第二单元第2课 场景设计 课件2026-2027学年人教版九年级美术上册

2026—2027学年　人教版《艺术·美术》九年级上册 第二单元 逐格变换——剪纸动画制作 · 第 2 课 场景设计 剪纸动画里的空间，是一层一层叠出来的 图：马远《山径春行》（南宋）　近景 · 中景 · 远景，一幅画里都有 01 / 33 这一课，四步走 壹 先有地方，才有故事 场景是干什么的 · 前景、中景、背景各管一层 · 为什么只要三层 05 – 10 贰 叠出来的空间 遮挡 · 近大远小 · 虚实——不用透视也能有纵深 11 – 17 叁 一套风格 场景与角色必须一体 · 民间色 · 让背景安静下来 18 – 23 肆 从故事到场景 设计五步骤 · 制作三步骤 · 场景设计单 · 随堂检测 24 – 33 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 02 / 33 角色有了，它站在哪儿？ 图：皮影人物 · 清代　四川博物院藏 图：皮影戏演出现场——幕后有人，幕前有戏 上一课，大家的剪纸角色已经剪好了。可它现在还只是躺在桌上的一张纸。 角色要演戏，就得有地方演——森林、小屋、山脚、院落。这就是今天的事：场景设计。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 03 / 33 场景是干什么的 交代地点 故事发生在森林、小屋还是街市，先让观众知道自己在哪儿。 烘托氛围 暖色的院子像团圆，冷色的夜路像危险。场景先给故事定调。 配合逐格拍摄 场景要能摆上桌面、拆成几层、一格一格地换角色动作。 记住一句：场景服务角色，场景服务叙事。 它不是一张独立的风景画——好看不好看，先看它帮没帮上角色。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 04 / 33 壹 三层 前景、中景、背景——剪纸动画的空间，从分层开始。 图：沈周《亭台柳树》（明）　柳是前景，亭是中景，山是背景 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 05 / 33 一个场景，分三层 三层从后往前：背景交代地点，中景留给角色，前景遮一遮、加纵深。 图：倪瓒（元）　一河两岸，天生三层 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 06 / 33 前景 离镜头最近的一层 前景的东西最靠近镜头，往往只露一角：一根柳枝、一块石头、半扇门。 它有两个任务：遮住角色一小部分，让画面有了前后的纵深。 画的时候要忍得住：元素要少，造型要简，别让前景抢了戏。 图：马远《山径春行》（南宋）　柳枝从画外伸进来，就是最省事的前景 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 07 / 33 中景 最重要的一层：角色的舞台 图：沈周《亭台柳树》（明）　亭前留出的空地，正是"演员"站的地方 角色在哪一层活动？中景。故事主要在这儿发生。 所以画中景要先想好：角色站在哪、往哪走，把这些地方空出来。 中景景物的风格必须和角色统一——它们天天同框。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 08 / 33 背景 最远的一层：交代环境，烘托氛围 图：《千里江山图》局部（北宋 · 王希孟）　远山不过是几块青色，没人细看它的纹理 背景画的是"远处的事"：几座山、一带树、一片天。造型高度概括，颜色柔和不抢眼。 观众扫一眼知道"这是山里"就够了——背景太精细，角色反而被压住。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 09 / 33 为什么只要三层 有人会想：层次越多越好看，做五层六层行不行？ 教材给的建议是：一般控制在三层。多出来的层，麻烦比效果多—— · 摆放难度翻倍，逐格拍摄时容易碰歪 · 层与层互相遮挡，画面稳定性变差 · 角色被围在中间，反而没了活动的空地 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 10 / 33 贰 叠出来的空间 剪纸动画不用焦点透视。空间感靠三招：遮挡、近大远小、虚实。 图：皮影戏演出现场　影子投在同一块白幕上，前后全靠位置说话 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 11 / 33 空间三手法 遮 挡 近大远小 虚 实 写实绘画用透视和光影造空间；剪纸动画把空间"叠"出来。 三招可以同时用在一幅场景里，各管一段距离。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 12 / 33 手法一：遮挡 谁挡住谁，谁就在前面 剪纸是平的，可只要一样东西压住另一样，前后关系立刻成立。 