2.3《胸有成竹》-2026-2027学年小学美术四年级上册全册课件+教案+大单元教学设计（沪书画版·五四学制）

沪书画版美术四年级上册 第二单元 笔墨情趣 墨竹图 中国画 北宋  文同 中国台北故宫博物院藏 这就是文同画的竹子，让我们一起来欣赏。 活动一： 欣赏墨竹作品 墨竹图 中国画 北宋 文同中国台北故宫博物院藏 墨竹谱之竹窗思阒寥 中国画 元吴镇 中国台北故宫博物院藏 文同的竹子与吴镇的竹子，在用笔、构图、墨色方面有什么不同？ 活动二： 墨竹画法 像“个”字的竹叶 像“介”字的竹叶 “个”字点 “介”字点 ❶用重墨自下往上画竹竿，墨色逐渐变浅 ❷ 用淡墨画竹叶，竹叶与竹竿间留有空隙 ❸ 用焦墨画竹节，淡墨画竹枝，作品完成 墨竹创作步骤图 活动三： 我的墨竹 感受墨竹作品的笔墨趣味 用富有变化的墨色画一幅墨竹图。 1.竹竿要有粗细和墨色变化、竹叶疏密得当、用笔要果断。 2.先用重墨画竹竿，再用淡墨画竹叶，最后用焦墨画竹节、淡墨画竹枝。 3.注意墨色的干湿浓淡变化，力求画面生动自然。 1.欣赏文同《墨竹图》和吴镇《墨竹谱》，学生感受了不同时代画家画竹的艺术风格。 2.重点学习了"墨分五色"（焦浓重淡清）的知识和竹叶"个"字点、"介"字点的组合方式。 3.运用这些技法完成了墨竹图的创作实践，体验了"意在笔先"的创作理念。 1.继续练习墨竹画法，尝试画一幅完整的墨竹小品； 2注意墨色的干湿浓淡变化和竹叶的疏密组合。 Lavf59.14.100 Lavf59.14.100 Lavf59.14.100 Lavf59.14.100 Lavf58.45.100 $ 第3课 胸有成竹 第二单元 笔墨情趣（造型·表现） 课程类型 造型·表现 课时 1课时 年级 四年级上册 教材 上海书画出版社（五·四学制） 关键词 墨分五色、干湿浓淡 一、教材分析 本课属于"笔墨情趣"单元，是一节造型·表现领域的中国画课程。教材以成语"胸有成竹"的典故为文化切入点，引导学生了解中国画中墨竹这一经典题材的文化内涵与技法特征。教材展示了元代画家吴镇的《墨竹谱》和北宋文同的《墨竹图》（藏于中国台北故宫博物院），让学生感受不同时代画家画竹的艺术风格。在技法层面，教材重点介绍了竹叶的"个"字点和"介"字点两种组合方式，以及墨色"焦、浓、重、淡、清"五级变化的知识体系。教材提供了具体的绘画步骤：①用重墨自下往上画竹竿；②用淡墨画竹叶；③用焦墨画竹节、淡墨画竹枝。通过学习，学生不仅能掌握基本的笔墨技法，还能理解"胸有成竹"所蕴含的"意在笔先"的创作理念。 二、学情分析 四年级学生在三年级可能已初步接触过毛笔和水墨画的基本工具，对中锋用笔、墨色浓淡等概念有初步感知，但对"墨分五色"的系统认识和实际运用能力仍然有限。学生对竹子的自然形态有一定了解，但对竹叶的生长规律和组合方式缺乏细致观察。四年级学生的手部控制能力正在发展中，毛笔的提按、转折等技法需要教师耐心示范和指导。"胸有成竹"这一成语学生大多已经知道，但从成语的典故角度理解中国画创作理念是新的认知点。 三、教学目标 审美感知：通过欣赏吴镇《墨竹谱》和文同《墨竹图》等经典墨竹作品，感受中国画以墨代色、以少胜多的审美意境。 艺术表现：掌握墨色"焦浓重淡清"五级变化的基本规律，学会用富有变化的墨色画竹竿、竹叶、竹节和竹枝。 创意实践：运用所学的笔墨技法，创作一幅有墨色变化的墨竹图，体验"胸有成竹"的创作过程。 文化理解：了解"胸有成竹"成语的由来及其与中国画创作理念的关系，感受中国画家的文化修养与精神追求。 