听赏《紫竹调》（教学设计）-2026-2027学年苏少版（简谱）音乐六年级上册

听赏《紫竹调》-2026-2027学年苏少版（简谱）（新教材）小学音乐六年级上册 一、学情分析 本课授课对象为小学六年级学生。六年级学生已经积累了一定的音乐听赏经验，能够辨别乐曲情绪、乐器音色，熟悉江南民歌婉转、柔和的音乐风格。学生在以往学习中接触过部分江南小调，对江南水乡的人文风光有初步印象，但对于江南丝竹音乐的体裁特点、《紫竹调》的旋律骨架、乐句循环变化等专业音乐要素认知较为浅显。该年龄段学生思维活跃，乐于参与听辨、律动、小组交流活动，但容易停留在“好听”的表层感受，难以主动捕捉旋律重复、加花变奏等音乐创作手法。学生具备基础的简谱识读能力，可跟随主题旋律哼唱，适合通过多次分段聆听、对比听辨、图谱辅助等方式，由浅入深感受江南丝竹灵动雅致的音乐美感。同时，六年级学生审美理解能力逐步提升，能够结合水乡文化理解音乐承载的民俗韵味，为本课音乐文化感知奠定基础。 二、教材分析 《紫竹调》选自2026秋新教材苏少版小学音乐六年级上册第二单元《如水江南》，属于单元听赏曲目，是江南丝竹经典代表作品。江南丝竹流行于江苏南部、上海、浙江一带，使用竹笛、二胡、琵琶、扬琴等丝弦、竹制乐器合奏，音乐风格清新明快、委婉秀丽。《紫竹调》原本是江南民间小调，常用来配合民间歌舞演唱，后改编为丝竹合奏曲。乐曲采用起承转合的四句体主题旋律，多次运用加花变奏手法，主题反复出现，每次变奏在原有旋律基础上增加装饰音，保留核心乐句框架，音乐层层推进，灵动活泼。 本单元主题“如水江南”，意在引导学生感受江南地域音乐温润如水的特质。《紫竹调》与后一课《太湖美》形成风格互补：《紫竹调》侧重器乐合奏，体现江南民间器乐的灵动热闹；《太湖美》侧重声乐作品，展现江南水乡抒情温婉的歌唱韵味。本课教学围绕江南丝竹体裁、主题与变奏、乐器音色识别展开，依托音乐本体，融合江南民俗文化，落实音乐审美、文化理解等核心素养，承接单元主题，帮助学生建立江南音乐风格的整体认知。 三、核心素养教学目标 1.审美感知：能够静心聆听《紫竹调》，感受乐曲轻快、活泼、雅致的情绪；听辨江南丝竹代表性乐器音色，识别主题旋律，感受主题多次变奏带来的音乐变化，体会江南丝竹温润灵动的音响特点。 2.艺术表现：能够跟随主题旋律轻声哼唱，借助图谱、肢体律动表现旋律起伏；在小组合作中尝试模仿乐器演奏姿态，用简单动作配合主题段落，提升音乐表现力。 3.文化理解：了解江南丝竹的基本概念、流行地域，知晓《紫竹调》源自民间小调，认识乐曲和江南水乡民俗生活的联系，感受江南民间音乐独有的人文魅力。 4.创意实践：能够对比聆听主题和变奏段落，说出旋律上的异同；尝试简单的旋律装饰即兴活动，感受加花变奏的创作思路。 四、教学重难点 1.教学重点：感受《紫竹调》欢快灵动的音乐情绪，熟记乐曲主题旋律，能够听辨主题的多次出现，初步认识江南丝竹。 2.教学难点：区分主题段落与加花变奏段落，理解“加花变奏”的含义；体会江南丝竹“你繁我简、错落呼应”的合奏特点。 五、教学过程 （1） 情境导入，初识江南 师：同学们，我们进入第二单元《如水江南》的学习。大家想象一下江南水乡的画面，小桥流水、乌篷船，竹林摇曳。提到江南，你们脑海里会想到什么样的声音？ 生：流水声、鸟鸣、柔和的歌声。 师：大家想象得很美。江南除了好听的民歌，还有一群民间艺人，拿着竹制、丝弦乐器一起合奏，形成了独有的江南丝竹音乐。今天我们就要听赏江南丝竹代表作——《紫竹调》。大家看屏幕上的江南丝竹乐器图片，谁能认一认这些乐器？ 生：二胡、笛子、琵琶。 师：没错。丝，指二胡、琵琶这类带丝弦的乐器；竹，指竹笛、箫这类竹管乐器。丝竹合奏，就是江南丝竹。紫竹，是江南常见的竹子，民间艺人用紫竹做成笛子，这首小调因此得名《紫竹调》。请大家带着问题初次完整聆听乐曲，想一想这首乐曲整体情绪是舒缓安静，还是轻快活泼？ 生完整聆听乐曲。 生：乐曲是轻快活泼的，听着很开心。 师：捕捉得很准确。这首乐曲节奏明快，充满民间生活气息。 设计意图：依托水乡情境创设，图片辅助认知江南丝竹乐器，建立地域文化铺垫，初次聆听聚焦整体情绪，降低听赏门槛，激发学生学习兴趣。 （2） 分段聆听，感知主题旋律 师：一首丝竹乐曲，会有一段核心旋律反复出现，这个核心旋律叫做主题。