第二单元探究绘画中的光与影 第1课探寻光影规律教学设计2026～2027学年 冀美版初中美术 八年级 上册

第二单元探究绘画中的光与影 第1课探寻光影规律教学设计 课程名称 美术 教材版本 冀美版（2025）八年级上册 单元名称 第二单元 探究绘画中的光与影 课程主题 第1课 探寻光影规律 课程关键词 光影规律、光源位置、光线强弱、明暗对照法、影子变化、观察与表现 本次教学设计特色 以“光影实验室”为大情境，用“变换光源看影子”的观察实验与“走进经典找光影”的作品赏析双线任务驱动，把影子变化规律的探究落到审美感知与艺术表现的素养生成上。 课时 2课时 授课对象 八年级学生 学习者分析 认知基础：八年级学生有一定造型基础与生活观察经验，对明暗、深浅有直观感受，但多停留在“看见”的层面，尚未系统认识光线位置、强弱与影子方位、大小、深浅、虚实的对应关系。 学习特点：动手意愿强，乐于表达发现，对实验性探究活动兴趣浓厚；但抽象概括能力仍在发展中，需要借实物、图像与任务单把感性经验转化为可表述的规律。 可能困难：容易把影子深浅与物体本身的明暗混为一谈；比较不同强弱光线的图像时只关注物体、忽略影子边缘的虚实；动笔画影子时易出现方向颠倒、虚实不分。 本课对策：以“拿一件身边的物品在光照下变换位置观察”为起点，用对比实验、任务单记录与教师示范相结合，把分层任务嵌入各环节。 设计者 一、单元目标与评估依据 课程标准相关要求（《义务教育艺术课程标准（2022年版2025年修订）》）： 审美感知：审美感知是对自然世界、社会生活和艺术作品中美的特征及其意义与作用的发现、感受、认识和反应能力。本单元引导学生观察与赏析《衣褶研究》《静物与银壶》《占领总统府》《红烛颂》等经典作品中的光影，感知光影在塑造立体感、空间感与渲染气氛中的作用，提高对明暗与光影的敏感度。 艺术表现：艺术表现是在艺术活动中创造艺术形象、表达思想感情、展现艺术美感的实践能力。本单元引导学生理解明暗调子（三大面、五大调）的基本规律，初步掌握用明暗素描表现物体立体感与空间感的方法步骤，并能运用于写生与创作。 文化理解：文化理解是对特定文化情境中艺术作品人文内涵的感悟、领会、阐释能力。本单元引导学生了解达·芬奇“明暗对照法”与19世纪印象主义对光线的描绘，感悟光影艺术表现的多样性，理解艺术与科学、生活的紧密联系。 二、单元架构分析 单元大观念：光与影是造型艺术塑造形体与渲染气氛的基本语言，探究其规律并运用于表现，能提升学生的观察力与明暗造型能力。 单元问题：怎样让光影辅助我创作出精彩的美术作品？ 课程问题 学习任务达成 核心素养达成 第1课 探寻光影规律 影子有哪些变化规律？ 任务二：探索光影形成与变化的基本规律，理解光线位置、强弱对影子方位、大小、深浅、虚实的影响。 审美感知、艺术表现 第2课 分析绘画中的光与影 光影对人物刻画和主题表达起到怎样的作用？ 任务二：分析经典绘画中的光影运用，理解明暗调子（三大面、五大调）的基本规律。 审美感知、文化理解 第3课 用光影来表现 怎样用明暗素描表现物体的立体感和空间感？ 任务二：学习明暗素描的方法步骤，运用光影进行表现与创意，感受光影造型的魅力。 艺术表现、创意实践 三、单元评价设计 围绕“探究绘画中的光与影”学习主题，以光影观察记录表、明暗调子分析卡、素描习作与创意光影作品等为载体，采用自评、互评、师评相结合的方式，重点考查审美感知、艺术表现与创意实践的达成情况。 四、单元重难点 单元重点：理解光影形成与变化的基本规律，掌握明暗调子（三大面、五大调）及明暗素描的基本方法。确定依据：光影规律是进行写实造型与主题表现的基础。 单元难点：在观察与创作中主动运用光影塑造形体、渲染气氛、表达情感。突破策略：通过实物观察、实验比较与临摹写生相结合，帮助学生把感性观察转化为理性认识，并迁移到创作实践中。 