四、教学重点 掌握墨色"焦浓重淡清"五级变化，学会用不同浓淡的墨色表现竹竿、竹叶、竹节和竹枝。 五、教学难点 运用干湿浓淡的墨色变化和正确的用笔方法，画出生动自然的墨竹作品，做到"胸有成竹"。 六、教学方法 示范教学法、欣赏比较法、实践练习法、成语故事导入法 七、教学准备 教师：多媒体课件（含文同《墨竹图》、吴镇《墨竹谱》等作品图片）、毛笔、墨汁、宣纸、调色盘、毡垫、范画；学生：毛笔（大白云或兼毫）、墨汁、宣纸或毛边纸、调色盘、笔洗、毡垫 八、教学过程 环节一：情境导入（约5分钟） 1. 成语故事导入 【师】提问：同学们，你们知道成语"胸有成竹"是什么意思吗？ 【师】讲述成语典故：北宋画家文同特别擅长画竹，他在画竹之前，心中已经有了完整的竹子形象，所以每次画竹都能一气呵成。后来人们就用"胸有成竹"来比喻做事之前已经有了完整的计划和打算。 【师】展示文同《墨竹图》（北宋，中国台北故宫博物院藏），引导：这就是文同画的竹子，让我们一起来欣赏。 【生】积极回答对"胸有成竹"的理解。 【生】认真聆听成语典故，理解"意在笔先"的创作理念。 【生】欣赏文同《墨竹图》，感受墨竹的艺术魅力。 【设计意图】以成语故事导入，将文化课与美术课有机融合，激发学习兴趣。 【设计意图】帮助学生理解"胸有成竹"不仅是成语，更是中国画创作的重要理念。 环节二：新授探究（约12分钟） 1. 欣赏经典墨竹作品 【师】展示文同《墨竹图》和吴镇《墨竹谱》，引导学生比较两位画家画竹的不同风格。 【师】提问：文同的竹子与吴镇的竹子，在用笔、构图、墨色方面有什么不同？ 【师】引导学生关注画面中墨色的浓淡变化。 【生】仔细观察两幅墨竹作品，进行比较分析。 【生】发现两幅作品在竹叶密度、竹竿粗细、墨色浓淡等方面的差异。 【生】感受中国画"墨分五色"的独特魅力。 【设计意图】通过经典作品比较欣赏，培养学生的审美观察力。 【设计意图】为后续理解墨色变化做铺垫。 2. 墨分五色 【师】讲解"墨分五色"的知识：在中国画中，通过加水的多少，墨可以分为焦、浓、重、淡、清五个层次。 【师】现场演示调墨过程：从焦墨开始，逐步加水，展示浓、重、淡、清的变化。 【师】让学生在试墨纸上练习调出不同浓淡的墨色。 【生】理解"墨分五色"的概念。 【生】观看教师演示，观察墨色从焦到清的变化过程。 【生】在试墨纸上练习调墨，体验墨色变化的奥秘。 【设计意图】墨色变化是本课的核心技能，通过现场演示让学生直观感受。 【设计意图】让学生动手试墨，建立对墨色层次的感性认识。 3. 竹叶的组合方式 【师】讲解竹叶的组合规律：中国画中画竹叶，常用"个"字点和"介"字点两种组合方式。 【师】在黑板或宣纸上示范"个"字点和"介"字点的画法。 【师】引导学生观察竹叶的自然生长方向，理解"个""介"组合的合理性。 【生】观察"个"字点和"介"字点的形态。 【生】在练习纸上尝试画竹叶的"个"字和"介"字组合。 【生】理解这种组合方式来源于对自然竹叶的提炼和概括。 【设计意图】掌握竹叶的基本组合方式是画好墨竹的关键。 【设计意图】通过"个字""介字"的形象化教学，降低学习难度。 环节三：教师示范（约5分钟） 1. 分步示范墨竹画法 【师】第一步：用重墨自下往上画竹竿。注意用笔要中锋，行笔要挺拔有力，竹竿要有粗细变化。 【师】第二步：用淡墨画竹叶。注意竹叶的组合要用"个"字点和"介"字点，方向要有变化，疏密要得当。 【师】第三步：用焦墨画竹节，用淡墨画竹枝。竹节要起到连接和分割的作用。 