内容正文:
第四单元艺术校园 第3课校园展美教学设计
课程名称
校园展美
教材版本
人民美术出版社《义务教育教科书·艺术·美术》七年级上册(2024年版)
单元名称
艺术校园
课程主题
把艺术节标识与宣传品落到校园空间,用布置与文创营造艺术节氛围
课程关键词
艺术节、标识、氛围布置、挂旗、文创
本次教学设计特色
以“识场—明用—设计—文创”四步框架统整全课,从认识校园空间、理解标识的重复使用,到为本班一处空间画出带理由的布置方案,并尝试设计艺术节文创,把整个单元的设计学习真正落到校园里。作为单元收口课,引入视觉记忆与广告重复策略的跨学科小知识,并将安全提示嵌入设计示范,让学生在真实任务中体会“设计服务校园”的价值。
课时
2课时
授课对象
七年级学生
学习者分析
七年级学生刚升入初中,对校园环境充满新鲜感,乐于参与艺术节这类集体活动,形象思维活跃、动手意愿强。在前两课“校园寻美”“校园创美”中,他们已初步学会提取校园元素、设计艺术节标识与海报、邀请函,具备一定的设计基础,但多停留在纸面表达。他们较少从“空间与人群”的角度思考布置,往往只关注“贴哪里好看”,对标识在不同场景反复出现的作用缺乏清晰认识;同时安全意识薄弱,容易忽视高处布置、剪刀使用等风险。教学中应以真实校园经验为起点,用任务驱动把感知转化为方案与文创,并始终把安全提醒放进实践环节。
设计者
美术备课组
一、单元目标与评估依据
课程标准相关要求(《义务教育艺术课程标准(2022年版2025年修订)》):本单元对应“设计·应用”“综合·探索”学习领域。
审美感知:分析标识、海报、邀请函的构成要素与形式美感,发现校园中的艺术元素。
艺术表现:设计具有校园特质的艺术节标识,并运用其制作海报、邀请函等宣传品与氛围布置。
文化理解:理解标识作为象征符号的意义,体会设计传达校园文化理念的价值。
二、单元架构分析
单元大观念:艺术元素可被提炼、设计与布置,营造校园文化的视觉美感与艺术节的浓郁氛围。
单元问题:如何提取校园特质元素设计艺术节标识与宣传品?怎样用设计营造艺术节氛围?
课程问题
学习任务达成
核心素养达成
如何设计艺术节标识?
提取校园元素完成标识及设计说明
审美感知·艺术表现
怎样营造艺术节氛围?
运用标识制作海报、挂旗等并布置校园
艺术表现·文化理解
三、单元评价设计
三维评价——能否说明标识、海报、邀请函的功能与构成要素;能否设计形式新颖的标识、海报、挂旗、文创等;能否理解宣传品设计对营造氛围、体现理念的作用。
四、单元重难点
重点:掌握标识与宣传品的构成要素及设计方法。
难点:将校园特质提炼为简洁而有内涵的视觉符号,并系统应用于艺术节整体视觉。
五、第1课时(欣赏·感知)
课型:☑ 新授课 □ 复习课 □ 习题课 □ 学科实践活动课 □ 其他
1、教学目标
审美感知:观察校园的舞台、走廊、楼道口、入口等空间,发现可布置的艺术位置,感知不同空间带来的氛围差异。
艺术表现:了解手举牌、挂旗、海报三种营造方式各自适合的场地,能说出同一标识在不同场景反复出现的作用。
文化理解:理解“重复出现”作为设计语言的意义,体会标识统一与氛围营造背后的校园文化理念。
2、教学重点难点
重点:认识校园中适合艺术节布置的空间类型,记住三种主要营造方式及其适用场景。
难点:理解同一标识在多处反复出现能形成统一的艺术节氛围,而非简单的重复张贴。
3、教学资源及环境准备
本课三张配图(校园活动现场、艺术节挂旗、艺术节手举牌)、教材与多媒体课件、校园平面示意图、艺术节标识与色彩样本、学生前两课设计的标识与海报。
4、教学活动
教学环节
教师活动
学生活动
教学意图
过程性评价
情境导入
同学们,咱们学校一年一度的艺术节马上就要开幕了,大家期待吗?上几节课我们已经为艺术节设计好了标识、海报和邀请函。可是当同学们走进校园的那一刻,是什么先撞进你的眼睛?是那一张海报吗?请回忆你进校门第一眼看到的东西,说说它给你什么感觉。今天,我们就来完成这件让校园变美的事——一起走进《校园展美》,把设计从纸面落到真实的校园空间里。
回忆并分享自己走进校园时最先注意到的景象,有的说教学楼入口挂着一长串彩色挂旗,有的说走廊里贴满了同学的美术作品,在小组里交流“艺术节在你眼里是什么样子”,初步形成“整个校园被布置起来才是艺术节的感觉”的共识。
