☆ 欣赏与感受 能说出《渔村小雪图》的景物与意境，能表达自己的欣赏感受 知识与理解 能说出高远、深远、平远的含义，理解“外师造化，中得心源” 表现与创意 能结合“三远法”运用图像处理软件重构一幅山水画 学习习惯 能认真观察、积极讨论、规范使用图像处理软件 学科网（北京）股份有限公司 $