第二单元 多彩的音乐风格：1 中国音乐万花筒-茉莉花 教学设计 -2026-2027学年人教版（简谱）初中音乐七年级上册

该初中音乐教学设计聚焦江苏民歌《茉莉花》的旋律特点、地域风格及文化内涵，通过播放江南园林与国际场合演奏视频、实物闻香体验，结合“音乐探秘团”三关任务驱动，建立情感连接与学习支架。 此设计以多感官导入激活审美感知，通过对比聆听不同地区版本、多声部合唱及打击乐实践提升艺术表现，借助史料时间轴与情景剧演绎深化文化理解，创新教学方法助力学生增强文化自信，也为教师高效落实核心素养提供清晰路径。

《第二单元 多彩的音乐风格：1 中国音乐万花筒-茉莉花》教案 学科 初中音乐 年级册别 七年级上册 共1课时 教材 人教版义务教育教科书·音乐（简谱）七年级上册 授课类型 歌唱与欣赏课 第1课时 教材分析 教材分析 《茉莉花》选自人教版七年级上册第二单元，是江苏民歌的代表作。歌曲旋律优美流畅，节奏规整，采用五声调式，具有浓郁的江南水乡风格。教材提供了多声部合唱版本及不同地区的变体，旨在让学生感受中国民歌的独特魅力。 学情分析 七年级学生已具备基本的识谱能力，对流行音乐兴趣浓厚，但对传统民歌了解较少，可能觉得“老土”。他们好奇心强，喜欢互动体验，但演唱时容易忽视情感表达和音准细节。需通过情境创设激发兴趣，引导其深入理解文化内涵。 课时教学目标 审美感知 1. 能准确听辨并描述《茉莉花》的旋律特点、节奏型态及音色美感。 2. 能对比聆听不同地区版本的《茉莉花》，感知其风格差异与地域特色。 艺术表现 1. 能用自然柔和的声音、准确的音高和节奏完整演唱《茉莉花》主旋律。 2. 能在教师指导下尝试简单的二声部合唱或加入打击乐伴奏进行表现。 创意实践 1. 能运用课堂所学旋律片段为简单歌词创编短小旋律或节奏型。 2. 能小组合作设计一个小型表演方案，展示《茉莉花》的不同演绎形式。 文化理解 1. 能简述《茉莉花》作为中华文化符号在国际交流中的重要地位与作用。 2. 能理解民歌源于生活、反映人民情感的本质，增强民族文化的认同感。 教学重点、难点 重点 1. 掌握《茉莉花》的旋律走向与基本节奏型，做到音准清晰、节奏稳定。 2. 理解歌曲所蕴含的江南柔美气质与中国人含蓄内敛的情感表达方式。 难点 1. 在多声部演唱中保持声部独立性与和谐统一，避免互相干扰。 2. 在演唱中自然融入情感变化，避免机械唱谱，实现“以情带声”的艺术表现。 教学方法与准备 教学方法 情境教学法、比较聆听法、合作探究法、示范模仿法 教具准备 多媒体课件、音频视频资料、钢琴/电子琴、打击乐器、茉莉花实物或图片 教学环节 教师活动 学生活动 导入新课 【5分钟】 一、情境创设：花香引路 （1）、播放视频，引发联想 教师播放一段精心剪辑的短视频：画面从清晨露珠滴落花瓣开始，镜头缓缓推进至江南园林中的白色茉莉花丛，背景音乐轻柔响起《茉莉花》纯音乐版。随后切换至联合国大会现场、北京奥运会开幕式等场合演奏《茉莉花》的精彩片段。视频结束后，教师提问：“同学们，这段视频中反复出现的‘花’是什么？它在哪些重要场合被演奏过？它为什么能成为世界的‘中国名片’？” （2）、实物展示，调动感官 教师手持一束新鲜茉莉花走进教室，轻轻嗅闻后递给前排学生传递闻香。“请大家闭上眼睛，深吸一口气，想象自己正站在一片盛开的茉莉花田里。你们闻到了什么味道？这种香味让你联想到什么样的情绪或场景？”引导学生用词语描述感受，如“清新”、“宁静”、“温柔”、“思念”等，并板书关键词。 （3）、引出课题，点明主题 教师总结：“没错，这就是我们今天要一起探索的音乐之花——《茉莉花》。它不仅是一首歌，更是一种文化符号，承载着中国人的情感表达与审美追求。今天，我们将化身‘音乐探险家’，穿越时空，去发现这首民歌背后的秘密。”