第二单元逐格变换——剪纸动画制作 第3课拍摄制作 教学设计 2026～2027学年 人教版 初中美术 九年级 上册

第二单元 逐格变换——剪纸动画制作 第3课 拍摄制作 教学设计 课程基本信息 课题 第二单元 逐格变换——剪纸动画制作 第3课 拍摄制作 课型 综合·探索 课时 1课时（45分钟） 教材分析 本课是人教版九年级上册艺术·美术第二单元“逐格变换——剪纸动画制作”的第3课，课型为综合·探索，对应2022版艺术课程标准第四学段（8—9年级）学习任务五“创编校园微电影”。单元大观念为“动态多维的艺术表现形式可以呈现更丰富的情节与情感”。教材第22页以《葫芦兄弟》角色动作示意图揭示“将一个动作分解成多个画面、逐格拍摄、连续播放”的动画原理；第23页用鹿的运动路径与移动距离示意图，引导学生为能动的角色设计运动路径和移动距离，以产生快慢节奏；第24—25页以“构思与演练”和剪辑软件操作，落实小组合作拍摄与后期合成，并给出“逐格拍摄—回看筛选—生成视频”的制作参考流程。本课承前（角色设计、场景设计）启后（单元成果展示），是剪纸动画从设计走向成片的落脚点。 学情分析 九年级学生已在本单元第1、2课完成剪纸角色与立体场景的制作，具备一定造型与构图基础，对“让纸人动起来”充满好奇与期待。但该年龄段多数缺乏逐格拍摄与剪辑经验，易把“动起来”简单理解为随意移动，对“运动路径”“移动距离”与节奏的关系理解较浅；小组协作中需强化导演、摄影师、动画师、剪辑师等角色分工。教学应以教材示意图为支架，用慢—快对比体验突破节奏难点，在合作中培养责任意识。 学习目标 审美感知：观察《葫芦兄弟》角色动作示意图与鹿的运动路径示意图，感知“逐格变换”形成的动态美，理解运动节奏与情绪表达的关系。 艺术表现：能运用剪纸角色与立体场景，按照运动规律移动角色位置或四肢，完成逐格拍摄，初步呈现连贯的活动画面。 创意实践：能为小组动画中能动的物体设计运动路径和移动距离、安排快慢节奏，并与同伴分工合作完成一段剪纸小动画的拍摄与合成。 文化理解：了解中国剪纸动画鲜明的民族风格与保护传承意义，体会“动态多维的艺术表现形式可以呈现更丰富的情节与情感”，增强对本土动画文化的认同。 教学重点与难点 教学重点：理解逐格拍摄的动画原理；能为能动角色设计运动路径与移动距离以控制快慢节奏；学习用剪辑软件将画格合成为动画。 教学难点：根据故事角色与场景，合理设计运动路径和移动距离以表现自然、美观的运动节奏；小组协作完成从拍摄到合成的制作流程。 教学准备 教师准备：人教版九年级上册美术教材（第22—25页）、多媒体课件、剪纸角色与场景范例、手机/相机支架、剪辑软件（如剪映）、逐格拍摄辅助台。 学生准备：课前完成的剪纸角色与立体场景（来自第1、2课）、分组名单与分工表、拍摄设备（手机或平板）、小组故事脚本。 第一课时（45分钟）—— 剪纸动画的拍摄与合成 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、情境导入：让纸人“动起来”的秘密 播放一小段剪纸动画《葫芦兄弟》中角色摆动的视频，提问：“屏幕上的葫芦娃是怎么动起来的？是我们把纸人捏活了吗？”学生回答后揭示：动画的奥秘是“把一个动作分解成多个画面，逐格拍摄，放映出来就形成活动画面”。板书课题，引出本课主线——移动角色、拍摄剪辑、让角色动起来。 观看动画片段，联系生活经验猜想“动起来”的原因。带着“纸人如何变活”的疑问进入学习，明确本课任务。 以经典剪纸动画《葫芦兄弟》设疑导入，制造认知冲突（纸人vs活动画面），激发探究“逐格变换”原理的兴趣，呼应单元情境中“中国剪纸动画的民族风格与保护传承”。 二、任务一：探索动画形象“动起来”的方法（逐格拍摄） 引导学生阅读教材第22页，结合《葫芦兄弟》角色动作示意图讲解：制作角色后，根据运动规律移动角色位置或四肢，每移动一次拍摄一张画格，连续播放这些画格，角色就动起来了。示范“动一次、拍一格”的操作，并拨动角色关节模拟动作，说明关节微调能让运动更细腻自然。提问：“如果一次移动幅度很大，播放后会怎样？” 观察示意图与教师示范，理解“动作分解—逐格拍摄—连续播放”的动画原理。在练习本上画出“移动→拍摄→播放”的流程，讨论“移动幅度大→跳跃生硬”的问题。 依托教材原图建立逐格拍摄的核心概念，用“关节模拟”突破运动细腻度难点，培养图像识读与归纳能力，落实创意实践素养。 剪纸动画《葫芦兄弟》中的角色动作示意图（教材第22页） 三、拓展与迁移：荷花绽放与造型分解 展示教材“荷花绽放示意图”与“葫芦兄弟角色造型分解图”，说明：除了移动位置，也可把变化过程分解成若干略有不同的造型，逐格拍摄。组织“思考与探究”：动画形象“动起来”的秘密是什么？根据你们小组故事中的角色、场景，选择一种“动起来”的方式（移动位置或分解造型）。 