从学生真实的校园经验起手,把“艺术节氛围”从抽象概念拉回可感的日常场景,自然导入本课“布置校园、营造氛围”的核心任务。
能否结合自身体验说出至少一处校园布置及其带来的感受,给予鼓励性点评,记录参与热情与表达清晰度。
明确目标
出发之前,老师把四个目标交给大家:第一,能认出校园里哪些空间适合做艺术节布置,说出舞台、走廊、楼道口各自适合什么;第二,能讲清同一个标识在不同场景反复出现的作用;第三,能为本班负责的一处空间画出布置方案并说清理由;第四,能把艺术节的元素做成一件小文创。四个目标连成一条线:识场、明用、设计、文创。
对照四个目标自检已有经验,在笔记本上写下“我最想弄懂哪一条”,明确本课学习路径:先认识空间,再理解标识的重复使用,然后动手设计,最后做成文创。
用“识场·明用·设计·文创”四步框架统整全课,让学生带着清晰的方向听课,也为后续任务递进埋下逻辑线索。
能否用自己的话复述四步框架及顺序,关注目标意识与逻辑梳理能力。
识场一
我们先来认一认校园。教材上说,艺术节的舞台、校园的走廊、教学楼的入口,用海报、挂旗、展示牌等布置校园空间,能营造出浓郁的艺术节氛围。请大家看这幅【校园活动现场】的照片:除了舞台、走廊、入口,你还能发现哪些艺术设计?楼道口贴了展示牌吗?拐角处摆了手举牌吗?
观察【校园活动现场】照片,指认其中的舞台、走廊、入口、楼道口等空间,发现容易被忽略的角落也藏着设计,如楼梯扶手边缠的小彩带、拐角处的手举牌,小组竞赛看谁找出的空间最多。
借助真实的校园活动照片建立“空间—布置”的直观对应,落实审美感知,训练学生用设计的眼光发现校园。
能否从照片中辨认出至少三处可布置空间并指出其特点,关注观察细致度。
识场二
认识空间不能只看“哪里能贴画”,更要先想清楚:这个地方谁会看、看多久、看的心情是什么。请小组合作,为舞台、走廊、入口、楼道口各配一种布置方式并说出理由——入口是每个人进校第一眼看到的地方,像校园的脸面;舞台负责高潮时刻;走廊负责日常陪伴。你们能把这个逻辑说圆吗?
四人小组选择一处空间深入讨论,结合“谁会看、看多久、心情如何”三问确定布置方式,如入口用大海报说明艺术节、走廊用挂旗形成连续氛围,派代表汇报并说明理由。
把“识场”从感性观察推进到理性判断,建立“空间功能—人流—布置方式”的对应关系,突破“随便贴”的误区。
布置方式与人流、停留时间的匹配是否合理,理由是否充分,关注设计思维。
明用一
认完场,我们来想一个特别的问题:艺术节的标识为什么不能只贴在一处,而要到处都出现?请大家看大屏幕上的【艺术节挂旗】——它一串连起来挂在长走廊上最有节庆感。教材点明的三种营造方式是:手举牌营造热烈气氛,挂旗体现艺术节氛围,张贴海报进行艺术节宣传。请同学们把这三句记下来。
观看【艺术节挂旗】图片与教材案例,归纳三种营造方式各自的适用场景:手举牌适合人多的现场、挂旗适合长走廊、海报适合入口和墙面,并讨论“为什么同一标识要反复出现”。
以挂旗为典型切入“同一标识反复出现”的设计原理,落实艺术表现与文化理解,建立“方式—场景”的匹配意识。
能否准确说出三种营造方式及其适用场景,关注概念建构。
明用二
同学们说“老出现就忘不掉”,在心理学里叫“视觉记忆”——同一个形象被眼睛反复看见,大脑就把它牢牢存下来。广告商最懂这一招:同一种标志、同一种颜色、同一句口号在电视、公交站、手机里反复刷你的眼睛,用熟悉感换来信任感。咱们艺术节把同一个标识在舞台、走廊、入口反复挂出,同学走两趟就认得“这是我们的艺术节”。所以重复不是偷懒,而是聪明的设计语言。
联系自己被广告影响的经验,理解“视觉记忆”与“重复策略”,和同桌讨论艺术节标识反复出现会带来什么效果,并能用自己的话解释“为什么满街重复的品牌广告我们一眼就认得”。
把心理学常识与设计原理接通,让抽象的“重复”变得可懂、可信,深化文化理解,体现跨学科融通。
能否用自己的经验解释重复策略的作用,表达是否有依据,关注迁移理解。
小结拓展