五、第1课时（主线：观察与实验——发现光与影的变化规律） 课型：☑ 新授课　□ 复习课　□ 习题课　□ 学科实践活动课　□ 其他 1、教学目标 知道：光与影相伴而生，有了光影就有了明暗和形体；光源位置决定影子的方位与大小，光线强弱影响影子边缘的虚实与明暗对比的强弱。 理解：能借助三幅不同强弱光线的图像与实物实验，说明光影强弱变化的判断依据，初步认识达·芬奇“明暗对照法”强调立体感的表现追求。 能做：拿一件身边的物品在光照下变换位置观察，从方位、大小、形状、深浅、虚实五个角度记录影子变化，并试着画出一件物体影子的特征。 2、教学重点难点 教学重点：运用分析、比较、实验等方法，理解光线位置、强弱对影子位置、大小、形状、深浅、边缘虚实的影响。确定依据：这是教材“探索与理解”的核心内容，也是第1课影子变化规律最直接的落点。 教学难点：能用清晰的语言归纳影子变化规律，并在草图记录中表现影子边缘的虚实与明暗对比差异。突破策略：以三幅不同强弱光线的图像与实物演示相互印证，配合“先描述、再比较、后归纳”的任务单支架分步降低难度。 3、教学资源及环境准备 工具和材料：手电筒（或可调台灯）每组1个、白色卡纸与深色衬布若干、水桶（水杯、长方体纸盒等身边物品）、2B与4B铅笔、素描纸、橡皮、学习任务单（每生1份）。 观察物品名称 影子的方位（光源在哪、影子在哪） 影子的大小变化 影子的深浅与边缘虚实 我的发现（一句话写规律） 环境布置：6人一组围坐，每组桌面布置可调节光源与浅色背景板；教室前侧设教师示范台与作品展示区，屏幕展示光影变化示意图与光照下的水桶等观察示例；靠窗一侧适当遮光，便于观察影子深浅与虚实。 4、教学活动 教学环节 教师活动 学生活动 教学意图 过程性评价 （一）创设情景与情景导入（约5分钟） 教师关闭教室部分照明只留侧光，用手电筒从左侧、右侧、上方依次照射讲台上的水桶，请学生观察桌面与墙面上影子的位置和大小变化；随后出示光影变化示意图，说明光源位置决定了影子的方位与大小，并抛出教材的引导性问题——怎样让光影辅助我创作出精彩的美术作品。 教师追问：同一件物品，为什么影子一会儿在左、一会儿在右，大小也不一样？把学生的注意力从看热闹引向找规律。 学生安静观察手电筒照射下水桶影子的变化，用手指向影子出现的方向，尝试用“光源在左、影子在右”“光源变高、影子变短”这样的短句描述现象，并在任务单上写下自己最想弄明白的一个问题。 对应审美感知素养，用真实光影情境唤醒探究兴趣，让光影变化示意图成为规律探究的起点，借教材引导性问题明确本课方向。 观察点：能否说出影子方位与光源位置的关系。方式：教师巡视倾听并即时反馈，任务单问题栏记录关注点。反馈：对只描述物品本身的学生，用“影子在哪里”追问。 （二）实验探究：影子的方位与大小（约10分钟） 教师组织“变换位置看一看”的小实验：每组用手电筒从正上方、斜上方、侧面三个位置照射同一件物品，要求在浅色背景板上描出影子轮廓。教师提示从位置、大小、形状、深浅、边缘虚实五个角度记录，并示范用“光源越斜，影子越长”这样的短语准确表述。 巡视时纠正只画物品而漏掉影子的问题，提示先用2B铅笔勾轮廓再补深浅，随后请两组展示记录并核对结论。 小组分工合作，一人持光源、一人描轮廓、一人记录、一人准备汇报；学生按五个角度观察并比较三个位置下影子的差异，归纳出光源位置决定影子方位与大小的初步结论并推选代表汇报。 对应艺术表现与审美感知素养，用做中学的实验让学生亲历规律发现过程，把教材“运用分析、比较、实验等方法”的要求转化为可分工的操作任务。 观察点：记录是否覆盖五个观察角度、结论是否有证据支撑。方式：小组记录检查表核对，同伴互查轮廓与实物位置是否对应。反馈：对缺虚实一项的小组当场演示边缘变化。 （三）比较分析：光线的强弱与影子的虚实（约10分钟） 教师出示教材中光线较强、光线最强、光线较弱三幅图片，请学生比较这三幅图片中的光与影有怎样的强弱变化并说明判断依据。 