遮挡是剪纸动画里最便宜的空间手法——不用画一笔透视。 给前景选一样东西（树、门框、石头），让它局部挡住角色，画面马上有了纵深。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 13 / 33 手法二：近大远小 大小一比，远近自明 这张画里没有一条透视辅助线：近处两棵松占了半张纸，远处的山淡成一条细线。 观众不用思考，一看就知道山在很远的地方。 做场景同理：前景树画大，背景山画小画淡，纵深自然出来。 图：赵孟頫《双松平远图》局部（元）　"平远"二字，说的就是这种放宽了的远 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 14 / 33 手法三：虚实 近处的实，远处的虚 图：夏圭（南宋）山水小品　远山淡到快要融进纸里 同一座山，近处的墨重、远处的墨淡——"虚"掉的部分，观众会自动脑补成距离。 剪纸场景里的虚实用颜色深浅和疏密来做：背景色浅、纹样稀，前景色深、纹样密。 虚实还有一个任务：把观众的目光推给主角——主角实，其余虚。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 15 / 33 三层是怎么摆起来的 三层不是贴在一起的三张纸，是"立"起来的三张纸。 层与层之间垫上海绵胶，隔出一条缝。灯光一照，缝里出现真实的影子，纵深感立刻加强。 这也是剪纸动画和一幅平面剪纸最大的不同——它是半立体的。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 16 / 33 做好之后，先侧过来看一眼 层次清楚，这就是镜头将看到的 有没有层粘在一起、高低不平，一眼看出 教材要求：拼贴完成后，从侧面观察检验空间效果，再调整摆放。 正面看是画面，侧面看是工艺——两侧都过关，才算完成。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 17 / 33 叁 一套风格 场景和角色天天同框。色调、画法、纹样，都得是一家人。 图：《千里江山图》局部（北宋 · 王希孟）　满卷一种青绿，这就是统一的力气 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 18 / 33 场景必须和角色是一家人 教材原话：剪纸动画场景延续剪纸的平面装饰风格，必须与角色风格保持一致。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 19 / 33 民间色 红黄当家，大胆直接 民间剪纸用色从不扭捏：大红大绿、明黄桃红，贴在窗上隔着院子都看得清。 剪纸动画继承了这套胆量——但有一条纪律：角色可以用最响的颜色，场景要让路。 定场景主色时先看角色：角色是红的，场景就从黄、赭、青里找，别再堆一层红。 图：满族人物剪纸　一张红纸决定整幅画的气质 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 20 / 33 让背景安静下来 控制饱和度，突出角色 图：倪瓒（元）　通篇淡墨，安静 这张六百多年前的画，通篇一种淡墨，可你一眼就能找到近处的坡和树。 靠的就是克制：背景颜色越少、越淡，近处的东西越显眼。 做场景时给背景"降一档"：颜色调淡、纹样减半。角色的红，才会红得起来。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 21 / 33 简化与概括 一块外形，几刀镂空 图：剪纸亭台　一块外形加几组镂空 教材打了个很好的比方：一丛树叶，概括成一块剪纸外形，内部用简单镂空纹样表示——不用一片片单独裁剪。 这座剪纸亭就是如此：先剪出整座亭子的轮廓，再在里面镂出窗格、瓦纹。 剪出的零件还要能摆能拍——太碎就撑不住自己。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 22 / 33 纹样互相呼应 角色身上的花，场景里再开一次 统一风格有个诀窍：让同几种纹样在角色和场景里都出现。 角色的衣袖上有锯齿纹，屋顶的檐口也用一组锯齿纹；角色衣襟上是月牙纹，树冠里也镂几牙月牙。 纹样是剪纸的"口音"——全画一个口音，观众才觉得这是一家人。 图：佛山剪纸　阴刻镂空的花蝶纹 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 23 / 33 肆 从故事到场景 设计五步骤、制作三步骤——把想法变成能拍的场景。 图：赵孟頫《双松平远图》局部（元） 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 24 / 33 设计五步骤 1 定地点与氛围 结合故事和角色：发生在哪？