同时板书课题《茉莉花》，并在旁边画上一朵简笔画茉莉花，象征本次课程的旅程起点。 二、任务发布：开启音乐探秘之旅 （1）、介绍课程主线故事 教师宣布：“现在，我们全班将组成‘茉莉花探秘团’，每位同学都是其中的一员。我们的任务是完成三个挑战关卡：第一关‘听音寻迹’——辨别旋律特征；第二关‘歌咏传情’——学会深情演唱；第三关‘文化传承’——讲述它的国际故事。每通关一关，团队将获得一朵‘智慧花瓣’，集齐三朵即可解锁最终奖励——‘中华文化传播使者’称号！” （2）、分组分配角色 教师提前将班级分为四个小组，每组6-8人，分别命名为“采花队”、“赏花队”、“咏花队”、“传花队”。各组成员可自选角色：记录员、汇报员、表演者、评委等。发放“探秘任务卡”，上面印有各环节要求与评分标准，鼓励学生自主规划行动策略。 （3）、强调评价机制 教师说明：“今天的表现不仅看谁唱得最准，更要看谁最能用心感受、团结协作、大胆创新。我会观察每个人的参与度、合作态度和创意贡献，最后评选出‘最佳探秘小队’和‘最具匠心个人’。” 1. 观看视频，自由发言分享感受 2. 传递茉莉花，闭眼闻香并描述气味联想 3. 认真听讲，明确本课主题与学习目标 4. 领取任务卡，组建小组并讨论分工计划 评价任务 香气联想丰富：☆☆☆ 倾听专注投入：☆☆☆ 小组协作积极：☆☆☆ 设计意图 通过视听结合+嗅觉体验的多感官刺激，迅速吸引学生注意力，建立情感连接；借助游戏化任务驱动模式，激发学习动机，营造沉浸式学习氛围，为后续深度学习奠定基础。 新授探究 【25分钟】 一、第一关：听音寻迹——解码旋律密码 （1）、初听全曲，整体感知 教师播放完整版《茉莉花》录音（原速），要求学生边听边用手势画出旋律线（上行→下行→波浪形）。听后提问：“这首歌给你的第一印象是怎样的？它是欢快的还是忧伤的？速度是快还是慢？你觉得它像什么动物在跳舞？”引导学生用形容词描述情绪色彩，并指出“中速、亲切地”的速度表情记号位于乐谱上方，解释其含义。 （2）、分段精听，捕捉特征 教师将歌曲划分为A段（主歌）、B段（副歌）、C段（尾声）三部分，逐段播放并聚焦特定要素： • A段：“注意听‘好一朵美丽的茉莉花’这句旋律，它的音高是如何变化的？请用数字简谱标出前四小节：3 3 5 6 | i i 6 | 5 5 6 5 - | ...” • B段：“这里出现了新的节奏型‘附点音符’，请跟着老师拍手练习：X . X | X - | ，再代入歌词‘芬芳美丽满枝丫’。” • C段：“结尾处‘呀呀呀’三次重复，力度标记是pp（极弱），模拟轻声呢喃的效果，请试着用气声轻唱出来。” （3）、对比聆听，辨析风格 教师依次播放江苏原版、河北南皮版、东北秧歌版三个不同风格的《茉莉花》片段，组织学生填写“风格对比” 引导学生发现：“虽然都是《茉莉花》，但各地人民根据自己的性格和生活环境赋予了它不同的面貌，这正是民歌的魅力所在——同源异流，百花齐放。” 二、第二关：歌咏传情——雕琢歌声之美 （1）、范唱示范，模仿跟学 教师清唱第一段主歌，强调咬字吐字要圆润，“茉”不要唱成“mo”，“莉”不要拖长，“花”要收住气息。然后带领学生分句跟唱，重点纠正易错音：“6 i 6”之间的小跳要平稳，“5 5 6 5”要注意连贯性。使用钢琴伴奏辅助音准训练，对个别音准困难的学生进行一对一指导。 （2）、情感处理，注入灵魂 教师讲解：“唱歌不只是把音符唱准，更重要的是传达情感。‘好一朵美丽的茉莉花’这句，应该带着赞美和喜爱的心情来唱，声音要温暖柔和；‘让我来将你摘下’这句，则流露出珍惜与不舍，语气稍缓；最后的‘送给别人家’要表现出大方慷慨的态度。”配合手势动作辅助情感表达，如手掌向上托举表示“献上”，手指轻点胸口表示“真心”。 （3）、多声部尝试，和谐共鸣 教师出示简化版二声部乐谱（低声部为基础音阶填充），先由男生唱低声部，女生唱高声部，逐步过渡到男女混合。强调“耳朵要听对方”，不能只顾自己唱。安排轮流交换声部练习，确保人人体验不同声部的角色。期间穿插“静默聆听”环节，让部分学生暂停演唱，仅专注倾听他人声音，培养听觉敏感度。 （4）、加入伴奏，丰富层次 邀请几位学生使用铃鼓、沙锤、三角铁等打击乐器为歌曲伴奏，其他同学继续演唱。教师指挥节奏进入时机：“当听到‘芬芳美丽满枝丫’时，铃鼓轻轻摇动；‘又香又白人人夸’时，沙锤加入；‘啊！茉莉花呀！’时，全体合奏高潮段落。”鼓励即兴创作简单节奏型，提升参与感与创造力。 1. 徒手划旋律线，口头描述整体听感 2. 分段跟唱，标注简谱，模仿附点节奏 3. 填写风格对比表，归纳地域差异原因 4. 分声部合唱，配合打击乐，体验多声部和谐 评价任务 旋律线条准确：☆☆☆ 节奏把握精准：☆☆☆ 声部配合默契：☆☆☆ 设计意图 通过分层聆听与结构化分析，帮助学生系统掌握旋律结构与技术要点；借助对比聆听拓宽审美视野；多声部与伴奏实践强化合作意识与综合表现力，落实新课标“艺术表现”目标。 拓展升华 【10分钟】 一、第三关：文化传承——讲述世界故事 （1）、史料研读，梳理脉络 教师分发“音乐知多少”卡片（源自教材P37内容），包含关键时间节点： • 1959年：中国青年代表团在维也纳第七届世界青年与学生和平友谊联欢节演唱《茉莉花》 • 1982年：联合国教科文组织将其列为世界名曲推荐全球 • 香港回归、澳门回归、雅典奥运闭幕、北京奥运开幕等重大仪式演奏 • 2022年元宵节：航天员王亚平在太空用古筝弹奏《茉莉花》 要求学生阅读后绘制时间轴，并回答：“为什么说《茉莉花》是中国文化的代表元素之一？”引导思考其跨越国界、时代、媒介的传播力与文化软实力价值。 （2）、角色扮演，情景再现 各小组选择其中一个历史事件，编排微型情景剧（限时5分钟准备）。例如：“采花队”扮演1959年维也纳演出团队，“赏花队”模拟宇航员王亚平在空间站弹奏古筝，“咏花队”重现北京奥运会开幕式上的民乐合奏，“传花队”策划一场社区公益音乐会推广《茉莉花》。表演时需包含台词、动作、道具（可用纸笔自制），体现对该事件的理解与敬意。 （3）、成果展示，互评互鉴 每组派代表上台展演，其余同学担任观众兼评委，依据“真实性”、“感染力”、“创意性”三项标准打分（每项满分5星）。教师点评时侧重肯定文化理解的深度与表达方式的独特性，如：“你们把宇航员那种孤独而坚定的感觉演出来了，非常打动人！”“你们的社区音乐会海报设计很有创意，还考虑到了环保材料的使用。” 二、总结回顾，升华情感 （1）、集体朗诵，凝聚共识 教师带领全班起立，齐声朗读自编诗句：“一朵茉莉香万里，一曲歌谣传天下。江南水韵润心田，华夏文明耀中华。愿我少年承薪火，让世界听见中国话！”配合手语动作增强仪式感。 （2）、颁发荣誉，激励前行 根据前期积分统计，宣布获胜小组及个人名单，授予“中华文化传播使者”证书（纸质打印版），并合影留念。同时赠送每人一枚茉莉花种子或小盆栽，寓意“种下美好，收获芬芳”，鼓励课后持续学习与传播传统文化。 （3）、布置延伸，延续热情 教师预告下节课内容：“下一站，我们将前往‘世界音乐地图’，探访更多国家的经典民歌，看看它们如何像《茉莉花》一样，成为连接人类情感的桥梁。” 1. 阅读史料，绘制时间轴，回答问题 2. 小组排练情景剧，融合创意与历史事实 3. 登台表演并接受同伴评价 4. 齐诵诗歌，接受荣誉证书，领取纪念品 评价任务 史实陈述准确：☆☆☆ 情景演绎生动：☆☆☆ 文化感悟深刻：☆☆☆ 设计意图 通过史料研读与角色扮演深化文化理解，使抽象概念具象化；情景剧创作促进高阶思维发展与团队协作；荣誉激励与实物纪念强化情感认同，实现知识—能力—价值观三维目标的有机统一。 