教师用追问把零散感受整理成可比较的指标：影子边缘清不清晰、物体明暗对比强不强、影子深浅差多少；学生表达后归纳并板书——光线越强，物体影子的边缘越清晰，物体的明暗对比越强烈；光线越弱，影子边缘越模糊，物体的明暗对比越弱。 最后用手电筒靠近与远离物品做一次现场验证，把结论与现象对应起来。 学生逐幅比较三幅图片，从影子边缘的清晰程度与物体明暗对比的强弱两方面找依据，先在小组内说出理由，再用“因为……所以……”的句式向全班汇报，并与教师的现场演示相互印证。 对应审美感知素养，通过有指标的比较训练学生透过画面找证据的习惯，把教材给出的结论转化为学生自己的判断过程，提高对光影的敏感度。 观察点：判断理由是否指向画面证据。方式：用“证据—结论”记录卡记录发言，同伴补充校正。反馈：对只凭感觉作答的学生要求回到画面指出具体位置。 （四）实践尝试：画出物体影子的特征（约12分钟） 教师出示光照下的水桶光影观察示例，引导学生观察水桶受光面与背光面的明暗差异，以及投影的深浅和虚实变化，明确实践要求：运用前面的观察方法，试着画出一件物体影子的特征。 教师做三步示范：先定光源方向与影子方位，再勾出影子轮廓与物体大体明暗，最后压深影子靠近物体的部分、减淡影子外缘。随后布置分层任务：基础层画单一物品的影子；提高层加画两件物品相交的影子；挑战层在影子中分出深浅层次。 巡视时对方向画反的学生用实物对照纠正，对对比不足的学生提示换用4B铅笔加深。 学生结合教师出示的光照下的水桶光影观察示例与自身实验经验，独立描绘一件物体影子的特征：先确定光源位置与影子方位，再表现影子的深浅与边缘虚实；学有余力的学生加画物品相交的影子或分出影子的深浅层次，完成后在小组内比对影子方向与光源方向是否一致。 对应艺术表现素养，把观察获得的规律及时转化为造型表现，落实教材“试着画出一件物体影子的特征”的活动要求，分层任务兼顾不同水平学生。 观察点：影子方向是否与光源对应、边缘虚实是否有变化、明暗对比是否拉开。方式：同桌互评与教师抽评，用对应检查表逐项打钩。反馈：对方向颠倒的现场复演，对虚实不分的作局部示范。 （五）归纳小结与作业布置（约8分钟） 教师引导学生回顾观察与实验过程，用“我知道了……我还想知道……”的句式作口头小结，帮助梳理影子变化的两条线索：光源位置与光线强弱，并总结光线的强弱、位置使影子产生了丰富的变化，有了光影就有了明暗和形体。 随后布置课后任务：在家庭中寻找三处不同的光影现象，用照片或速写记录，思考光源位置与影子变化的关系；同时预告下节课将走进经典绘画，看看画家是怎样运用光影的。 学生对照板书与任务单补全“我的发现”一栏，用一两句话概括影子变化的规律；在小组内互相补充遗漏的观察角度，认领课后光影记录任务并写下要观察的对象。 对应审美感知与艺术表现素养，通过结构化回顾把零散经验升华为规律认识，并把探究延伸到生活情境，为下一课时赏析作品做经验准备。 观察点：能否用完整语句概括规律、能否指出光源位置与光线强弱两个维度。方式：口头小结配合任务单“我的发现”栏批阅。反馈：用“影子在哪儿、影子什么样”两个追问帮助补全。 5、板书设计 探寻光影规律（第1课时） 一、光影的来源：光源→物体→影子 二、影子的变化规律 　1．光源位置：决定影子的方位与大小 　2．光线强弱：强→边缘清晰、明暗对比强烈；弱→边缘模糊、明暗对比弱 三、观察方法：变换位置→分析比较→实验验证→草图记录 六、第2课时（主线：赏析与表现——把光影变成造型语言） 课型：☑ 新授课　□ 复习课　□ 习题课　□ 学科实践活动课　□ 其他 1、教学目标 知道：明暗调子的基本规律，物体的受光情况可归纳为亮面、灰面、暗面三大面，并细分为高光、亮部、明暗交界线、反光、投影五大调。 理解：通过观察分析《衣褶研究》一类作品，能说出光线强弱的判断理由，理解光影在塑造立体感、表现空间与渲染气氛中的作用，了解达·芬奇“明暗对照法”。 能做：按观察、起稿、铺明暗、深入、调整的步骤，用明暗素描表现一件物体的立体感，做到光源统一、明暗对比适当。 