接下来我们聆听乐曲的主题片段，请大家仔细听，感受旋律线条，同时观察黑板上的旋律图谱，线条向上代表音变高，线条向下代表音变低。 播放主题片段。 师：听完主题，谁来说一说，这段旋律是长音多，还是短促跳跃的音符更多？ 生：短促的音符多，旋律很轻快。 师：很好。我们跟着主题旋律，用“la”轻声哼唱。大家注意旋律起伏，跟着图谱线条抬手落手。 师生共同哼唱主题旋律。 师：我们再听一遍主题。大家想一想，这段旋律一共有几个乐句？我们可以用举手的方式，一个乐句结束就举一次手。 再次播放主题。 生：一共四句。 师：非常棒！《紫竹调》主题是四句体，起承转合，工整流畅。四句旋律一问一答，像水乡人轻松的对话。现在我们继续聆听，听听主题之后音乐发生了什么变化？这段新的段落，是不是全新的旋律？ 播放第一段变奏。 生：听起来和主题很像，但是音符更多，更热闹。 师：观察得很到位！旋律骨架没有变，只是增加了很多装饰性的短音符，这种手法叫做加花变奏。大家可以理解成：同样一句话，在主干基础上增加修饰词语，变得更丰富。主题是骨架，变奏就是在骨架上加装饰音符。 师：我们对比聆听主题和变奏片段，请大家小组讨论，说一说两段音乐相同点和不同点。给大家一点时间交流。 生小组讨论后发言。 生：相同点是旋律大体一样；不同点是变奏里面音符更多，乐器演奏更丰富。 师总结：相同点，核心旋律框架不变；不同点，变奏段落增加大量装饰音，乐器演奏更繁复，音响更热闹。江南丝竹讲究“你繁我简”，有的乐器演奏主旋律，有的乐器做装饰呼应，这就是丝竹合奏独特的美感。 设计意图：运用旋律图谱辅助视觉感知，通过主题、变奏对比听辨，层层拆解音乐要素。借助生活化类比解释加花变奏，落实本课难点；小组讨论促进学生主动思考，落实审美感知素养。 （3） 完整复听，识别主题多次再现 师：现在我们完整聆听全曲，请大家任务升级。每当听到主题旋律出现，就用双手比出一个圆圈；听到变奏段落，就轻轻拍手。我们来试试。 播放完整乐曲，师生同步律动。 师：乐曲听完。谁来说一说，全曲中主题一共出现了几次？ 生：主题反复出现了好几次。 师：这首乐曲，主题多次出现，每一次出现都会伴随新的加花变奏。每一次变奏，乐器搭配略有调整，有时笛子突出，有时二胡为主，轮番展现乐器音色。我们再来听一小段，大家听一听，这段是谁的声音最突出？ 播放以竹笛为主的变奏片段。 生：笛子声音最明显。 师：没错，清亮的竹笛引领旋律。再听下一段，找找主导乐器。 播放二胡主导片段。 生：二胡的声音很柔和。 师：丝竹乐器交替领奏，相互衬托，这就是江南丝竹的趣味。江南丝竹大多是民间艺人自娱自乐的音乐，没有严格的舞台演出限制，常在庙会、节庆的时候演奏，充满烟火气息。 设计意图：设计肢体律动任务，调动多感官参与听赏，引导学生追踪主题，巩固对主题与变奏的识别；结合民俗背景拓展文化知识，落实文化理解素养。 （4） 创意实践，深化音乐体验 师：我们已经熟悉主题旋律了。大家想一想，如果我们给主题旋律简单加花，可以怎么做？我们试着在长音的地方，增加两个短促的音符，模拟加花变奏。老师哼唱主干旋律，请同学们尝试给长音处加上简短装饰音。 师生共同进行简单即兴加花练习。 师：大家尝试得很不错。接下来我们分组，一组同学哼唱主题主干旋律，另一组模仿丝竹乐器，用简单“la”音做装饰呼应，感受江南丝竹“你繁我简”的合奏效果。 生分组展示。 师：刚刚两组同学配合，一组唱主干，一组加装饰，就像江南丝竹乐队，相互呼应。大家感受到合奏的乐趣了吗？ 生：感受到了。 设计意图：设计简易创意实践活动，降低即兴创作难度，让学生亲身感受加花手法，落实创意实践素养；小组合作提升课堂参与度。 六、课堂小结 师：今天我们听赏了江南丝竹经典作品《紫竹调》。谁来回顾一下，江南丝竹是什么？《紫竹调》用了什么创作手法？ 生：江南丝竹是江南地区丝弦、竹管乐器合奏音乐；乐曲用了加花变奏。 师：总结很好。《紫竹调》源自江南民间小调，以四句主题反复加花变奏，乐器错落呼应，音乐轻快灵动，藏着江南百姓自在乐观的生活情趣。江南音乐如水，温润灵动。下一节课，我们继续留在江南水乡，听赏声乐作品《太湖美》，感受太湖畔婉转的歌声。江南丝竹的音乐，课后大家可以再次聆听，感受丝竹乐器独特的韵味。 2 学科网（北京）股份有限公司 $