欣赏荷花绽放与造型分解图，比较“移动位置”与“造型变化”两种动法。小组交流本组角色将采用哪种方式，并简述理由。 通过荷花绽放拓展“动起来”的两种路径，将原理迁移到小组真实故事，为后续拍摄选型奠基，体现综合·探索的整合特点。 四、任务二：设计运动路径与移动距离（快慢节奏） 聚焦教材第23页“鹿的运动路径和移动距离示意图”讲解：动画速度有快有慢，奥秘在于遵循运动规律，为能动的角色设计运动路径和移动距离。匀速的鹿每拍摄一格移动距离相等，结合外貌表现温和性格；速度变快时每格移动距离逐渐变大，显出急促。追问：“叶子序列画面挨得近、柿子间隔较大，分别给人什么感觉？” 观察两幅鹿图，归纳“距离相等=匀速、距离渐大=加速”。类比叶子（挨得近→缓慢轻盈飘落）与柿子（间隔大→快速坠落），理解“画面间距”决定速度快慢。 以鹿的匀速—变速示意图突破“运动路径与移动距离”这一重点，用叶子、柿子的对比将抽象节奏可视化，落实审美感知与艺术表现。 鹿的运动路径和移动距离示意图（教材第23页） 五、构思与演练：小组合作设计路径与实拍 组织“构思与演练”：以小组为单位，为本组能动的物体设计运动路径和移动距离，进行实拍演练。指导分配导演、摄影师、动画师等角色，强调合作。提示：多个物体同时移动时，可安排多名组员按设计路径分别移动物体。 小组内认领角色（导演统筹、摄影师拍摄、动画师移动角色），在稿纸上画出本组物体的运动路径并标注每格移动距离，分工实拍演练，协作调整节奏。 在真实任务中应用路径设计知识，通过角色分工培养团队协作与责任意识，落实课标任务五“合作拍摄”要求，强化创意实践。 六、任务三：导入素材与剪辑合成（拍摄制作实操） 展示教材第25页“设计动作与路径”制作参考流程，讲解任务三：拍摄完成后，导演与剪辑师查看整理素材，把每一格画面导入剪辑软件，进行剪辑与合成。演示“逐格拍摄→回看筛选画面→导入剪辑→生成视频”的操作，强调回看时剔除抖动、跳格的废片。 观看制作流程图与教师演示，认识“拍摄—筛选—剪辑—合成”的完整工序。分组把本组画格导入剪辑软件，初步拼接成无声序列。 以教材流程图统领拍摄到合成的实操，把前期路径设计落地为成片，衔接任务五“创编校园微电影”，提升综合·探索能力。 设计动作与路径（教材第25页） 七、后期制作：调速、配乐与生成视频 讲解后期要点：调整每格画面持续时间，可先生成无声视频再调播放速度，使运动速度达到理想效果；根据画面内容插入音乐、旁白等，生成富有感染力的视频。巡回指导各组的调速与配乐。 在剪辑软件中调整每格时长与整体速度，为本组动画添加合适的音乐或旁白，导出成片，体验“动态多维表现形式呈现丰富情感”。 通过调速与配乐完成情感升华，让学生亲历“画面—声音—情感”的转化，回扣单元大观念，深化文化理解。 八、展示评价与课堂小结（作业布置） 组织各组展示剪纸小动画，引导互评：“路径设计是否合理？快慢节奏是否自然？合作是否顺畅？”小结：今天我们学会逐格拍摄、设计运动路径与距离、用剪辑软件合成动画，体会到动态多维的表现能呈现更丰富的情节与情感。布置作业：完善本组剪纸动画，参考“女孩”“报喜鸟”“启航”等学生作品提升质量。 展示成片，从路径、节奏、合作三角度互评。记录作业要求，明确课后完善方向，欣赏同伴作品汲取灵感。 以展示评价巩固拍摄与合成方法，小结回扣单元大观念，作业将课堂延伸至单元成果，呼应单元自评要点。 板书设计 第二单元 逐格变换——剪纸动画制作 第3课 拍摄制作 一、动画原理（任务一） 逐格拍摄 动作分解→移动角色(位置/四肢)→每动一次拍一格→连续播放 葫芦兄弟：关节模拟更细腻；荷花绽放：分解造型逐格拍 二、运动节奏（任务二） 路径+距离 匀速：每格距离相等（鹿·温和） 变速：距离渐大（鹿·急促） 慢：画面挨得近（叶） 快：间隔大（柿） 三、拍摄制作（任务三） 合作合成 分工：导演·摄影师·动画师·剪辑师 流程：逐格拍摄→回看筛选→导入剪辑→调速配乐→生成视频 四、大观念 动态多维的艺术表现形式 → 更丰富的情节与情感 教学反思 本课以“如何让纸人动起来”为问题链，依托教材《葫芦兄弟》动作图、鹿运动路径图与“设计动作与路径”流程图三图，把抽象的动画原理转化为可操作的拍摄任务。任务一用“动一次拍一格”建立逐格概念；任务二以鹿的匀速—变速对比，让学生直观理解“路径与移动距离决定节奏”，再迁移到叶子、柿子；任务三在剪辑软件中完成合成，落实课标任务五“创编校园微电影”。教学中小组分工（导演、摄影师、动画师、剪辑师）提升了合作效率，但部分组“移动距离”设定仍偏随意，导致运动生硬；后期可增设“节奏卡”模板规范每格距离。整体上，学生体会到“动态多维的艺术表现形式可以呈现更丰富的情节与情感”，达成了单元大观念。 学科网（北京）股份有限公司 $