2、教学重点难点 教学重点：理解明暗调子（三大面、五大调）的基本规律，掌握用明暗表现物体立体感与空间感的方法步骤。确定依据：明暗调子是本单元的核心知识，也是后续写生与创作的基础。 教学难点：在习作中保持光源统一，处理好明暗交界线、反光与投影的关系，使形体转折清晰而整体不碎。突破策略：教师分步示范配合四维检查表，用“你的光从哪里来”的追问统一光源，用局部修改示范解决明暗交界线僵硬与整体偏灰的问题。 3、教学资源及环境准备 工具和材料：2B、4B、6B铅笔、素描纸、橡皮、可移动光源、几何体与陶罐等写生对象、布纹与衬布、学习任务单与四维检查表（每生1份）。 光影现象 我判断的光线强弱 《衣褶研究》中的亮部与暗部 五大调标注（高光／亮部／交界线／反光／投影） 我的表现难点与改进办法 环境布置：教室按小组围坐，讲台设静物写生台并布置单侧光源使明暗关系明确；教室后侧设“光影小画廊”展示区，用于张贴各层次习作，屏幕展示《衣褶研究》与三大面、五大调示意图。 4、教学活动 教学环节 教师活动 学生活动 教学意图 过程性评价 （一）回顾导入：光影带来的变化（约5分钟） 教师请两名学生展示课后的光影记录，说明自己发现的光影现象与光源位置，并请同伴判断记录中的光源方向是否与影子方向吻合。 随后出示达·芬奇“明暗对照法”与19世纪印象主义重视光线描绘的资料，指出从文艺复兴到印象主义，光影一直是画家塑造形象、渲染气氛的重要手段，明确本节课的任务：看看画家是怎样把光影用进画里的。 学生展示并简要说明自己的光影记录，倾听同伴的发现并作补充，围绕“画家为什么这么在意光影”提出自己的猜想，在任务单上记下想探究的问题。 对应审美感知与文化理解素养，用课后记录衔接上一课时的规律认识，让学生带着自己的问题进入作品赏析，明确本课学习方向。 观察点：课后记录是否体现光源与影子的对应、提问是否指向光影的作用。方式：现场点评两名学生的记录并带领全班核对方向。反馈：对方向不符的学生，请其说明拍摄时的光源位置。 （二）赏析探究：经典作品中的光影（约12分钟） 教师先出示《衣褶研究》（素描）约1470 达·芬奇 法国卢浮宫博物馆藏，让学生看画再说感受，简要说明其作者与年代，然后组织“找一找”活动：在画面中指出最亮处、最暗处和明暗交界的位置，并请学生观察分析作品，说说光线的强弱并给出判断理由。 教师进一步追问：如果光线再强一些，衣褶的明暗对比和边缘虚实会有什么变化？在学生回答中提炼出光影塑造形体、渲染气氛的认识，并把教材中三幅不同强弱光线的图片与作品对照。 学生观察作品并指出画面中最亮与最暗的区域，从衣褶暗部的边缘是否清晰、明暗对比是否强烈两方面说明光线强弱的判断理由；在小组内把三幅不同强弱光线的图片与素描作品作比较，用“因为……所以……”的句式汇报，并推测光线变化后画面效果会怎样改变。 对应审美感知与文化理解素养，让学生了解达·芬奇“明暗对照法”对光线的表现，感悟光影艺术表现的多样性，理解艺术与生活的紧密联系。 观察点：判断理由是否指向画面证据。方式：用“证据—结论”评价卡记录发言，同伴补充校正。反馈：对只凭感觉作答的学生要求指出具体位置，对说出两项证据的学生请其示范思路。 （三）方法提炼：认识三大面与五大调（约10分钟） 教师以正方体与球形体为例讲解明暗调子的基本规律：物体的受光情况可归纳为亮面、灰面、暗面三大面，并可细分为高光、亮部、明暗交界线、反光、投影五大调，其中明暗交界线是形体转折最关键的部位。 教师用移动光源的方式现场演示五大调的变化，并提醒三个易错点：把反光画得比亮部还亮、把投影画得比暗面还浅、明暗交界线位置偏移。 学生对照实物与板演，在任务单示意图上标出三大面与五大调的位置并说明各调子出现的原因；针对教师提出的易错点，在小组内互相检查标注是否合理，对错误处及时修改。 对应审美感知与艺术表现素养，把上一课时的感性经验提升为明暗调子的理性认识，为用明暗表现立体感提供知识支撑。 