作业设计 【5分钟】 一、基础巩固：旋律填空与节奏模仿 1. 节奏模仿 模仿以下节奏型，并用身体打击乐（拍手、拍腿、跺脚）表现出来： ① X . X | X - | （附点节奏） ② XX XX | X - | （八分音符+二分音符） ③ X X X | X - - | （三连音感觉） 请将你的模仿方式记录下来，下节课分享。 2. 情感标注 在下列句子旁写出你认为最适合的表情符号： □ “好一朵美丽的茉莉花” → _______ □ “芬芳美丽满枝丫” → _______ □ “让我来将你摘下” → _______ □ “送给别人家” → _______ 二、拓展提升：家乡民歌采风计划 1. 调查采访 回家向长辈询问：“您小时候听过哪些本地民歌？最喜欢哪一首？能哼几句吗？”记录至少一首民歌的名称、歌词片段、演唱场合及你的感受。 2. 对比研究 上网搜索你家乡的民歌版本，与《茉莉花》进行比较，列出三点相同点与两点不同点（可从旋律、节奏、歌词、用途等方面入手）。 3. 创意改编 尝试为你熟悉的某句歌词（如“春天在哪里”）配上《茉莉花》的旋律，写成简易简谱（只需前两句即可），并说明改编理由。 三、实践应用：家庭音乐会策划案 1. 曲目选择 从《茉莉花》或其他中国传统民歌中选一首适合全家共同表演的作品，说明选择理由。 2. 分工安排 设计一份家庭音乐会流程表，包括主持人、歌手、伴奏者、观众互动环节等，注明每位家庭成员的角色。 3. 道具准备 列出所需道具清单（服装、乐器、背景布景等），并注明是否可利用家中现有物品改造制作。 4. 效果预期 预测这场音乐会可能带来的家庭氛围变化（如增进感情、唤起回忆、提升自信等），写下你的期待。 1. 完成旋律填空与节奏模仿练习 2. 开展家庭访谈与民歌对比研究 3. 策划家庭音乐会并提交书面方案 评价任务 旋律填空正确：☆☆☆ 民歌调研真实：☆☆☆ 策划案可行：☆☆☆ 设计意图 作业设计兼顾基础技能训练与文化探究实践，既巩固课堂所学，又延伸至家庭生活与社会资源利用，体现“做中学”理念，培养学生自主学习与终身学习的习惯。 【答案解析】 一、基础巩固 1. 节奏模仿 示例： ① 拍手(附点)→拍腿→拍手→停顿 ② 拍手拍手→拍腿→停顿 ③ 拍手拍手拍手→拍腿→停顿（注意三连音均匀分布） 3. 情感标注 “好一朵美丽的茉莉花” → 😍 “芬芳美丽满枝丫” → 😊 “让我来将你摘下” → 🙏 “送给别人家” → 💖 二、拓展提升 答案开放，参考方向： • 相同点：多用五声音阶、旋律婉转、歌词朴实、常用于节庆或劳作场合 • 不同点：方言发音差异、节奏快慢不同、伴奏乐器不同、演唱人数不同 三、实践应用 策划案需包含具体步骤、合理分工、可行性评估，鼓励个性化设计与家庭互动元素。 板书设计 《茉莉花》 第一关：听音寻迹 • 旋律线：波浪起伏 • 节奏型：附点 + 八分 • 风格对比：苏/冀/东北 第二关：歌咏传情 • 音准：6i6 平滑过渡 • 情感：赞美→珍惜→大方 • 多声部：倾听+协调 教学反思 成功之处 1. 采用“音乐探秘团”主线故事贯穿始终，极大提升了学生的参与热情与课堂沉浸感。 2. 多感官导入（视觉、听觉、嗅觉）有效激活了学生对传统民歌的兴趣，打破“老旧”刻板印象。 3. 情景剧创作环节促使学生主动查阅史料、理解文化背景，实现了知识内化与情感升华的统一。 不足之处 1. 部分学生在多声部合唱中仍显怯场，未来可增加专项听力训练与渐进式声部叠加练习。 2. 时间分配略显紧张，导致个别小组情景剧准备不够充分，下次可适当压缩前序环节时长。 3. 对于音乐基础较弱的学生，个别音准纠正未能完全覆盖，建议课后提供线上微课资源供查漏补缺。 学科网（北京）股份有限公司 $