今天我们从“识场”走到“明用”:认出了舞台、走廊、楼道口各自该配什么,懂得了同一标识反复出现才能让艺术节住进大家的脑子里。下节课我们要动手为本班的一处空间画出布置方案,并把艺术节的元素做成能带走的小文创。请课后留意校园里哪些地方已经用了“重复标识”,拍一张照片带来分享。
回顾本课“识场—明用”两步要点,记录课后观察任务,准备下节课的设计与文创材料,并写下本课最大的一个收获。
收束第一课时并铺垫第二课时,把课堂观察延伸到真实校园,形成单元内“感知—表现”的递进。
能否准确说出识场与明用的核心结论,并明确下一步任务,关注持续性。
5、板书设计
校园展美(一)·欣赏感知
一、识场:舞台·走廊·楼道口·入口——不同空间配不同布置
二、明用:同一标识反复出现=视觉记忆=氛围统一
六、第2课时(实践·表现)
课型:☑ 新授课 □ 复习课 □ 习题课 □ 学科实践活动课 □ 其他
1、教学目标
审美感知:在方案与文创中运用艺术节统一的标识与主色,感受整体视觉的连贯与协调之美。
艺术表现:能为本班负责的一处空间画出“布置方式+理由”的方案示意图,并尝试设计一件艺术节小文创。
文化理解:理解设计从纸面落到校园、从墙面走到手边的意义,体会艺术节作为展示同学思想、情感与创造能力舞台的价值。
2、教学重点难点
重点:掌握“标位置—写方式—写理由”的方案画法,完成一处空间的布置方案与小文创草图。
难点:把设计意图与校园空间特点、人流路线结合起来思考,让文创承载可分享的情感。
3、教学资源及环境准备
校园平面示意图、艺术节手举牌等配图、学生课前观察照片、标识与主色样本、卡纸彩笔等文创草图材料、前两课作品。
4、教学活动
教学环节
教师活动
学生活动
教学意图
过程性评价
回顾引入
上节课我们认识了校园里适合布置的空间,也懂得了同一标识反复出现能营造统一的艺术节氛围。本节课我们要把想法变成方案:先为本班负责的一处空间画出布置示意图,再尝试把艺术节元素做成小文创。请回忆三种营造方式分别适合什么场景,我们要把它们真正“落地”到校园里。
回顾上节课的“识场—明用”要点,重温手举牌、挂旗、海报的适用场景,进入动手设计与制作的状态,明确本课“方案+文创”的双重任务。
由感知自然过渡到表现,明确第二课时的实践焦点,建立前后课时衔接。
能否用关键词复述三种营造方式及适用场景,衔接是否顺畅。
设计示范
动手之前老师先示范画一张艺术节氛围设计的方案与示意图。第一步,在黑板上画出校园平面:长方形是教学楼,前面空地是舞台,中间一条线是走廊,右边拐角是楼道口;第二步,给三处各配布置方式与理由——舞台用横幅加【艺术节手举牌】阵,理由是所有人集中、气氛最热烈,走廊用挂旗加作品展示牌,楼道口用大海报加包柱;第三步,把同一标识反复出现标进图里,三处都用艺术节主色,走完整座楼感觉连贯。
观看教师黑板示范,在草稿上同步画出校园平面与三处布置方案,理解“标位置—写方式—写理由”三步法,并思考本班可以负责哪一处的布置。
以可视化的方案示意图降低设计门槛,把“布置方式+理由”的写法立成模板,落实艺术表现。
能否跟随示范画出三处位置并理解三步法,关注动作表象与逻辑。
设计实践
现在假设学校把本班负责布置一处空间的任务交给大家。请各小组选一处场地——舞台、走廊或楼道口都行,为它画一张布置方案示意图,写清你打算怎么布置、为什么这么布置。记住三件事:先标位置,再写清布置方式,一定要写理由。没有理由的方案只是好看的草图。需要提醒的是,高处挂旗、横幅必须由老师操作,同学不爬桌椅、递剪刀握刀尖、胶带不贴电线插座。
四人小组选定一处空间,绘制布置方案示意图,标注位置、布置方式与理由,如走廊用主色挂旗加自己的画作展示牌,并说明“为什么用这个颜色才能和舞台连起来”,同伴互查是否缺理由,同时记牢安全提示。
在真实任务中落实“设计—说明理由”的核心能力,把第一课时“明用”原理转化为可操作的方案,并把安全意识嵌进设计课。
方案是否包含位置、方式、理由三要素,同伴互评是否具体,关注设计表达与安全自觉。
文创引导
艺术节不该只活在墙上,还可以握在手里。什么是文创?简单说,就是把艺术节的元素——标识、主色、代表性作品——变成能随身带、能送人的小物件。教材举了校庆文创的例子:把一次活动的记忆收进一枚徽章、一张书签里。请各小组商量:你们最想做哪一样?