观察点：五大调标注是否准确、能否说明明暗交界线的作用。方式：任务单标注随堂互批，教师选取典型标注讲评。反馈：提示按“先定光源、再找交界线、后补反光与投影”的顺序重做。 （四）分层实践：用明暗表现物体的立体感（约13分钟） 教师布置实践任务：用明暗素描的方法表现一件物体的立体感，要求轻定轮廓与光源方向，铺大体明暗并突出明暗交界线，再处理反光、投影并整体调整。 教师按观察、起稿、铺明暗、深入、调整的步骤示范，提示排线顺着形体结构走、压深逐层加力避免一次画死。设置三层任务：基础层完成一件几何体或水桶的明暗表现；提高层表现两件物体的前后空间与投影衔接；挑战层加入布纹表现光影对气氛的渲染。 巡视中以“你的光从哪里来”追问，帮助学生保持光源统一，并对典型问题当场局部修改。 学生按步骤完成明暗素描练习，起稿时确定光源方向，铺明暗时依次区分亮面、灰面、暗面并突出明暗交界线，最后补画反光与投影；学有余力的学生选择提高层或挑战层任务，尝试表现空间关系与布纹的深浅层次，完成后在小组内展示并互相提出修改建议。 对应艺术表现与创意实践素养，让学生在完整步骤中体验用光影塑造形体与空间的过程，落实教材运用明暗表现的知识与技法进行美术创作的要求。 观察点：光源是否统一、三大面是否分明、投影衔接是否自然。方式：小组互评用四维检查表，教师作过程性批注。反馈：对整体偏灰的建议加深暗面并留高光，对交界线僵硬的示范过渡排线。 （五）展示评价与小结作业（约5分钟） 教师组织“光影小画廊”展示，选取基础层、提高层、挑战层各一件习作，请作者说明自己的光源设置与表现思路，再请同伴从明暗对比、虚实处理、光源统一三方面评价。 教师结合板书梳理本课收获，强调光影能帮助我们塑造形体、表现空间、渲染气氛，并布置作业：用明暗素描的方法为一组生活静物画一张小幅习作，注意保持光源统一；课后继续观察一处自然光下的景物，记录一天中光影的变化。 学生轮流上台介绍习作，说明光源位置与明暗处理的思路；其他学生依据评价要点提出具体建议，如暗面还可以再深一些、投影要贴住物体等，作者现场记录修改方向，课后按作业要求完成习作与观察记录。 对应审美感知与艺术表现素养，通过展示与互评把学习成果外显化，并把课堂方法迁移到生活观察与独立创作中，形成课内外一体的学习闭环。 观察点：能否说出自己的表现意图、能否依据要点给出有针对性的评价。方式：自评、互评、师评相结合并结合学习评价表逐项记录。反馈：提示从光源、明暗对比、虚实三项各说一句。 5、板书设计 探寻光影规律（第2课时） 一、经典中的光影 　《衣褶研究》（素描）约1470　达·芬奇　法国卢浮宫博物馆藏——明暗对照法，强化形体立体感 　19世纪印象主义——重视光线的描绘 二、明暗调子 　三大面：亮面　灰面　暗面 　五大调：高光　亮部　明暗交界线　反光　投影 三、表现步骤：观察→起稿→铺大体明暗→深入→整体调整 七、教学反思 本课以“影子为什么会变”的观察实验切入，用光影变化示意图、光照下的水桶、《衣褶研究》三组图像串起发现规律、分析作品、表现形体的学习链条，学生动手变换光源时兴趣较高，能较顺畅地归纳光影规律，多数习作保持了光源统一。不足在于，部分学生仍把影子深浅与物体本身的明暗混为一谈；第二课时挑战层学生的深入时间偏紧，布纹光影的层次表现不够充分。改进方向：一是把影子与物体分开看作为固定观察提示，任务单增设影子专栏；二是把分层任务的选择提前，为挑战层预留更充分的实践时间；三是增加同伴“找光源”的互查环节，用检查表把光源统一落实到每一张习作上。 八、学习评价表 审美感知　能发现并说出光影变化的规律，能感受作品中光影塑造形体、渲染气氛的作用（自评 互评 师评） 艺术表现　能运用明暗调子的基本规律表现物体的立体感与空间感，做到光源统一、明暗对比适当（自评 互评 师评） 文化理解　了解达·芬奇“明暗对照法”与19世纪印象主义对光线的描绘，能说出光影艺术表现的多样性（自评 互评 师评） 学科网（北京）股份有限公司 $