是热闹还是安静？ 2 构思构图，预留角色活动空间 先想好角色站哪、往哪走，再安排景物。 3 划分前景、中景、背景 每层放什么，一层一层列清楚。 4 绘制平面化场景草图 简化景物造型，统一剪纸装饰风格。 5 确定整体色彩 控制饱和度，背景柔和，突出角色。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 25 / 33 草图上先画好分界线 草图阶段就用虚线把三层划开——这是给后面剪刻的"施工图" 画草图时最容易犯的错：把场景画成一张完整的画。 画的时候就要问自己：这条线以上是背景纸、以下是中景纸，将来是要剪开的。 草图不是作品，是施工图——每层放什么、哪里留空，图上写明白。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 26 / 33 制作三步骤 一 分层剪刻 按草图把三层景物分别剪出来，风格与角色保持一致。 二 海绵胶「叠」拼贴 用海绵胶把三层纸片按前后关系垫高、叠起，留出层间空隙。 三 摆放完善 调整前后遮挡与近大远小，侧面检验分层效果。 图：泰山皮影　影偶靠签子支起；剪纸场景靠海绵胶"叠"起，同一个道理 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 27 / 33 场景设计单 填写项 我的构思（示例：林中空地） 故事一句话 小精灵送迷路的小鹿回家 地点 · 氛围 黄昏的林间空地 · 安静、温暖 前景放什么 左下一丛深色草（遮挡、少细节） 中景放什么 · 角色站位 空地中央偏右，留出大块空白给角色 背景放什么 两三层淡色远树、落日 主色 · 纹样 暖黄 + 赭石；月牙纹与角色衣袖呼应 示例只作参照——设计单跟着你自己的故事走，三层各归各的职责。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 28 / 33 课堂任务：给你的角色配一个家 这就是教材「思考探究」的原题：结合上一课自己设计的角色，构思一个场景。 ① 你的场景分几层？每层放什么？ ② 中景给角色留了多大空间？ ③ 场景用什么色调，烘托什么氛围？ 先口头说清楚，再填设计单、画草图。草图上别忘画分界虚线。 图：你上一课剪的角色　它正等着搬进新家 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 29 / 33 互评五条：好场景长这样 三层清楚 前、中、背景拉得开，侧面看有真实的层间空隙。 中景留了位 角色有地方站、有路可走，没有被景物围死。 风格统一 造型、纹样与角色是一套口音，没有写实背景乱入。 色彩让位 背景降饱和、减纹样，角色仍然是画面最响的颜色。 能拍 零件够结实、层数不贪多，摆上桌面经得起逐格挪动。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 30 / 33 随堂检测 1. 剪纸动画场景营造空间感，主要依靠（　　） A. 焦点透视与明暗光影　　B. 前景、中景、背景分层叠放　　C. 复杂的细节堆砌 2. 三层之中，给角色活动、表演用的那一层是（　　） A. 前景　　B. 背景　　C. 中景 3. 关于场景色彩，下面说法对的是（　　） A. 背景要浓艳才好看　　B. 场景与角色争艳才热闹　　C. 控制饱和度，让角色突出 4. 教材说"一丛树叶"该怎么处理？（　　） A. 一片片单独裁剪　　B. 概括成一块外形，内部镂空纹样表现　　C. 干脆不画树叶 5. 把「剪刻纸片分层 → 摆放完善 → 海绵胶叠拼贴」排成正确顺序。 __________________________ 6. 短评：同学的场景里，角色被前景的树挡住了大半个身子。你想提什么建议？ 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 31 / 33 答案与讲评 1 B 空间是"叠"出来的，不靠透视——这是剪纸动画和写实绘画的分水岭。 2 C 中景是角色的舞台，画任何一层之前先想角色站哪。 3 C 场景越安静，角色越突出——"场景服务角色"落到色彩上就是这么用。 4 B 概括 + 镂空：剪纸的简化之道，也是零件"能摆能拍"的前提。 5 剪刻纸片分层 → 海绵胶叠拼贴 → 摆放完善（最后侧面检验一遍）。 6 参考：前景遮挡是加纵深的，挡太多反而埋掉主角——建议树挪到画面边缘，只遮角色一小部分。 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 32 / 33 角色有了，家也安了。 下节课「拍摄制作」，我们把角色和场景一起摆上桌面，一格一格，让故事动起来。 图：马远《山径春行》（南宋） 人教版《艺术·美术》九年级上册 · 第二单元 第 2 课　场景设计 33 / 33 $