讨论文创的概念与意义,结合本班艺术节元素构思想做的小物件,如把标识缩印成圆形徽章、把获奖画作印成书签,在组内交流“为什么这件东西能把艺术节带在身边”。
从空间布置延伸到可携带的文创,拓展“设计应用”的边界,落实文化理解与创意实践。
能否说清文创“把元素变成小物件”的本质,构思是否有校园特质,关注创意。
文创实践
请同学们动手画一画自己那件文创的草图,标上它用到了哪个艺术节元素。老师巡视指导:这位同学把标识做成冰箱贴,构思巧;那位同学想做帆布袋,把整幅校园画印上去,大气;还有同学做印章,盖在邀请函上,前后两课连起来了。记住,文创不在贵,在于把艺术节变成生活里的小确幸。
绘制文创草图并标注所用艺术节元素,如徽章用标识、书签用同学画作、帆布袋用校园全景,互相欣赏并说说“我的文创想送给谁、为什么”,把设计落到具体的人与情。
在动手草图中落实艺术表现,让文创承载情感与分享,深化“设计服务生活”的理解。
草图是否清楚标明艺术节元素,构思是否有温度与分享意识,关注表现力。
展示评价
时间到。哪个小组愿意把方案和文创草图拿上来展示?我们从三条看:空间选得合理不合理,氛围统一不统一,有没有让同学真的参与进来。请各组互评:这位同学的走廊方案挂旗用主色、展示牌错落,还标了人流从这儿进;那组的艺术节橡皮章盖在作品集上,想让每人都有艺术节印记。
展示本组空间方案与文创草图,依据“空间合理、氛围统一、人人参与”三条标准自评互评,欣赏他人思路,发现自己方案可改进之处,如把海报换成同学集体创作。
以评促学,用三条标准收束设计与文创,强化元认知与协作探究的真实感。
能否用三条标准发言,评价是否切中空间、氛围、参与,关注反思深度。
小结拓展
我们这节课走了“设计—文创”两步:为本班一处空间画出了带理由的方案,还把艺术节元素做成了能带走的小文创。回到开课的问题——怎样让校园的每一角落都成为艺术节向同学说话的地方?答案是让标识、色彩、作品顺着同学走过的路一路说下去。课后请完善本组方案交给班长汇总成班级布置总图,并选一件文创真的做出来带来。
回顾“设计—文创”两步收获,整理方案与草图,确立课后“完善总图+制作实物文创”的任务,体会整个单元的设计在艺术节里真正落地。
升华单元大观念,把本课与单元前序课程串成落地的线,落实文化理解与持续实践。
能否说出设计+文创的核心收获,并明确课后行动计划,关注单元整体意识。
5、板书设计
校园展美(二)·实践表现
三、设计:本班一处空间方案=布置方式+理由(含安全提示)
四、文创:把艺术节元素做成小物件——作品布置在校园,处处绽放艺术光芒
七、教学反思
各位评委,本节课以第四单元“艺术校园”大观念为统领,通过“识场—明用—设计—文创”四个递进环节,引导学生从认识校园空间、理解标识的重复作用,到为本班一处空间画出布置方案并设计艺术节文创,把整个单元的设计学习真正落到校园里。作为单元收口课,它把前序的标识、海报、邀请函串成一条落地的线,学生能明显感到自己的设计不再只是作业,而是真要布置进校园的东西,这种“落地感”是本课最独特的价值。
亮点在于任务二抓住“同一标识反复出现”这个要点,顺势补充视觉记忆与广告重复策略的小知识,把心理学常识和设计原理接通,学生一听就懂;任务三的方案示意图示范是重心,我在黑板画出校园平面并标出三处布置方式与理由,同时把安全提示嵌进口述——高处布置由老师操作、不爬桌椅、剪刀握刀尖、胶带不贴电线插座,把安全意识融入设计课;展示评价成串点评多位同学,让更多思路被看见。不足是部分方案只考虑了“贴哪里好看”,没充分考虑同学怎么走、在哪停留,对动线与人流动线的思考还可更深。
改进设想:后续可补一节校园动线小观察,让学生记录同学课间经过的空间与停留点,再回头完善方案,使其更经得起实地检验;并在文创环节增设“我的文创送给谁”分享,让设计真正服务于人与情感。以上就是我的教学反思,谢谢各位评委。
八、学习评价表
评价维度
评价标准
自我评价
教师评价
审美感知
能发现校园中可布置的艺术空间,说出其氛围特点
艺术表现
能为空间画出带理由的布置方案,并设计艺术节文创
文化理解
理解标识重复出现的作用,体会设计传达校园理念的价值
学科网(北京)股份有限公司
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