【师】强调"胸有成竹"——动笔前要先想好构图和布局。 【生】认真观看教师示范，注意观察用笔方法和墨色变化。 【生】记录每个步骤的要点。 【生】在心中构思自己的墨竹画面。 【设计意图】完整的示范为学生提供了清晰的学习路径。 【设计意图】分步讲解配合实际操作，帮助学生建立完整的创作流程认知。 环节四：学生实践（约15分钟） 1. 创作墨竹图 【师】布置作业：用富有变化的墨色画一幅墨竹图。 【师】巡视指导：关注学生的握笔姿势、用墨方法、竹叶组合等。 【师】提醒学生注意：竹竿要有粗细和墨色变化、竹叶疏密得当、用笔要果断。 【师】对个别困难的学生进行手把手辅导。 【生】先在心中构思画面（胸有成竹），再动笔。 【生】按步骤作画：先用重墨画竹竿，再用淡墨画竹叶，最后用焦墨画竹节、淡墨画竹枝。 【生】注意墨色的干湿浓淡变化，力求画面生动自然。 【设计意图】通过实践练习，将所学知识转化为实际技能。 【设计意图】强调"胸有成竹"的创作理念，培养先构思后动笔的良好习惯。 环节五：展示评述与拓展（约8分钟） 1. 作品展示与评价 【师】将学生作品集中展示，引导大家欣赏。 【师】引导评价：谁的墨色变化最丰富？谁的竹叶组合最有韵味？ 【师】肯定每位学生的努力，指出亮点。 【生】欣赏同学的作品，进行互评。 【生】分享自己的创作体会。 【设计意图】展示评价环节增强学生的成就感，促进相互学习。 2. 拓展与总结 【师】总结：今天我们学习了墨竹的画法，也理解了"胸有成竹"的深刻含义。其实这种"意在笔先"的创作理念，适用于所有的艺术创作。 【师】拓展：竹在中国文化中象征着什么品质呢？正直、虚心、有节——这些都是古人所推崇的品格。 【师】预告下一课：下一节课，我们将学习用彩墨画梅花，继续感受笔墨的情趣。 【生】思考竹的文化象征意义。 【生】整理画具，回顾本课所学。 【设计意图】将技法学习上升到文化层面，深化文化理解。 【设计意图】自然过渡到下一课，形成单元整体感。 九、课后小结 本课以成语"胸有成竹"的典故为切入点，引导学生认识中国画中墨竹这一经典题材的文化内涵。通过欣赏文同《墨竹图》和吴镇《墨竹谱》，学生感受了不同时代画家画竹的艺术风格。重点学习了"墨分五色"（焦浓重淡清）的知识和竹叶"个"字点、"介"字点的组合方式，并运用这些技法完成了墨竹图的创作实践，体验了"意在笔先"的创作理念。 十、板书设计 第3课 胸有成竹 一、成语典故 文同（北宋）——画竹前胸有成竹——意在笔先 二、墨分五色 焦 → 浓 → 重 → 淡 → 清 三、竹叶组合 "个"字点 | "介"字点 四、绘画步骤 ① 重墨画竹竿（自下往上） ② 淡墨画竹叶 ③ 焦墨画竹节、淡墨画竹枝 十一、课后作业 课后继续练习墨竹画法，尝试画一幅完整的墨竹小品，注意墨色的干湿浓淡变化和竹叶的疏密组合。可以为自己的作品题上"胸有成竹"四个字。 十二、教学反思 亮点：以成语"胸有成竹"的故事导入效果极好，学生兴趣浓厚且能深刻理解"意在笔先"的创作理念；"墨分五色"的现场演示直观有效，学生对墨色变化表现出浓厚的探索兴趣；分步示范为学生提供了清晰的创作路径。 不足：部分学生在实际运笔时对墨色水分的控制不够理想，容易出现墨色过于单调或画面过湿的问题；竹叶的组合方式需要更多练习才能熟练掌握。 改进：可以增加课前试墨环节的时间，让学生更充分地体验墨色变化；可以设计分层练习，先练竹竿和竹叶的基本功，再进行完整创作；建议提供竹子的实物照片或实物，帮助学生更直观地观察竹的自然形态。 学科网（北京）股份有限公司 $