第一单元 多元世界——世界美术巡礼第3课 西方现代美术 课件 2026-2027学年人教初中美术九年级上册

西方现代美术 第一单元 多元世界——世界美术巡礼 · 第3课 1.7.2013 ‹#› 看不懂的画，凭什么是名画？ 它们不画眼睛看到的，画的是心里想到的。 1.7.2013 ‹#› 照片出现后，绘画还能画什么？ 1839年摄影术发明。 比"画得像"，画家比不过相机。 现代美术，从模仿眼睛，转向表达内心。 1.7.2013 ‹#› 后印象派——现代美术的桥头堡 塞尚 · 凡·高 · 高更　——他们是古典与现代之间的那座桥。 1.7.2013 ‹#› 塞尚：把自然画成几何形体 后印象派。山、树、房屋，被归纳成圆柱、球体和圆锥。 他被称为"现代艺术之父"，为立体主义打开了门。 塞尚《圣维克多山》 1.7.2013 ‹#› 凡·高：颜色是心里的话 天空在旋转，柏树像一团火焰。 颜色不再照抄对象，而是要表达情绪。 画得"不像"，却更像他内心的风暴。 《星月夜》1889 · 后印象派 1.7.2013 ‹#› 野兽派：颜色挣脱了笼子 大块纯色：蓝、绿、红，平涂在画面上。 不照实物颜色，要的是欢乐与节奏。 考点：1905年巴黎秋季沙龙，被戏称"野兽派"。 马蒂斯《舞蹈》1910 1.7.2013 ‹#› 一块红平面的力量 马蒂斯《红色的和谐》1908 房间、桌子、花纹，全压在一个红色平面上。 放弃透视，追求平面的装饰美。 从此，绘画从"窗户"变成了"墙面"。 1.7.2013 ‹#› 立体主义：一个物体，多个角度一起画 毕加索《亚维农少女》1907 正面、侧面被同时拆开、拼贴在画面上。 它被称为"现代艺术的分水岭"。 从此，画不必只从一个角度看。 1.7.2013 ‹#› 《格尔尼卡》：艺术也可以是控诉 毕加索1937年作，为抗议小镇遭轰炸。 只用黑白灰——现代美术不再只负责美，它负责发声。 1.7.2013 ‹#› 表现主义：把心里的焦虑画出来 天空像血在流，人物捂住脸尖叫。 不画外在风景，画内在感受。 颜色和形状，都可以为情绪服务。 蒙克《呐喊》1893 1.7.2013 ‹#› 超现实主义：把梦境搬上画布 钟表软塌塌地挂在树枝上。 它受潜意识和梦境的启发。 画得越逼真，内容越荒诞。 达利《记忆的永恒》1931 1.7.2013 ‹#› 《形象的叛逆》1929 画的明明是烟斗，下面却写"这不是一只烟斗"。 因为它只是烟斗的图像，不是烟斗本身。 马格利特：这不是一只烟斗 1.7.2013 ‹#› 抽象艺术：不画具体东西，也能打动你 康定斯基《构成第八号》1923。点、线、圆、三角，像在画面里"作曲"。 他说：绘画可以像音乐一样——从此画里可以什么都不像。 1.7.2013 ‹#› 蒙德里安：黑线与三原色的秩序 只有横竖直线和红黄蓝。 追求最冷静、最平衡的和谐。 考点：冷抽象，也叫几何抽象。 《红、黄、蓝的构成》 1.7.2013 ‹#› 行动绘画：人走进画里 画布铺在地上，他围着它走动、滴洒颜料。 没有形象，只有动作和痕迹。 画画的过程，本身就是作品。 波洛克 · 抽象表现主义 1.7.2013 ‹#› 达达：一件小便池，凭什么进美术馆？ 杜尚《泉》1917 买一件现成的小便池，签上名字，送去展览。 它追问：到底是什么，让一件东西成为艺术？ 从此，"观念"比"手艺"更重要。 1.7.2013 ‹#› 现代雕塑：也可以不写实 亨利·摩尔《国王与王后》1952 拉长、镂空、简化，却仍有人的神态。 雕塑从"模仿人体"，走向"塑造形体本身"。 1.7.2013 ‹#› 波普艺术：艺术走进超市和屏幕 沃霍尔《玛丽莲·梦露》1962 明星头像、丝网印刷、重复排列。 把消费时代的图像搬进展厅。 艺术不再高高在上，它就在生活里。 1.7.2013 ‹#› 课堂活动：作品和流派，连一连 下面连对了吗？请订正 《舞蹈》—— 立体主义 《呐喊》—— 超现实主义 《格尔尼卡》—— 野兽派 《记忆的永恒》—— 表现主义 1.7.2013 ‹#› 看不懂现代画？用这三把钥匙 一看 · 二问 · 三想 一看：它在表达什么情绪？ 二问：它属于什么流派、什么观念？ 三想：换我来画，我会怎么表达？ 先放下"像不像"，再看"它想说什么"。 1.7.2013 ‹#› 现代美术，从画"眼睛看到的"，走向画"心里想到的"。 流派：野兽派、立体主义、超现实、抽象…… 人物：马蒂斯、毕加索、达利、杜尚 没有唯一答案，只有不断被解放的眼睛。 1.7.2013 ‹#› 带着这双眼睛，走向世界的美术馆 尊重不同文化、不同时代的美术表达。 现代美术不是"看不懂"，而是"另一种看懂"。 课后：选一件你最有感觉的作品，写三句短评。 多元世界，因不同而精彩。 1.7.2013 ‹#› $